На главную
Содержание

ФРАНЦИЯ

(Ж. П. Русело, П. Пасси, М. Граммов), грамматика (Ж. Дамурет, Э. Пишон и др.), диалектология (Ж. Жильерон), история языка (Э. Бурсье, Л. Фуле, Ш. Брюно), изучение нар. языка (Л. Сенеан), стилистика (Ж. Марузо и др.)- Создаются словари франц. языка (П. Литтре, П. Ла-русса, Дармстетера и др.). Большую роль для развития сравнительно-ист, языкознания сыграли труды работавшего в Париже Ф. де Соссюра, А. Мейе и др. Расширяется круг изучаемых языков: исследуются лат. и др.-греч. (А. Эрну, М. Лежен, П. Шантрен), кельтские (Ф. Лот), иран. (Э. Бенвенист), слав. (А. Мазон, А. Вайян), финно-угорские (О. Соважо), кавказские (Ж. Дюмезиль), семитские, афр. и др. языки. Проблемам общей лингвистики посвящены труды Мейе, Ж. Вандриеса, А. Делакруа и др. В развитии франц. и мирового языкознания важную роль сыграли Парижская социологич. школа (Мейе, Ванд-риес и др.), подчёркивавшая социальный характер языковых явлений, лингвоге-ографич. школа Жильерона, а также лингвисты Женевской школы, разрабатывавшие на материале франц. языка нек-рые идеи Соссюра. Среди теорий, составивших важную веху в развитии франц. лингвистич. мысли, - анализ языковых фактов от значений к способам выражения (Брюно), психосистематика Г. Гийома, изучающая образование грам-матич. форм и их актуализацию в речи. На развитие языкознания во Ф. оказывали влияние разные филос. направления: картезианство (17-18 вв.), сенсуализм (18 в.), позитивизм (19 в.), социология Э. Дюркгейма (1-я пол. 20 в.). В кон. 19-20 вв. ряд исследователей обращается к марксистской методологии (П. Лафарг, М. Коэн и др.).

Во 2-й пол. 20 в. продолжается изучение франц. языка и диалектов, расширяется круг изучаемых языков, исследуются общефилос. и социологич. аспекты языка. Существует разнообразие методов и направлений: культурно-социологическое, связывающее факты языка с цивилизацией и историей народа (Э. Бенвенист, Ж. Гугенем, Коэн, Ж. Ма-торе), функциональное (А. Мартине), структурно-семантич. (П. Потье, А. Ж. Греймас), логич. (Ш. Серрюс, О. Дюкро), структурное с использованием дистрибутивных или трансформац. методов (Л. Теньер, Ж. Дюбуа, Н. Рюве), стати-стич. (П. Гиро, Ш. Мюллер). Характерно стремление связать проблемы языкознания с семиотикой, социологией, историей цивилизации, литературоведением (теория текста), психологией. Дальнейшее развитие получило прикладное языкознание (лексикография, аудио-визуальная педагогика, эксперимент, фонетика).

Лингвистич. исследования ведутся в секциях Нац. совета науч. исследований, в ун-тах, в фонетич. центрах Парижа, Страсбура, Гренобля, Экса, в лексико-графич. центрах Безансона и Нанси, использующих автоматич. средства обработки текстов. Среди науч. лингвистич. об-в важнейшее - Парижское лингвистич. об-во (с 1864). Осн. периодич. издания: -"Bulletin de la Societe de lingu-istique de Paris" (c 1869), "Revue des lan-gues romanes" (c 1870), "Romania" (c 1872), "Revue de linguistique romane" (c 1925), "Le Francais moderne" (c 1933), "Le Fran-?ais dans le monde" (c 1961), "Etudes de linguistique appliquee" (c 1962), "La Linguistique" (c 1965), "Langages> (c 1966), "Langue francaise" (c 1969). В. Г. Гак.

3. НАУЧНЫЕ УЧРЕЖДЕНИЯ

Правительств, органы науч. политики созданы в 1958. К ним относятся: Межминистерский комитет по науч. и тех-нич. исследованиям; Консультативный комитет научно-технич. исследований; Ген. представительство по науке и технике. В 1969 создано Мин-во пром. и науч. развития; в 1974 преобразовано в Мин-во пром-сти и исследований. Его осн. задача - поощрение прикладных исследований и разработок.

Н.-и. орг-ции группируются по следующим секторам: сектор высшей школы, гос. сектор, частнопром. и некоммерч. секторы. Н.-и. потенциал концентрируется на терр. Парижа и Парижского р-на (ок. 61% исследоват. кадров и 2/з науч. учреждений страны). В нач. 70-х гг. вклад отд. секторов в исполнение исследований и разработок составил по сектору высшей школы - 17% , по гос. сектору - 27% , по частнопром. сектору -55% и сектору некоммерч. орг-ций -1%.

В секторе высшей школы проводится осн. объём фундамент, исследований. Мин-ву просвещения подчинены Национальный центр научных исследований, уч.-науч. подразделения (св. 700) ун-тов и т. н. "большие учреждения" (Коллеж де Франс, Высшая нормальная школа, Парижская обсерватория, Музей естеств. истории, Практич. школа высших знаний). Т. н. "большие школы", к-рых насчитывается ок. 120, находятся в ведении различных мин-в (наиболее известны Политехнич. школа, Высшая нац. горная школа, Школа мостов и дорог, Консерватория искусств и ремёсел).

Нац. отраслевые н.-и. ин-ты гос. сектора созданы после 2-й мировой войны 1939-45. К ним относятся: Нац. центр космич. исследований, Комиссариат по атомной энергии, Нац. ин-т мед. исследований и здравоохранения, Нац. ин-т с.-х. исследований. В кон. 60-х гг. к ним присоединились Нац. центр океаногра-фич. исследований и Представительство по информатике. Они осуществляют координацию исследований в своей отрасли и консультируют пр-во по различным вопросам науч. политики. Осн. задача их-проведение науч. исследований теоре-тич. и прикладного характера.

Для воен. исследований характерна строгая централизация. Осн. объём работ по ведомствам вооруж. сил проводится посредством контрактов с ун-тами, гос. и частными учреждениями.

Исследования прикладного характера проводятся также в др. гос. учреждениях: Комиссариате по атомной энергии, Гос. авиаракетной компании "Нор-авиа-сьон", Нац. об-ве изучения и произ-ва авиамоторов, Нац. управлении по авиац. и космич. исследованиям, в национали-зиров. компаниях "Электрисите де Франс", "Шарбонаж де Франс", "Газ де Франс".

В частной пром-сти число крупных фирм, проводящих значит, по объёму прикладные исследования, сравнительно невелико: монопольное объединение "Сен-Гобен" (химия, атомная энергетика, стекольное произ-во), атомно-пром. концерн "Франс-Атом". В области радиоэлектроники исследования проводят компании "Хустон", "Общество по производству электроматериалов", "Мерлен-Же-рен". Компании "Крёзо" и "Шнейдер" осуществляют промышленную реализацию результатов атомных исследований. Крупные частные фирмы всё больше внимания уделяют фундамент, исследованиям (Центр исследований в области нефти и каменного угля, лаборатория фундамент, исследований компании чТом-сон" и др.). Исследования проводят также проф.-технич. ассоциации (ок. 90)-кооперативные об-ва, существующие за счёт взносов предприятий соответствующей отрасли пром-сти. Исследования мелких и ср. фирм (около половины всех частных исследований во Ф.) организованы в рамках Нац. ассоциации технич. исследований (осн. в 1953).

К некоммерч. сектору исследований относятся фонды: гос. (Фонд научно-технич. исследований, Фонд экономич. и социального развития, Фонд помощи и кооперации и др.) и частные (наиболее крупный - Фонд солидарности), нек-рые мед. науч. учреждения (Ассоциация К. Бернара, Ин-т им. Г. Русси, Ин-т Физико-хим. биологии, Пастеровский ин-т), Институт Франции, а также науч. об-ва.

Период 1958-66 отмечен наиболее высокими темпами роста ассигнований на исследования - в среднем 22% в год. Доля затрат на научно-технич. исследования в валовом нац. продукте увеличилась с 0,97% в 1958 до 2% в 1965, достигнув в 1967 наивысшей точки - 2,23%. После 1968 в связи с относительным снижением финансирования науки этот показатель постоянно уменьшался и составил в 1973 1,68%. Ср. прирост ассигнований на науку в 1959-73 равнялся 14%.

В 1973 общенац. расходы на НИОКР составили 19,18 млрд. франков (в текущих ценах), из них 12,33 млрд. ассигновало гос-во. Характерна значительность гос. вкладов, хотя в нач. 70-х гг. наметилась тенденция постепенного снижения гос. затрат (с 68% в 1968 до 64% в 1973). В освоении общенац. затрат на исследования и разработки перевес на стороне частнопром -. сектора - 56%, государство и вузы осваивали св. 42%.

По видам исследований общенац. затраты распределяются следующим образом: фундаментальные науки - 17,3%, прикладные исследования - 33,9%, разработки - 48,8%.

В 1973 число исследователей и инженеров в гос. и частном секторах составило 87 тыс. (67 тыс. в пересчёте на полный рабочий день). В нач. 70-х гг. в сфере НИОКР было занято в эквиваленте полной занятости ок. 190 тыс. человек (учёные и инженеры - 27,5%, техники - 39,6% , прочий персонал - 32,9% ). По секторам исследований н.-и. кадры в нач. 70-х гг. распределились следующим образом: сектор высшей школы -22% , гос. сектор - 32%, частнопром. и сектор некоммерч. орг-ций - 46%.

Науч. сотрудники гос. сектора посвящали ок. 70% своего рабочего времени исследованиям и 17% преподаванию. В секторе высшей школы исследование занимает ок. 30% рабочего времени, а преподавание ок. 46%. Г.И.Любина.

Лит.: Старосельска я-Н и к и т и-" н а О. А., Очерки по истории науки и техни-i ки периода Французской буржуазной революции. 1789 - 1794, М. - Л., 1946; Из истории французской науки, сб. статей, М., 1960; Кузнецов Б. Г., ПогребысскиЙ И. Б., Французская наука и совремеш ная физика, М., 1967; И л е ч к о Б.,
Научные исследования во Франции, пер. с польск., М., 1971; Александровская О. А.,

Французская географическая школа конца XIX- начала XX века, М., 1972; М е у n i-er A., Histoire de la pensee geographique en France (1872-1969), P., 1969; La politique scientifique et Г organisation de la recherche en France, P., 1971; Rousseau P., Survol de la science francaise contemporaine, P., 1974; Т a t о n R. (ed.), Histoire generale des sciences, t. 1 - 2, P., 1957-58; D r u e s n e G., Le centre national de la recherche scientifique, P., 1975; К о н И. С., Позитивизм в социологии, Л., 1964; Кузнецов В. Н., Французская буржуазная философия XX в., М., 1970; С э в Л., Современная французская философия, пер. с франц., М., 1968; La socio-logie au XX siecle, v. 1 - 2, P., 1947; D u v i-gnaud J., Anthologie des sociologues francais contemporains, P., 1970; В а и н-штейн О. Л., Западноевропейская средне-1 вековая историография, М. - Л., 1964; Историография нового времени стран Европы и Америки, М., 1967; Историография новой и новейшей истории стран Европы и Америки, М., 1968; Алпатов М. А., Политические идеи французской буржуазной историографии XIX в., М. - Л., 1949; L a r a t P., Les historiens du XIX siecle, P., 1946; Comite francais des sciences historiques. Vingt-cinq ans de recherche historique en France (1940 - 1965), v. 1 - 2, P., 1965; К u k e n h e i m L., Esquis-se historique de la linguistique francaise et de ses rapports avec la linguistique generale, P., 1966; Покровский А. И., Французская буржуазная политическая экономия. Обновление или кризис?, М., 1961; Эволюция форм организации науки в развитых капиталистических странах, М., 1972; Guide to world science, v. 3 - France, L., 1968; В a r r e R., Economic politique, t. 1 - 2, P., 1969 - 70.

XII. Печать, радиовещание, телевидение

В 1976 во Ф. издавалось 96 ежедневных газет общим тиражом св. 12 млн. экз. и ок. 15 тыс. др. периодич. изданий. В Париже выходят 13 ежедневных газет тиражом ок. 5 млн. экз. Большинство газет издаётся крупнейшими газетно-из-дательскими концернами, такими, как Ашетт, монополистич. группа Эрсана и др., или контролируются пром. монополиями.

Самые влият. ежедневные газеты, выходящие в Париже: "Франс суар" ("Fran-ce-Soir"), с 1941, тираж 712 тыс. экз. (1975), массовая бурж. газ., контролируется издат. группой Р. Эрсана; "Па-ризьен либере" ("Le Parisian libere"), с 1944, тираж 540 тыс. экз. (1977), массовая правая газ. "бульварного" типа, изд. группой Амори; "Фигаро" ("Le Figaro"), с 1826, тираж 470 тыс. экз. (1976), правая газ. консервативного оттенка, в 1975 перешла в собственность группы Эрсана; "Орор" ("L'Aurore"), с 1944, тираж 360,7 тыс. экз. (1975), контролируется текст, группой М. Буссака; "Монд" ("Le Monde"), с 1944, тираж 554,25 тыс. экз. (1976), самая информированная и влият. бурж. газ. Ф.; "Круа" ("La Croix"), с 1880, тираж 132,1 тыс. экз. (1975), изд. группой "Баяр пресс", близкой к католич. церкви; "Эко" ("Les Echos"), с 1908, тираж 64,5 тыс. экз. (1976), орган деловых кругов; "Котидьен де Пари" ("Le Ouoti-dien de Paris"), с 1974, тираж 45 тыс. экз. (1975), близка к правому крылу Социа-листич. партии; "Матен де Пари" ("Matin de Paris"), с 1977, тираж ок. 150 тыс. экз., изд. группой К. Пердриеля, левобурж. газета; "Ж'энформ" ("J'informe"), с 1977, бурж. газета, близкая к центристам; крупнейшая провинц. газ. бурж.-центристского толка "Уэст-Франс" ("Quest-France"), с 1944, тираж 710,4 тыс. экз. (1975), выходит в г. Ренн.

Издания Коммунистич. партии: газ. чЮманите" ("L'Humanite"), с 1904, с

1920 ЦО ФКП, тираж 232,6 тыс. экз. (1977), еженедельники: "Юманите-ди-манш" ("L'Humanite Dimanche"), с 1948, тираж 455,9 тыс. экз. (1975), воскресное издание газ. "Юманите"; "Франс нувель" ("FranceNouvelle"), с 1945, тираж 120 тыс. экз. (1977); "Тер" ("La Terre"), с 1933, тираж 200,1 тыс. экз. (1976), газета ФКП для крестьян; крупнейшая провинциальная газ. ФКП "Марсельеза" ("La Marseillaise"), тираж 120,5 тыс. экз. (1977), изд. в г. Марсель и др.

Наиболее влият. бурж. еженедельные издания: "Нувель обсерватёр" ("Le Nou-vel Observateur"), с 1964, тираж 411,8 тыс. экз. (1976), левобурж. журнал анти-коммунистич. оттенка, изд. группой Пердриеля; "Экспресс" ("L'Express"), с 1953, тираж 698,1 тыс. экз. (1976), массовый еженедельник, близкий к центристским бурж. партиям, издаётся группой "Экспресс"; "Пуэн" ("Le Point"), с 1972, тираж 350 тыс. экз. (1975), изд. группой Ашетт; "Пари-матч" ("Paris-Match"), с 1949, тираж 723,5 тыс. экз. (1976), крупный иллюстрированный журнал, принадлежит группе Филипаччи. Крупнейшее агентство печати - Франс пресс.

До 1975 радиовещание и телевидение находились в ведении "Управления франц. радиовещания и телевидения" (ОРТФ) - гос. компании (осн. в 1939). В 1975 ОРТФ упразднена и вместо неё созд. неск. нац. компаний: "РадиоФранс", включающая 3 редакции -"Франс энтер", "Франс кюльтюр" и "Франс мюзик" (каждая передаёт свою программу), и 3 автономные телевизионные компании - "Франц. телевизионная компания ТФ-1", "Антенн-2" и "Франц. региональное телевидение ТФ-3" (каждая на телевидении имеет свой канал). Радиопередачи за границу ведутся на 5 яз. (1977).

XIII. Литература

На терр. совр. Ф. существовало неск. лит-р, часто находившихся во взаимном контакте. Наиболее ранняя - лит-pa кельтов (галлов), песни и сказания к-рых не сохранились; её ответвлением стала бретонская литература. На Ю. с 10 в. развивается провансальская литература. Каталонская лит-pa (в Руссильоне) не выходила за регион, рамки. Вплоть до 18 в. во Ф. существовала значит, лит-ра на лат. яз.

Ср.-век. фольклор восходит к 9 в. -трудовые, свадебные и др. песни, сказания, легенды, сказки, сохранившиеся в поздних обработках и записях. Первые письм. памятники франц. лит-ры относятся ко 2-й пол. 9 в. - соч. на религ. темы ("Кантилена о св. Евлалии" и др.), созд. в русле лат. традиции. В 10-11 вв. в военно-дружинной среде возникли первые эпич. поэмы - жесты, создаваемые жонглёрами, знакомыми как с лат. традицией, так и с фольклором. Жесты поев, событиям нац. истории 8-10 вв. (войны Карла Великого и его потомков с "неверными", феод, усобицы и т. д.), переосмысленным в духе своего времени. Жесты, воспевающие воинские свершения одного героя, вскоре оформляются в циклы. С именем Карла Великого и его сподвижников связана"Леснь о Роланде*. В цикле о Гильоме д'Оранж, где преданный и храбрый вассал противостоит слабому и коварному королю, появляются комич. мотивы, усиливаются экзотика и фантастика, возникает любовная тема. Третий цикл (поэмы "Жирар Руссильонский" и мн. др.) изображает феодальные усобицы и рисует яркие образы мятежных баронов.

Жесты записывались с кон. 11 в. по 13 в., т. е. уже в пору становления и расцвета куртуазной литературы и возникновения лит-ры городской. В это же время создаются и мн. памятники агиографии, получает распространение лит-pa на лат. яз. - "учёная" поэзия и проза (Алан Лилльский, Гви-берт Ножанский, Пьер Абеляр) и полу-офиц. лирика вагантов (бродячих школяров). Этот период отмечен ростом образованности, интересом к античности, серьёзными филос. исканиями, складыванием осн. жанров ср.-век. франц. лит-ры. В стихах Гаса Брюле (ум. после 1212) и Тибо Шампанского (1201-53) тонко и сильно переданы переживания человека эпохи. Человеческий характер в его формировании и развитии (в т. ч. женский) - в центре рыцарских романов, появившихся ок. сер. 12 в. Первые романы были обработками антич. ист. сказаний и эпопей - "Роман об Александре", "Роман о Фивах", "Эней", "Роман о Трое" (Бенуа де Сент-Мора), все созданы в 1140-65. Безразличные к ист. точности, они изображали героев и их окружение типичными представи-тслч-ш феод, общества, осн. внимание удел ля ратным подвигам и любовным переживаниям. Первые стихотворные обработки артуровских легенд принадлежат Васу (ок. 1100 - после 1174), но создателем" стихотворного рыцарского романа "бретонского" цикла был Креть-ен де Труа (ок. ИЗО - ок. 1191; "Эрек и Энида", "Ивейн", "Персеваль" и др.). В последней трети 12 в. появились обработки легенды о Тристане и Изольде (Беруля и Тома) и романы о самоотверженной любви двух юных героев, преодолевающих все препятствия ("Флуар и Бланшефлор", "Окассен и Николет"). В книгах Жана Ренара (нач. 13 в.) - "Коршун", "Гиль-ом из Доля" и др.-содержатся картины обыденной жизни. В 13 в. в процессе складывания в сложные циклы возникла обширная прозаич. обработка артуровских сюжетов, а также серия прозаич. романов, на визант. материале ("Роман о Кассиодо-ре" и др.). Наиболее значит, образцы куртуазной новеллы (лэ) - произв. Марии Французской (кон. 12 в.). Куртуазные идеалы нашли в 13 в. аллего-рич. истолкование в "Романе о Розе* Гильома де Лорриса. Его поэму продолжил ок. 1270 Жан де Мен.

В 12 в. зародилась историография, выдвинувшая Ж. Виллардуэна (ок. 1150 -ок. 1213), Ж. де Жуанвиля (ок. 1224-1317), Ж. Фруассара (ок. 1337-после 1404> и др., а на пороге Возрождения - Ф. де Комина (1447-1511). В 12 в. складывается и театр, выделяясь из литургич. драмы. Первые пьесы (миракли) были преим. поев, религ. темам, но в них делались попытки реалистич. отражения действительности. Комич. театр был создан Адамом де ла Ал ем (ок. 1240 - ок. 1286), чьи традиции способствовали появлению в 14-15 вв. жанра аллегорич. комедии соти и фарсов. Религ.-этич. проблемы решались в моралите и мисте~ риях 15 в.

Сатирич. линия франц. лит-ры представлена стихотв. повестями (фаблио), возникшими в кон. 12 в., и животным эпосом -"Романом о Лисе" (сер. 12 - сер. 13 вв.), соединяющим аллегорич. изображение феод, действительности с морализированием. Трагизм жизни и душевные метания простого горожанина выразил Рют-бёф (ок. 1230-85) в сатирич. стихах, фаблио, "Миракле о Теофиле".

14-15 вв.- переходный период для лит-ры Ф. Поэзия, развивая приёмы куртуазной лирики, оказывается в кругу формальных поисков. Однако Гильом де Маню (ок. 1300-77), Эсташ Дешан (ок. 1346- ок. 1407), Кристина Пизанская (1363- ок. 1431), Ален Шартье (1385 -ок. 1434), Карл Орлеанский (1394-1465) не только довели до совершенства старые поэтич. темы (любовь к недоступной даме и т. п.), но и передали дух эпохи: нац. трагедию Столетней войны 1337-1453, крушение феод, миросозерцания, поиски смысла жизни вне религ. доктрины. Большой лирич. глубины, трагедийности и реалистич. конкретности достигает творчество Ф. Вийона (ок. 1431 - после 1464). Рыцарский роман в 14-15 вв. насыщается нац. проблематикой и фольклорными мотивами ("Мелюзина" Жана из Арраса, 14 в.). Умирающий мир рыцарства изобразил А. де Л а Саль (1388 - между 1462 и 1469) в "Истории Жана де Сантре..."; конфликт между дворянством и гор. сословием отразился в сб. "Сто новых новелл" (ок. 1462), написанном под влиянием Дж. Боккаччо. В кон. 15 в. Ф. вступает в период Ренессанса. Усиливаются контакты с Италией, развивается книгопечатание, растёт интерес к античности и гуманитарным наукам; господство религ. идеологии поколеблено. В нач. 16 в. франц. гуманисты Ж. Лефевр д'Этапль (1450-1536), Г. Бюде (1467-1540) и др. ставят острые филос., социальные, политич. вопросы, ведя борьбу со схоластикой и религ. ортодоксией. Сочувствуя идеям гуманизма, король Франциск I поддерживал писателей, способствовал переводч. деятельности (Ж. Амио, 1513-93, и др.), покровительствовал учёным. Наиболее ярким представителем лит-ры Возрождения во Ф. был Ф. Рабле (1494-1553). Огромная эрудиция, смелые идеи сочетаются в его "Гаргантюа и Пантагрюэле" с широкой картиной франц. действительности, с обращением к нар. корням нац. иск-ва. В творчестве Рабле сформировался т. н. ренессансный реализм. История Панурга, "частного" человека с его индивид, судьбой (3-я книга), наметила контуры романа нового типа. Близко к Рабле творчество поэта-сатирика К. Маро (1496-1544). Франц. лирика 1-й пол. 16 в. попала под влияние итал. неопетраркизма с его спиритуализмом и формальными поисками: лионские поэты М. Сев (1501?- после 1560), А. Эроэ (1492-1568), салонный поэт М. де Сен-Желе (1491-1558). Более искренна в своих стихах лионка Л. Лабе (ок. 1524-66). Платонизмом отмечена лирика Маргариты Наваррской (1492-1549); в сб. новелл "Гептамерон" она реалистически воссоздала гор. жизнь. К реалистич. традициям тяготеют сб. новелл "Новые забавы" (изд. 1558) и филос. про-заич. диалоги "Кимвал мира" (изд. 1537) секретаря Маргариты Б. Деперье (ок. 1500-1544?); новеллы Н. Дю Файля (ок. 1520-1591).

Реформу франц. поэзии и драмы предприняли в сер. 16 в. поэты "Плеяды* П. де Ронсар (1524-85), Ж. Дю Белле (1522-60), Р. Белло (1528-77), Э. Жо-дель (1532-73) и др. "Плеяда" углубила гуманистич. содержание поэзии, обогатила её новыми формами (сонет, ода, буколика, эпич. поэма и др.), способствовала формированию нац. лит. языка. Зрелое творчество её поэтов дало образцы любовной, филос., пейзажно-описат., эле-гич., гражд. лирики, глубокой всесторонне раскрыло личный и социальный опыт человека эпохи. В произв. поэтов-драматургов Э. Жоделя, Ж. Гревена (1538-70) и др. ещё в ренессансной форме проступают черты классицизма.

Поэты кон. 16 в. Т. А. д'Обинье (1552-1630), Ж. Воклен де ла Френе (1535? -1606), Ф. Депорт (1546-1606) следовали творч. установкам "Плеяды", но их лирика усложняется элементами барокко, отразившими трагич. противоречия периода т. н. Религиозных войн. Лирика, драма, эпич. поэзия насыщаются религ. мотивами, библейской символикой (драматургия Р. Гарнье, 1534 или 1544-1590). Сатира, развивая опыт Рабле, уходит в гротеск, служит политич. целям ("Мениппова сатира", 1594). Традиции Возрождения продолжает М. де Монтень (1533-92), автор "Опытов" - своеобразного обобщения поисков, стремлений, надежд и разочарований Ренессанса, его социального, духовного и художеств, опыта. Популяризатор Монтеня - моралист П. Шаррон (1541-1603). Скептицизм Монтеня подготовил нек-рые идейные течения 17 в.

В нач. 17 в. франц. лит-pa переживает сложный процесс развития и преобразования реалистич., классицистич. и барочных тенденций, наметившихся в 16 в. Нередко эти тенденции выступают в нерасчленённом виде (галантный роман "Астрея" О. д'Юрфе, 1567? - 1625). Воздействием эстетики барокко отмечено и раннее творчество Ш. Сореля (1602-1674), создателя бытового романа, впитавшего реалистич. опыт Рабле. Формирование классицистской поэзии связано с деятельностью Ф. Малерба (1555-1628), создателя образцов лирики "высокого стиля", и сатирика М. Ренье (1573-1613), наследника ренессансного свободомыслия и реализма. Развивая традиции Возрождения, Малерб стремился к выработке лит. нормы, осн. на хорошем вкусе, чувстве меры и т. д. В сер. 17 в. барочные тенденции стали ведущими. Они обнаруживаются в трагикомедиях А. Арди (ок. 1570-1632), в трагедиях А. де Монкретьена (1575-1621), в романах Г. де Ла Кальпренеда, М. де Скюдери, М. Гомбервиля, в поэзии В. Вуатюра (1598-1648), Ж. Гомбо (ок. 1570 - ок. 1666) (см. Прециозная литература). Соч. Тристана Л'Эрмита (1601-55) лишь отчасти затронуты модной прециозностью.

Реалистич. тенденции в лит-ре во многом основывались на реалистич. и эпикурейском учении П. Гассенди (1592-1655). С его философией связана деятельность т. н. либертинов ( т. е. "вольнодумцев") Т. де Вио (1590-1626), М. А. Сент-Амана (1594-1661) и С. Си-рано де Бержерака (1619-55), к к-рым примыкал и Ш. Сорель.

Углубляется разработка эстетики классицизма в теоретич. выступлениях Ж. Шаплена (1595-1674), К. Вожла (1585-1650), Г. де Бальзака (1597-1654), Ф. д'Обиньяка (1604-76), сформулировавших учение о "трёх единствах", о жанровой и стилевой структуре лит-ры. Формированию классицистич. доктрины способствовали рационалистич. философия Р. Декарта (1596-1650) и деятельность французской академии (осн. в 1635). Наиболее всевбъемлющим было воздействие классицизма на театр, прежде всего в области трагедии. Видным драматургом-классицистом был Ж. Ротру (1609-50), в раннем творчестве отдавший дань эстетике барокко. П. Корнель (1606-84), начав с галантных стихов и комедий, пришёл к "правильным" трагедиям классицизма. В его позднем творчестве заметно усиление лирич. начала, усложнение интриги, что уже противоречило канонам классицизма. Корнель стремился выразить самый острый конфликт своего времени - противопоставление личности обществу, частной жизни -общественной в условиях абсолютной монархии: трагедии "Сид" (1637), "Гораций" (1640), "Родогуна" (1644) и др.

Основоположник и самый выдающийся представитель классицистич. комедии - Мольер (1622-73). С позиций нар. здравого смысла он разоблачил и высмеял отрицат. стороны совр. ему общества. Гл. мишень его нападок - тщеславие и раболепие буржуа перед аристократией: "Мещанин во дворянстве" (1670). В комедиях "Тартюф" (1664), "Мизантроп" (1666), "Скупой" (1668) Мольер создал психологич. и социальные типы большой обобщающей силы. Пороки аристократии (распущенность, лицемерие, паразитизм) также нашли в нём острого критика ("Дон Жуан", 1665, и др.).

Интерес к характеру, психологии человека и к сатирич. изображению нравов присущ прозаикам-моралистам Ф. де Ларошфуко (1613-80), Б. Паскалю (1623-62) и Ж. де Лабрюйеру (1645-96), романистке М. Лафайет (1634-93; "Принцесса Клевская", 1678), поэту Н. Буало (1636-1711) и баснописцу Ж. Лафонтену (1621-95), черпавшему сюжеты из нар. поэзии и из творений писателей Возрождения.

В сер. и 2-й пол. 17 в. классицизм остаётся ведущим направлением, проникнув в эпистолярную прозу (М. де Се-винье), мемуаристику (кардинал Рец, Ларошфуко), церк. красноречие (Ж. Б. Боссюэ). Но рядом существуют и бытовые романы П. Скаррона (1610-60), А. Фюретьера (1619-88), к-рые иногда связывают с тенденциями барокко. Во 2-й пол. 17 в. классицизм приобретает новые черты; он вновь смыкается с прециозностью (Ф. Кино), обнаруживает предпросветит. черты (роман "Приключения Телемака" Ф. Фенелона, 1651-1715; статьи Ш. Сент-Эвремона, ок. 1616-1703). Драматургия Ж. Расина (1639-99) воплотила трагич. неразрешимость конфликта человека и гос-ва, к-рое предстаёт у автора как начало деспотическое, близкое к вост. тирании ("Андромаха", 1668, "Британник", 1670). На первый план у Расина выдвигается психология героя, в к-рой обнаруживаются тёмные, иррациональные черты, игра необузданных страстей ("Федра", 1677).

Уже на исходе 17 в. во франц. культуре нарастают просветительские тенденции ("История оракулов" и др. соч. Б. Фон-тенеля), но эпигонский классицизм 1-й трети 18 в. (драматургия П. Ж. Кребийо-на-отща, 1674-1762) сдерживает развитие Просвещения. Возникает лит-pa рококо, пронизанная гедонизмом и скептицизмом, показным вольномыслием. В лирике рококо культивируются малые формы (эпиграмма); наиболее значит, поэты - Г. А. Шольё (1639-1720), Ш. О. Лафар (1644-1712), Ж. Б. Грессе (1709-77), К. Ж. Дора (1734-80). Соединить игривую лёгкость рококо с нормами классицизма стремился Ж. Б. Руссо (1670 или 1671-1741). В прозе (К. А. Вуазнон, С. Буфлер и др.) лит-pa рококо тяготела к короткой новелле и эротич. "сказочке". Приёмами рококо с его духом эпатажа широко пользовались просветители (Монтескье, Вольтер, Дидро).

В 1-й пол. 18 в. усиленно развиваются комедия и роман. Комедия следует традициям Мольера (Ш. Дюфрени, Ж. Ф. Реньяр и др.); у А. Р. Лесажа (1668-1747) усиливается социальная острота и бытовой реализм ("Тюркаре", 1709); П. К. Мариво (1688-1763) создал тип комедии, построенной на тонкой словесной игре, передающей прихотливую сложность характеров героев. У Ф. Н. Детуша (1680-1754) и П. К. Ни-веля де Лашоссе (1692-1754) этот жанр наполнился назидат. мотивами. В романе преобладают нравоописат. реалистич. тенденции. Своеобразный плутовской роман создал Лесаж ("История Жиль Блаза из Сантильяны", 1715-35). У Мариво ("Жизнь Марианны", 1731 - 41) и А. Ф. Прево (1697-1763) в "Манон Лес-ко" (1731) и др. романах глубоко разработана психология героев, а сатирически изображённым представителям общества противостоят "естественные" натуры. П. К. Кребийон-сын (1707-77), отдавший дань вкусам рококо ("Софа", 1742), в романе "Заблуждения сердца и ума" (1736) показал паразитизм и бездушие аристократии (как и Ш. П. Дюкло, 1704-72). Гротескно-сатирич. картину франц. жизни создал Ш. Л. Монтескье (1689-1755; "Персидские письма", 1721). В 1-й пол. 18 в. ведущую роль в лит-ре играет Вольтер (1694-1778) -крупнейший поэт-сатирик (эпиграммы, поэма "Орлеанская девственница", 1755), драматург, поставивший классицистич. нормы на службу просветит, идеалам ("Магомет", 1742, и др.), замечат. прозаик (повести "Задиг", 1748, "Кандид", 1759, и др.), философ, историк, публицист.

С 1751 начинает выходить "Энциклопедия", издававшаяся Д. Дидро (1713-1784), Ж. Л. Д'Аламбером и др. просветителями, отразившими радикальные настроения передовой части третьего сословия. Дидро создал жанр "мещанской драмы", где его последователями были М. Ж. Седен (1719-97), Л. С. Мерсье (1740-1814), ранний П. О. К. Бомарше (1732-99), выступал по вопросам эстетики. Его романы "Монахиня" (1760), "Жак-Фаталист" (1773), повесть-диалог "Племянник Рамо" (1762-79) - наиболее значит, произв. просветит, реалистич. прозы.

Отход от цросветительского рационализма, связанный с культом -природы, естественности, изображением "жизни сердца", обозначился в лит-ре сентиментализма. Романы "Новая Элоиза" (1761) и "Эмиль" (1762) и "Исповедь" (1766-1769) Ж. Ж. Руссо (1712-78) вывели на сцену новый тип третьесословного героя, углубили приёмы раскрытия его подвижного и противоречивого характера. Последователи Руссо - Мерсье, Н. Ретиф де Ла Бретонн (1734-1806), уделявшие внимание социально-бытовой стороне жизни, и Ж. А. Бернарден де Сен-Пьер (1737-1814), склонный идиллически трактовать жизненные конфликты.

В предреволюц. годы во франц. лит-ре рядом с сентиментализмом возникает предромантизм (Ж. Казот, 1719-92); у Э. Парни (1753-1814) элегич. мотивы, предвещающие- романтизм, сочетаются с заострённой антирелигиозностью и с обращением к приёмам рококо. Измельчание феод, идеалов, обществ, и духовный крах дворянства раскрыли Ж. Б. Лу-ве де Кувре (1760-97) и особенно П. А. Ф. Шодерло де Лакло (1741-1803) в романе "Опасные связи" (1782) и Бомарше в комедии "Женитьба Фигаро" (1784), отмеченной революц. духом. Традиции классицизма продолжают тонкий лирик А. М. Шенье (1762-94) и .драматург М. Ж. Шенье (1764-1811), наполнивший свои трагедии гражд. пафосом.

Революц. классицизм - ведущий метод в период Великой франц. революции. Были созданы новые пьесы М. Ж. Шенье, Ф. Ф. Н. Фабра д'Эгланти-на (1750-94), оды и гимны П. Лебре-на (1729-1807), Т. Дезорга (1763-1808) и др. Получает распространение массовая революц. песня ("Марсельеза" К. Ж. Руже де Лиля, 1760-1836), публицистика (Робеспьер, Марат), очерк (Мерсье). Наследник просветительских идеалов - автор летучих песен-прокламаций, тираноборч. фарса "Страшный суд над королями" (1793) П. С. Марешаль (1750-1803), отразивший взгляды якобинцев.

С нач. 19 в. господствующим направлением во франц. лит-ре становится романтизм. Феод, реакцию на революц. события отразил консервативный романтизм, с позиций защиты христ. религии отрицавший "вольномыслие" просветителей: публицисты Ж. де Местр (1753-1821), Л. Бональд (1754-1840). Авторитет церкви утверждал в трактате "Гений христианства" (1802) Ф. Р. де Шатобриан (1768-1848); однако художеств, значение включённых в трактат повестей "Атала" (отд. изд. 1801 )и "Рене" (отд. изд. 1802) оказалось шире первонач. замысла: здесь впервые в европ. лит-ре прозвучала тема "лишнего человека". В полемику с идеологами Реставрации вступили писатели, признававшие исторически прогрессивную роль революции. Анна Луиза Жер-мена де Сталь (1766-1817) в кн. "О литературе" (1800) призывала к либерализации обществ, строя Ф. Её романы "Дельфина" (1802), "Коринна, или Италия" (1807) выдвинули поэтич. образ женщины, живущей в разладе с окружающей средой, стремящейся к духовному раскрепощению. Одинокий герой - в центре романов-"исповедей" Б. Кон-стана (1767-1830; "Адольф", опубл. 1815) и Э. П. Сенанкура (1770-1846; "Оберман", 1804). В жанре "разбойничьего романа" написан "Жан Сбогар" (1818) Ш. Нодье (1780-1844). В области поэзии - сб. "Поэтические раздумья" (1820) и др. А. де Ламартина (1790-1869) - франц. __ романтизм обогатил александрийский стих и рифму. От чувства трагич. разлада с действительностью к богоборч. настроениям эволюционирует творчество А. де Виньи (1797-1863).

2-й этап франц. романтизма связан с предреволюц. и революц. движением 30-40-х гг. и ярко проявился в творчестве В. Гюго (1802-85). Его эпич. цикл "Легенда веков" (1859-83) и стихи о Парижской Коммуне 1871 ("Грозный год", 1872) завершили реформу франц. поэзии, начатую романтиками. Стихия непо-средств. чувства, жизнерадостность, ирония, грусть - осн. мотивы лирики А. де Мюссе (1810-57). Влиятельным защитником романтизма в 20-30-х гг. был лит. критик Ш. О. Сент-Бёв (1804-69). Торжество прогрессивных тенденций романтизма 30-х гг. чрезвычайно полно выявилось в связи с театр, иск-вом в острой полемике между романтиками и неоклассицистами. Накануне Июльской революции 1830 эта полемика приобретала по-литич. характер. Её кульминацией явилось предисловие Гюго к его драме "Кромвель" (1827) - декларация эстетич. принципов прогрес. романтизма. Гюго ("Собор Парижской богоматери", 1831; "Отверженные", 1862; "Девяносто третий год", 1874), Виньи ("Сеи-Мар", 1826), Мюссе ("Исповедь сына века", 1836), Жорж Санд (1804-76), А. Дюма-отец (1802-70) превратили роман в "синтетический" жанр, сочетающий лирич., эпич. и драматич. начала. Ведущая тема творчества Санд - борьба женщины за человеческие права ("Индиана", 1832; "Консуэло", 1842-43, и ДР.). Социальные проблемы ставил Э. Сю (1804-57) в романах-фельетонах "Парижские тайны" (1842-43) и др. В стилистически изощрённой поэзии и прозе Т. Готье (1811-72) и Ж. де Нерваля (1808-55) намечается переход к "чистой" поэтич. форме (у Готье), к символич. многозначности образов (у Нерваля).

Революц. подъём 30-40-х гг., способствовавший интенсивному развитию прогрес. романтизма, создал предпосылки и для реалистич. осмысления совр. обществ, отношений. Франц. критич. реализм с начала своего возникновения сочетал остроту постановки коренных социальных проблем, широту ист. охвата с живописным изображением конкретных жизненных явлений. Черты реализма обнаруживаются в памфлетах П. Л. Курье (1772-1825), в сатирич. стихах и песнях П. Ж. Беранже (1780-1857), Э. Моро (1810-38), О. Барбье (1805-82). Высшее воплощение он получил в романах Стендаля (1783-1842) и О. де Бальзака (1799-1850).

Стендаль и Бальзак сыграли ведущую роль в развитии зап.-европ. критич. реализма 19 в. Они обогатили мировую лит-ру, разработав свои методы реалистич. типизации. В романе "Красное и чёрное" (1831) Стендаль утвердил основы психологич. направления в реализме. Он дал герою романа многогранную аналитич. характеристику. Гибель Жюльена Сореля предстаёт как следствие того, что бурж. обществу он пытался противостоять в одиночку. Эту же тему Стендаль варьирует в романах "Люсьен Левен" (1834-36, впервые под назв. "Зелёный стрелок", изд. 1855, полностью 1929) и "Пармская обитель" (1839). Воплощая идею всеобщих взаимозависимостей в мире, художеств, исследование франц. общества в период Реставрации и Июльской монархии дал Бальзак в цикле романов и повестей "Человеческая комедия" (1829-1848). Писатель сосредоточил внимание на темах распада семьи ("Отец Горио", 1834-35), власти золота ("Гобсек", 1830) и нравств. гибели личности ("Шагреневая кожа", 1830-31). Источники драматизма "Человеческой комедии" - в напряжённом характере эпохи и человеческого существования. Мастером новеллы был П. Мериме (1803-70), подходивший к задаче воссоздания "местного колорита" реалистически, как историк и этнограф ("Матео Фальконе", 1829; "Кармен", 1845).

Кон. 40 - нач. 50-х гг. отмечены углублением идейно-эстегич. противоречий. Представители реалистич. песенной поэзии П. Лашамбоди (1806-72), П. Дюпон (ШТ-70), Л. Менар (1822-1901) выступили в защиту жертв Июньского восстания 1848. Вершина гражд. поэзии, связанной с Революцией 1848, - стихи Гюго в сб. "Возмездие" (1853). Идейными противниками республиканцев становятся после гос. переворота 1851 писатели-бонапартисты О. Фёйе (1821-90), М. Дю Кан (1822-94), Э. Абу (1828-85) и др. Бурж.-апологетич. лит-pa в период Второй империи противопоставляет принципам реалистического искусства "школу здравого смысла"; к ней принадлежали драматурги Ф. Понсар (1814-67), Э. Ожье (1820-89)и А. Дюма-сын (1824-1895). Попытку теоретически осмыслить Опыт Бальзака (и в области живописи - Г. Курбе) предпринимают Шан-флёри (1821-89; сб. статей "Реализм", 1857) и Л. Э. Дюранти (1833-80; курн. "Реализм", изд. им в 1856-1857). Однако в своих художеств, про-взв. они, как и А. Мюрже (1822-61), обращались преим. к бытописательству. Это характерно и для романов бр. Гонкуров (Жюль, 1830-70; Эдмон, 1822-1896), с творчеством к-рых связано зарождение натурализма во франц. лит-ре ("Жермини Ласерте", 1865; "Девка Эли-ва", 1877, и др.). Г. Флобер (1821-80) в романах "Госпожа Бовари" (1857), "Воспитание чувств" (1869), "Бувар и Пекю-ше" (1861) обличал бурж. мораль, нравы, вауку, политич. жизнь. В центре внимания писателя - проблема ограниченности человеческих возможностей, тщетные поиски глубокого чувства, полноты жизни в бурж. обществе. Издававшие лирич. сб-ки "Современный Парнас" (1866-76) Ш. Леконт де Лиль (1818-94), Т. де Банвиль (1823-91), Сюлли-Прюдом (1839-1907), Ф. Коппе (1842-1908) и др. (см. "Парнас") неприятие бурж. мира выражали выключением его из своей эстетич. сферы, обращаясь к сюжетам др.-греч. и инд. мифов, сканд. саг (Леконт де Лиль), используя мотивы вост. поэзии (Л. Буйе, 1822-69), итал. Возрождения (Ж. М. Эредиа, 1842-1905). В творчестве Ш. Бодлера (1821-67), напротив, конфликт художника с бурж. действительностью принимает бескомпромиссную форму: поэт с горечью пишет о судьбе иск-ва и художника в совр. мире, обнажая язвы общества, создавая гротескные образы торжествующих буржуа (сб. стихов "Цветы зла", 1857).

В условиях технич. и науч. прогресса 60-70-х гг. развивается приклю-ченч., научно-фантастич. лит-pa - романы Ж. Верна (1828-1905). Возрастает интерес и к гуманитарной культуре (история иск-в, религий и др.): "История происхождения христианства" (т. 1-8, 1863-83; Ж. Э. Ренан, 1823-92).

Патриотич. нар. движение во время франко-прусской войны 1870-71 и Парижская Коммуна 1871 открыли новую эпоху в развитии лит-ры. Мн. писатели связали свою жизнь и творчество с идеалами и революц. борьбой пролетариата. Э. Потье (1816-87), "...один из самых великих пропагандистов посредством п е сн и" (Л ен и н В. И., Соч., 5 изд., т. 22, с. 274), создал в июне 1871 -"Интернационал" (опубл. 1887); величие Парижской Коммуны и её уроки осмыслены им в поэме "Парижская Коммуна" (1876). Героизм коммунаров запечатлен в лирике Луизы Мишель (1830-1905), в песнях Ж. Б. Клемана (1836-1903), в поэзии Э. Вермерша (1845-78), Э. Шатлена (1829-1902), К. Гюга (1851-1907). Коммуне поев. "Военный гимн Парижа" и др. стихи А. Рембо (1854-91). Чл. Парижской Коммуны, ред. газ. "Кри дю пёпль" ("Le cri du peuple") Ж. Вал-лес (1832-85) воссоздал в реалистич. трилогии "Жак Вентра" (1879-86) историю жизни и революц. борьбы молодого человека 19 в. Л. Кладель (1835-92) в традициях революц.-романтич. патетики повествует о героич. днях в романе "INRI" (1872-87, опубл. 1931; в рус. пер. -"Жак Ратае", 1933). Парижская Коммуна и развивающееся в 80-90-е гг. социа-листич. рабочее движение, предельно обнажив классовый антагонизм бурж. общества, воздействовали на творчество крупнейших мастеров критич. реализма.

Э. Золя (1840-1902) в цикле "Ругон-Маккары" (1871-93) дал социально-пси-хологич. исследование общества в эпоху перерастания капитализма в империализм ("Жерминаль", 1885). В противоборстве с натуралистич. тенденциями (в 80-е гг. Золя - признанный теоретик натурализма) писатель реалистически запечатлел сложное взаимодействие между типич. характерами эпохи ("Деньги", 1891; "Разгром", 1892), увидел в поднимающемся социализме зародыш социального закона будущего (роман "Труд", 1901). Творчество Ги де Мопассана (1850-93) пронизано резким неприятием бурж. пошлости (роман "Жизнь", 1883), политиканства Третьей республики (роман "Милый друг", 1885), предпринимательского ажиотажа (роман "Монт-Ориоль", 1886) и колон, авантюр. Новеллы Мопассана рисуют широкую панораму быта и нравов Франции поел. четв. 19 в. Разнообразие средств реалистич. типизации и изобразительности присуще А. Доде (1840-97; трилогия "Необычайные приключения Тартарена из Тараскона", 1872-90).

В поэзии кон. 19 в. наиболее влият. направлением был символизм - С. Малларме (1842-98; эклога "Послеполуденный сон фавна", ок. 1865, опубл. 1876), П. Верлен (1844-96), Рембо (стих. "Пьяный корабль", сонет "Гласные"), П. Фор (1872-1960). В русле натурализма развивалось творчество П. Алексиса (1847-1901), О. Мирбо (1850-1917).

В ранних повестях и романах Ж. Ш. Гюисманса (1848-1907) содержались реалистич. сцены из нар. жизни (роман "Марта", 1876); впоследствии писатель испытал воздействие декаданса (роман "Наоборот", 1884). П. Бурже (1852-1935), продолживший в романе "Ученик" (1889) тему судьбы молодого человека 19 в., в 90-е гг. смыкается с реакц., шо-винистич. лит-рой; её ведущая фигура-М. Баррес (1862-1923; трилогия "Роман национальной энергии", 1897-1902).

Реалистич. лит-pa на рубеже 19-20 вв. развивалась в борьбе с лит-рой империа-листич. реакции (Ш. Моррас, 1868-1952; П. Адан, 1862-1920) и одним из самых характерных её проявлений - колон, романом П. Лоти (1850-1923), К. Фаррера (1876-1957), в полемике с декадентскими (М. Швоб, 1867-1905; А. Жид, 1869-1951) и авангардистским (А. Жарри, 1873-1907) течениями. Художеств, прогресс франц. лит-ры этого периода определяло творчество классиков реалистич. искусства, воспринявших социалистич. идеи, - А. Франса (1844-1924), Р. Рол-лана (1866-1944), Ж. Ренара (1864-1910), Ш. Л. Филиппа (1874-1909).

В тетралогии "Современная история" (1897-1901) Франс открыто выражал сочувствие рабочему классу. Бурж. цивилизацию обличал в фантастич., са-тирич. и гротескных романах "На белом камне" (1904), "Остров пингвинов" (1908), "Восстание ангелов" (1914). Лит. и обществ, деятельность сочетал Ренар, сотрудничавший в газ. "Юманите" ("L'Humanite") со дня её основания. Его желчная ирония направлена против праздных, озлобленных буржуа (повесть "Рыжик", 1894). Филипп противопоставил паразитич. существованию парижского "дна" (роман "Бюбю с Монпарна-са", 1901, и др.) жизненную мудрость бедняков (роман "Папаша Пердри", 1902). Жизнь народа реалистически воссоздал Э. Ле Руа (1836-1907) в эпопее "Жаку Крокан" (1899), а взаимоотношения человека с природой - Л. Пенго (1882-1915), Габриель Сидони Колетт (1873-1954). Героич. мотивы звучали в творчестве неоромантика Э. Ростана (1868-1918; комедия "Сирано де Берже-рак", 1898). Социалистич. идеи вооружили Роллана философией, к-рая сопрягает устремления личности с ходом истории. Его драматургич. цикл "Драмы Революции"-реалистич. классика, определившая гражданств, пафос франц. демо-кратич. драматургии. История жизненных и идейных исканий творч. личности-содержание романа "Жан-Кристоф" (1904-1912). Роман "Кола Брюньон" (1918) возродил ренессансную традицию Рабле.

В полемике с символистской отстранённостью от реальности в 1906 возник унанимизм с его иллюзорной верой в гармонию между классами: Ж. Дюамель (1884-1966), Ш. Вильдрак (1882-1971) и Ж. Ромен (1885-1972). Романтич. традиция ощутима в лирич. "романе воспитания" Ален-Фурнье (1886-1914) "Большой Мольн" (1913). Сложным переплетением модернистских и реалистич. тенденций отмечено творчество М. Пруста (1871 -1922), чей роман "В поисках утраченного времени" (публ. завершена в 1927) - одно из первых соч. "потока сознания". Живое чувство истории побуждало писателя-католика П. Клоделя (1868-1955) выходить за пределы символизма (А. де Ренье, 1864-1936) и неоклассицизма (Ж. Мореас, 1856-1910) к социально значимым проблемам - дра-матич. трилогия "Заложник" (1911), "Чёрствый хлеб" (1918), "Униженный отец" (1920). Мистич. туманности и велеречивости символистов поэты-"фанта-зисты" Т. Дерем (1889-1941), П. Ж. Туле (1867-1920), Ф. Карко (1886-1958) противопоставили искренность чувства и ясность поэтич. языка. Дань модернистским исканиям "конца века" отдал Г. Аполлинер (1880-1918), прокладывавший собств. путь к "новому реализму" в поэзии (кн. "Алкоголь", 1913) и прозе (цикл новелл "Ересиарх и К°", 1910), автор лиро-эпич. хроники о войне "Кал-лиграммы" (1918).

1-я мировая война 1914-18 и Великая Окт. социалистич. революция в России обозначили новый этап в развитии франц. лит-ры. Романы "Огонь" (1916) и "Ясность" (1919) А. Барбюса (1873-1935)-родоначальника социалистического реализма во франц. лит-ре- отразили рост революц. сознания франц. народа. Бар-бюс в 1919 создал междунар. орг-цню писателей "Кляргае" для защит.ы Сов. России, борьбы за мир. Против реакции направлены его "Правдивые повести" (1928), работы о лит-ре ("Золя", 1932) и публицистика П. Вайян-Кутюрье (1892-1937), к-рый в 1921 встречался с В. И. Лениным и в очерковых репортажах рассказал об СССР. Роллан от позиции <Над схваткой" (назв. сб. его статей, 1915) приходит к революц. гуманизму: роман-эпопея "Очарованная душа" (1922-33). Новое качество роллановского реализма сказалось также в его эстетике (ст. "Ленин. Искусство и действие", 1934), публицистике и драматургии ("Робеспьер", 1939). Роллан был идейным вдохновителем междунар. антифаш. фронта, организатором конгрессов миролюбивых сил. В лит-ре 20-30-х гг. видное место занимают моралист Ален (1868-1951), П. Валери (1871-1945), для к-рого характерно движение от символизма к интеллектуальной поэзии. Авангардистское направление представляли Б. Санд-рар (1887-1961), П. Реверди (1889-1960), кубофутурист Ж. Кокто (1889-1963), дадаист (см. Дадаизм) Т. Тцара (1896-1963) и сюрреалисты (см. Сюрреализм) А. Бретон (1896-1966), П. Элюар (1895-1952), Л. Арагон (р. 1897), Ф. Су-по (р. 1897), А. Арто (1896-1948)-автор авангардистского манифеста "Театр жестокости" (1935).

В сплочении писателей демократич. направления существ, роль сыграли Междунар. конгрессы писателей в защиту культуры (1935, 1937). Выходят романы о положении рабочего класса, его участии в обществ, борьбе в годы Нар. фронта- "Запрещённая манифестация" (1935) Л. Муссинака (1890-1964), "Тяжёлый хлеб" (1937) Ж. Фревиля (1898-1971), "Зелёная зона" (1935) Э. Даби (1898-1936), "Великая борьба" (1937) Т. Реми (р. 1897). Арагон создаёт кн. стихов "Ура, Урал!" (1934)и романы"Базель-ские колокола" (1934) и "Богатые кварталы" (1936). В 30-е гг. переходит на революц. позиции ("Испания! Испания!", 1936) Ж. Р. Блок (1884-1947).

Находясь на стороне прогрессивных сил, А. Мальро (1901-76) в романе "Надежда" (1937) осудил фаш. агрессию в Испании. Поворот вправо совершается в политич. взглядах Ромена ("Люди доброй воли", т. 1-27, 1932-46). Автор пацифистского романа "Большое стадо" (1931) Ж. Жионо (1895-1970) оказывается в плену консервативно-уто-пич. идей (роман "Песнь земли", 1934). Откровенно реакц. тенденции во франц. лит-ре кон. 30-х гг. проявились в творчестве А. Монтерлана (1896-1972), Л. Селина (1894-1961).

Укрепление позиций критич. реализма ярко выразилось в творчестве Р. Мартен дю Тара (1881-1958), Ф. Мориака (1885-1970) и Дюамеля. Многотомный роман Мартен дю Гара "Семья Тибо" (1922-40) раскрыл духовное оскудение буржуазии и с.-д. лидеров в канун 1-й мировой войны 1914-18. В романах Мориака "Тереза Декейру" (1927), "Клубок змей" (1932), "Дорога в никуда" (1939) католич. тенденциозность сочетается с острой критикой бурж. отношений. Дюамель разоблачал бурж. своекорыстие и эгоизм, отказываясь, однако, от обществ, активности в пользу нравств. самосовершенствования (цикл романов "Жизнь и приключения Салавена", т. 1-5, 1920-32). В русле критич. реализма развивалось в 20-30-е гг. творчество Вильдрака (пьесы "Пароход &bdquo;Тинэсити"", 1919, и др.), Р. Доржелеса (1886-1973; роман "Деревянные кресты", 1919), А. Моруа (1885-1967; "Первые рассказы", 1935), М. Арлана (р. 1899; сб. новелл "Лучшие дни нашей жизни", 1937),
Ж. Бернаноса (1888-1948; роман "Дневник сельского священника", 1936), Л. Гийу (р. 1899; роман "Чёрная кровь", 1935), А. Арну (1884-1973) и М. Эме (1902-67). Общественно значимые проблемы поставлены в драмах Ж. Жиро-ду (1882-1944; "Троянской войны не будет", 1935), Ж. Ануя (р. 1910; "Дикарка", 1938). Романтич. оппозиция бесчеловечной логике капиталистич. развития отразилась в творчестве П. Мак-Орлана (1882-1970) и А. Дотеля (р. 1900).

В годы 2-й мировой войны 1939-45 рождается лит-pa антифаш. Сопротивления. Продолжала выходить газ. "L'Humani-te", организовывались антифаш. издания- "Resistance", "La Pensee libre", орган Нац. комитета писателей (осн. 1942) "Les lettres francaises" и др. Высокая идейность и гражданственность обусловили масштабность и художеств, значимость патриотич. поэзии Сопротивления: "Открытая книга II" (1942) и "Поэзия и правда 1942" (1942) Элюара, сб-ки Арагона "Нож в сердце" (1941), "Французская заря" (1945), цикл трагич. стихов "Бойня" Э. Гильвика (р. 1907), стихи Мадлен Риффо (р. 1923; сб. "Сжатый кулак", 1945). Первой повестью Сопротивления стало "Молчание моря" (1942) Веркора (р. 1902). Отказавшись от сюр-реалистич. экспериментаторства, обращается к песенной, нар. основе стиха Р. Деснос (1900-45). Фаш. варварству противопоставляет стойкую память о нормальном ходе жизни, о счастье мирных дней Ж. Превер (1900-77). Тема ответственности за судьбы родины звучит в творчестве писателей-католиков Ж. Кейроля (р. 1911; "Поэмы ночи и тумана", 1946), Л. Массона (1915-69; "Посюсторонние стихи", 1942). В поэзии А. Мишо (р. 1899), Р. Кено (р. 1903), Ж. Одиберти (1899-1965), Ф. Понжа (р. 1899), Р. Шара (р. 1907), пронизанной чувствами безысходности и скорби, определяющим был гражд. пафос.

Движение Сопротивления выявило решающую роль народа, рабочего класса и его авангарда - ФКП в завоевании нац. независимости. Путь от трагич. 1940 до освобождения Парижа в 1944 запечатлен в публицистике Блока, в дневниковой кн. Муссинака "На плоту &bdquo;Медузы"" (1945), в повести Ж. Коньо "Побег" (1947), в са-тирич. и социально-психологич. новеллах Фревиля и П. Куртада (1915-63), в повести Ж. Лаффита (р. 1910) "Живые борются" (1947). Кн "Письма расстрелянных" (1946) - документ, свидетельство героизма борцов-коммунистов. О ге-роич. борьбе патриотов повествуют роман А. Шамсона (р. 1900) "Кладезь чудес" (1945), документ, очерк "Поезд 12 ноября" (1943, опубл. 1965) и повесть "Последняя бригада" (1946) М. Дрюона (р. 1918), кн. рассказов Э. Триоле (1896-1970)"За порчу сукна-штраф двести франков" (1945), публицистика Ф. Мориака ("Чёрная тетрадь", 1943). В романе "Коммунисты" (1949-1951) Арагон запечатлел историю Ф. в этот переломный период её развития. Лит-ра понесла потери: был казнён Ж. Декур (1910-42); пали в бою Ж. Прево (1901-1944), А. Шеневьер (1908-44); П. Юник (1909-45), Деснос, М. Жакоб (1876-1944), Б. Фондан (1898-1944) - жертвы фаш. концлагерей. Выполняя боевое задание, погиб А. Сент-Экзюпери (1900-44), автор повести "Военный лётчик" (1942), филос. сказки "Маленький принц" (1943).

Опыт воен. лет питает франц. реалистич. прозу кон. 40-50-х гг. - романы "Странная игра" (1945) Р. Вайяна (1907-65), "Время мертвецов" (1953) П. Гаскара (р. 1916), "Смерть - моё ремесло" (1953) Р. Мерля (р. 1908), "Там, где больше трава не растёт" (1952) Ж. Маньяна (р. 1902), "Майор Ватрен" (1956) А. Лану (р. 1913). В трилогии Дрюона "Сильные мира сего" (1948-51) воссоздана эпоха между двумя мировыми войнами, история нравств. деградации правящих классов, приведших страну к нац. катастрофе. Э. Базен (р. 1911) в трилогии о частной жизни буржуа "Семья Резо" (1948-73) обнажает систему домашнего мучительства, рождающую в душе героя протест. Лит-ра критич. реализма является наиболее представительной и постоянно пополняет свои ряды: М. Женевуа (р. 1890), Г. Шевалье (1895-1970), М. Паньоль (р. 1895), Ф. Эриа (1898-1971), М. Фомбер (р. 1906), Э. Роблес (р.1914),Ж.Э.Клансье (р.1914), Р. Гренье (р. 1919), Б. Клавель (р. 1923), П. Лене (р. 1942), Б. Пуаро-Дельпеш (р. 1929) и др. Для творчества Симоны де Бовуар (р. 1908), А. Труайя (р. 1911), Франсуазы Саган (р. 1935), Р. Сабатье (р. 1923) характерно противоборство нату-ралистич. и реалистич. тенденций. В 50-е гг. достигает расцвета творчество поэтов Сен-Жон Перса (1887 - 1975), П. Ла Тур дю Пена (1911-75), в 60-70-е-Ж. Рубо (р. 1932), Б. Варгафтига (р. 1934).

Бурж. "массовой" культуре противостоит творчество писателей социалистич. реализма, отражающее жизнь во Ф.: борьба трудящихся за возрождение страны (А. Стиль, р. 1921; сб. рассказов "Слово &bdquo;шахтёр", товарищи", 1949), движение за мир (П. Гамарра, р. 1919; "Сирень Сен-Лазара", 1951). Писатели марксистско-ленинского мировоззрения выступают против войн франц. империалистов в Индокитае (Куртад, роман-репортаж "Чёрная река", 1953; Ж. П. Шаброль, р. 1925; роман "Последний патрон", 1953) и в Алжире (М. Риффо, сб. стихов "Если в этом повинен жасмин", 1958), за коренные изменения условий жизни и труда (Г. Монмуссо, 1883-1960; "Котомка Жана Бреко, уроженца Турени", 1951; Вайян, роман "Пьеретта Амабль", 1954). Эстетику социалистич. реализма развил в 50-е гг. Арагон (лит.-критич. соч. "Свет Стендаля", 1954). Ист. романы "Страстная неделя" (1958) Арагона и "Божьи безумцы" (1961) Шаброля поев, осмыслению роли нар. масс в ист. процессе.

В 50-60-е гг. социалистич. и критич. реализм во франц. лит-ре продолжали идейно-эстетич. борьбу с консервативно-охранительным направлением (Т. Моль-нье, р. 1909) и с различными декадентскими и модернистскими школами и течениями, в первую очередь с экзистенциализмом Ж. П. Сартра (р. 1905), пришедшего в кон. 60-х гг. к защите "новых левых", и А. Камю (1913-60). Экзистенциалистские идеи по-разному преломились в "театре абсурда" Э. Ионеско (р. 1912; "Носороги", 1959), С. Беккета (р. 1906; "В ожидании Годо", 1952) и в "ковол романе* Натали Саррот (р. 1900; роман "Золотые плоды", 1963), А. Роб-Грийе (р. 1922; роман-киносценарий "В прошлом году в Мариенбаде", 1961), М. Бютора (р. 1926), К. Симона (р. 1913). Экзистенционалистские мотивы проникают и в творчество Ануя (драма "Беккет, или Честь божья", 1959). Мн. писатели отошли от экзистенциализма, от теории и практики модернизма. Так, А. Адамов
(1908-70) от "театра абсурда" пришёл к "общественному театру" (трагедия "Весна 71 года", 1961; трагифарс "Святая Европа", 1966). А. Салакру (р. 1899), в 20-е гг. близкий к сюрреализму, в послевоен. годы создаёт трагедии об эпохе Сопротивления ("Ночи гнева", 1946), о забастовке докеров ("Бульвар Дюран", I960).

Развитие социалистич. реализма во франц. лит-ре сер. 60-70-х гг. происходит в упорной борьбе с ревизионизмом А. Лефевра, Р. Гароди, П. Декса. Напряжение этой идейной борьбы по-разному отозвалось в творчестве писателей. Арагон создаёт новую ред. романа "Коммунисты" (1967), экспериментально-пси-хологич. "Театр/Роман" (1974); романы "Пушка &bdquo;Братство"" (1970) Шаброля, "Семьдесят два солнечных дня" (1975) Гамарра в полной мере подтверждают действенность и жизнеспособность лит-ры социалистич. реализма.

А. Д. Михайлов (до 19 в.), И. Б. Дюшен (с нач. 19 в. до 1870), В. П. Балашов (с 1871).

Литературоведение. Предвестниками франц. литературоведения явились "Защита и прославление французского языка" (1549) Ж. Дю Белле и " Краткое изложение поэтического искусства" (1565) П. Ронсара, в к-рых предпринята попытка систематизации лит. жанров. В 17 в. в формирование науки о лит-ре большой вклад внесли Ф. Малерб, Г. де Бальзак и Н. Буало, давший в "Поэтическом искусстве" (1674) формулировку теории классицизма. Существенным для эволюции взглядов на лит-ру явился "спор о древних и новых" в кон. 17 в. между Буало, защищавшим незыблемый авторитет древней лит-ры, и Ш. Перро (1628-1703) и Фонтенелем, отстаивавшими за совр. писателями право ориентироваться на запросы нового времени. В эпоху Просвещения литературоведч. критерии классицизма неоднократно подвергались критике, однако в целом Просвещение не отвергло их окончательно. Борьба с классицизмом стала осн. пунктом эстетич. программы романтиков. Ж. де Сталь впервые сформулировала принцип социально-ист, обусловленности лит-ры. В работах Стендаля ("Расин и Шекспир", 1823-25) и В. Гюго антиклас-сицистич. положения получили дальнейшее развитие. Ш. О. Сент-Бёв ("Беседы по понедельникам", 1851-62; "Новые понедельники", 1863-70) стал родоначальником т. н. биографического метода в литературоведении, согласно к-рому творчество писателя трактовалось как выражение его внутр. мира. Субъективизм метода Сент-Бёва попытался преодолеть И. Тэн (1828-93; "Философия искусства", 1865-69), к-рый, используя достижения естеств. и обществ, наук, создал культурно-историческую школу в литературоведении. Однако тэновская концепция, игнорируя роль социальных и идеологич. противоречий, была не в состоянии объяснить появление разл. лит. направлений в одну и ту же эпоху. Этот недостаток пытался компенсировать Ф. Брюнетьер (1849-1906), объясняя развитие лит-ры взаимовлиянием творч. методов ("Эволюция жанров в истории литературы", 1890). В кон. 19 - нач. 20 вв. традиции культурно-ист, школы во Ф. развивали Э. Фаге (1847-1916) и Г. Лансон (1857-1934). Тэновскому направлению в литературоведении противопоставляла себя импрессионистич. критика в лице А. Франса, Ж. Леметра, Р. де Гурмона. Яркий пример перерастания науки в художеств, творчество дают нек-рые работы М. Пруста ("Против Сент-Бёва", опубл. в 1954).

Зарождение марксистского литературоведения во Ф. связано с появлением в кон. 19 в. работы П. Лафарга (1842-1911) "Происхождение романтизма" (1885-96). В 20 в. существ, влияние на франц. литературоведение оказали ин-туитивистские идеи А. Бергсона (1859-1941; "Смех", 1900), наиболее последовательно развитые А. Тибоде. У Ш. Дюбо, практикующего метод "углублённого чтения", бергсонианство соединялось с традициями импрессионизма. С позиций абстрактного рационализма боролся против бергсоновских идей Ж. Бенда (1867-1956). Верность принципам историзма сохраняли Р. Лалу (1889-1960), Л. Ка-замиан, П. В. ван Тигем. Важную роль в развитии прогрессивного франц. литературоведения в кон. 30-х гг. сыграли литераторы-марксисты П. В. Кутюрье, Ж. Р. Блок, Л. Арагон.

В бурж. послевоен. литературоведении известны имена Р. М. Альбереса (р. 1921), П. Буадефра (р. 1926), Г. Пикона (р. 1915), П. А. Симона (1903-70), рассматривающих историю лит-ры через призму философии. Философичностью послевоен. франц. литературоведение обязано как возрастающей роли марксизма, так и моде на экзистенциализм. Ж. П. Сартр высказался в пользу активного, "ангажированного" иск-ва, однако метафизич. характер его экзистенциальной философии существенно ограничил её влияние. Экзистенциализм в философии и лит-ре сменил неопозитивистский структурализм. Как метод он чрезвычайно неоднороден: наряду с литературоведч. -лингвистич. структурализмом Р. Барта (р. 1915), А. Греймаса, Ц, То-дорова (р. 1939) существует психоанали-тич. структурализм Ж. Лакана, социология, структурализм Л. Гольдмана (1913-70). К структуралистской тенденции в литературоведении примыкает также журнал левацкого толка "Tel Ouel" (с 1960). Определённое влияние на литературоведч. структурализм оказал франц. философ Г. Башлар (1884-1962), положивший начало структуралистско-символич. критике (М. Бланшо, р. 1907; Ж. Пулет, р. 1902; Ж. П. Ришар, р. 1922). В разработке теории марксистского литературоведения во Ф. большую роль сыграл руководимый Арагоном еженедельник ("Les lettres francaises", 1942-1972). Марксистское литературоведение последовательно отстаивает принципы социального анализа, важную роль иск-ва в классовой борьбе. Позиции прогрессивного литературоведения укрепляются благодаря широкому обсуждению его проблем на страницах ряда периодич. изд. -"L'Humanite", "La Pensee", "La Nouvelle critique" (c 1948), "L'Europe" (c 1923), "France nouvelle".

Лит.: Маркс К. иЭнгельс Ф., Об искусстве, т. 1-2, М., 1967; История французской литературы, т. 1-4, М. - Л., 1946-1963; Андреев Л. Г., Французская литература 1917-1956 гг., М., 1959; его ж е, Современная литература Франции. 60-е годы, М., 1977; Анисимов И. И., Французская классика со времен Рабле до Р. Рол-лана, М., 1977; Шишмарев В. Ф., Избранные статьи, т. 1, М.-Л., 1965; Державин К. Н., Театр французской революции (1789-1799), Л., 1932; Французский реалистический роман XIX в. Сб. статей, под ред. и с предисл. В. А. Десницкого, Л. - М., 1932; Облом невский Д. Д., Французский классицизм, М., 1968; Е в н и н а Е. М., Современный французский роман" 1940-1960, М., 1962; ВеликовскийС.. Поэты французских революций, 1789-1848 гг., М., 1963; Бахтин М., Творчество Франсуа Рабле..., М., 1965; Н а р к и р ь е р Ф. С., Французская революционная ли-тература (1914-1924), М., 1965; П у з и-к о в А., Портреты французских писателей, М., 1976; Виппер Ю. Б., Поэзия Плеяды, М., 1976; ЯкимовичТ. К., Французская драматургия на рубеже 1960-1970-х гг., К., 1973; Ре и з о в Б. Г., Французский ромаа XIX в., М., 1969; Трущенко Е. Ф., Социалистический реализм во французской литературе, М., 1972; Еремеев Л. А., Французский "новый роман", К., 1974; Neuf siecles de litterature francaise..., [P., 1958]; Manuel d'histoire litteraire de la France, [sous la dir. de P. Abraham et Desne], t. 1-4, P., 1965-1973; Adam A., Histoire de la litterature fran* caise au XVII siecle, v. 1-5, P., [1948-56]; ZumthorP., Histoire litteraire de la France medievale, P., 1954; В r u n С h., Le roman social en France au XIX siecle, P., 1910; R q u s" seaux A., Litterature du XX siecle, [v. 1-7, P., 1938-62]; Senechal С h., Les grands courants de la litterature francaise contemporaine, [Nouv. ed.], P., 1941; D u-< m e s n i 1 R., Le realisme et le naturalisme, P., [1965]; N a d e a u M., Le roman francais depuis la guerre, [P., 1970]; Prevost C., Litterature, politique, ideologic, P., 1973j Langlois P., Mareuil A., Guide bib" liographique des etudes litteraires, 3 ed., P., [1966]; Carl on i J.-C., Filoux J. C., La critique litteraire, 5 ed., P., 1966; M o-r e a u P., La critique litteraire en France, P., [I960]; Tieghem Ph. van, Les grandes doctrines litteraires en France de la Pleiade au surrealisme, P., 1974. В. А. Никитин.

XIV. Архитектура и изобразительное искусство

Древнейшие памятники иск-ва на терр. Ф. относятся к эпохе палеолита [живописные полихромные (Ласко, Фон-де-Гом) и скульптурные (Ла-Мадлен, Тюк-д'Одубер) изображения животных]. В эпоху неолита и бронзы были сооружены мегалитич. постройки в Карнаке.

" Пасущийся олень". Наскальное изображение в пещере Фонде-Гом (Дор-донь). Верхний палеолит.

Жел. век представлен памятниками галыитатской культуры и латенской культуры.

В нач. 6 в. до н. э. на побережье Юж. Ф. возникли др.-греч. колонии, иск-во к-рых оказало существенное влияние на культуру кельтов. После завоевания Римом в кельтских (галльских) городах развивалось антич. галло-рим. иск-во: строились кам. храмы (Ним, илл. см. т. 18, стр. 21), театры (Оранж), триумфальные арки,
гробницы (Сен-Реми), акведуки (Ним), изготовлялись саркофаги, надгробные рельефы, мозаики; в произв. изобразит, иск-ва элементы др.-рим. стиля (особен-ло в Сев. Галлии и сел. местностях) сочетались с местными чертами, идущими от кельтской традиции.

Статуя сидящего божества [из Буре (Иль-де-Франс)].
Бронза. 3-1 вв. до н. э. Музей национальных древностей. Сен-ЖермеН' ан-Ле.

Собор Сен-Пьер в Ангулеме. 1105 - 23. Интерьер.

С 5 в. с образованием варварских гос-в формировалось ср.-век. иск-во (см. Ме-ровингское искусство). В 8-9 вв. (см. "Каролингское возрождение") были построены мн. комплексы резиденций и монастырей, выполнены замечат. образцы резьбы по кости и книжной миниатюры.

Традиции каролингского иск-ва стали базой для сложения романского стиля (10-12 вв.). В этот период сформировался ср.-век. франц. город с нерегулярной застройкой и узкими улицами, а также тип 2-3-этажного дома с открытыми аркадами для лавок и мастерских в 1-м этаже и жилыми помещениями во 2-м (дома в Клюни, ок. 12 в.). Жильём феодалов служили суровые, обнесённые глухими мощными стенами замки с донжонами и цитадели (Каркассонн, илл. см. т. 11, стр. 432). Ведущую роль в романской архитектуре играло стр-во храмов и мона-сть;рей; преобладающим типом были церкви в форме лат. креста с высокими, перекрытыми полуциркульными сводами центр, нефами, развитым хором с венцом капелл, 2 башнями, фланкирующими зап. фасад, и мощной 8-гранной башней над средокрестием (церковь Клю-ни-3 в Клюни, илл. см. т. 12, стр. 330; план см. т. 22, стр. 194). Эти принципы легли в основу мн. местных архит. композиций: обширных, увенчанных рядами куполов на парусах или тромпах церквей в Аквитании (Сен-Фрон в Перигё, после 1120), суровых 1-нефных церквей-крепостей в Лангедоке (собор в Агде, кон. 11 -нач. 12 вв.), 1-3-нефных церквей с богато украшенными скульптурой порталами в Провансе (Сен-Трофим в Арле, илл. см. т. 2, стр. 208), компактных с богатой полихромной кладкой храмов Овер-ни (церковь монастыря Сен-Нектер, 1-я пол. 12 в.), строгих, геометричных, но украш. колоннами, аркатурами, резьбой и скульптурой церквей Пуату (Нотр-Дам-ла-Гран в Пуатье, 11 -16 вв.), лаконичных, широких и светлых храмов Шампани и Нормандии (Ла Трините в Кане, илл. см. т. 11, стр. 293).

Романская культовая архитектура была неотделима от резьбы по камню и монумент, скульптуры, украшавших капители, порталы, иногда заполнявших весь фасад (Нотр-Дам-ла-Гран в Пуатье). Склонность к беспокойным композициям, плоскостность резьбы предопределили особенности пластич. декора церквей Лангедока (Сен-Сернен в Тулузе, 11-13 вв.), Бургундии (тимпаны соборов в Везле, илл. см. т. 22, табл. XIV, стр. 128-129, и Отене, илл. см. т. 4, стр. 120). Близость к антич. традиции сохранилась в Провансе (портал ц. Сен-Трофим в Арле, ок. 1180-1200).

Условность, плоскостность и линеар-ность и вместе с тем драматич. экспрессивность образов были свойственны живописи этого времени. Энергичной стилизацией, "варварской" пышностью декора отличались ювелирные изделия, лимож-ские эмали, ткани и вышивки этого периода (ковёр из Байё, кон. 11 - нач. 12 вв., Музей, Байё).

В 12 в. в городах Сев. Ф. зародилась готика. В этот период разрастались, перестраивались и укреплялись старые города, возникали новые, возведённые обычно на регулярной основе, с пря-моуг. сеткой улиц, предельно плотной застройкой, соборной и замкнутой рыночной площадями. Гл. обществ, сооружением города стал собор. Типичные франц. готич. соборы - 3-5-нефные базилики с трансептом и полукруговым обходом хора, венцом капелл, высоким и просторным интерьером, 2-башенным зап. фасадом с 3 перспективными порталами и готич. розой в центре. Произв. ранне-готич. зодчества [церковь аббатства Сен-Дени (1137-44), соборы в Сансе

Часовня Сент-Шапель в Париже. 1243-48. Интерьер.

(ок. 1140) и Лане (илл. см. т. 14, стр. 138), Парижской богоматери собор, собор в Шартре (1194-1260)] сохранили нек-рую массивность стен, грузность нервюр, горизонтальность композиц. линий фасадов, тяжёлые 2-пролётные аркбутаны. Подчёркнутый вертикализм, обилие скульптуры и декоративных деталей свойственны грандиозным соборам зрелой готики в Реймсе (илл. см. т. 2, табл. XXVII, стр. 256-257; т. 7, табл. IX, стр. 208, а также стр. 182 и 183), Амьене (илл. см. т. 2, стр. 298), часовне Сент-Шапель в Париже (1243-48). В кон. 13-14 вв. стр-во соборов переживало кризис: ар-хит, членения утрачивали тектонич.смысл, скрываясь за обильным декором; преобладали искривлённые синусоидальные линии т. н. пламенеющего стиля (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434-70).

Монастырь Мов-Сен-Мишель. 11 - 15 вв.

"Благовещение" и "Встреча Марии с Елизаветой". Деталь скульптурного убранства собора в Реймсе. Камень. 13 в.

Замки превратились в богато украшенные внутри дворцы (папский дворец в Авиньоне, илл. см. т. 1, стр. 70; замок Пьер-фон, 1390-1420). В 15 в. возник тип богатого гор. дома (отеля) с высокой кровлей, большими окнами, лестницей в особой клетке и элементами ренессансного декора (дом Жака Кёра в Бурже, 1443-1451).

В готич. скульптуре Ф. возродился (на спиритуалистич. основе) интерес к фи-зич. красоте и чувствам человека, к реальным природным формам [рельефы и статуи зап. портала собора Парижской богоматери, ок. 1165-1225; сев. портала собора в Шартре, до 1222; глубоко человечный образ благословляющего Христа на зап. портале собора в Амьене (т. н. "Благой господь", ок. 1230); группа "Посещение Марией Елизаветы" на зап. портале собора в Реймсе, 1230-70].

"Аллегория слуха". Центральная часть гобелена "Дама с единорогом". Нач. 16 в. Музей Клюни. Париж.

С кон. 13 в. в скульптуре появляются манерность и рафинированность, созвучные рыцарской культуре того времени (статуи зап. фасада собора в Страс-буре). В 14 в. скульптурные комплексы создавались реже, но в интерьерах появились алтари с живописью и раскрашенной деревянной скульптурой. Манерная стилизация и экзальтация образов тесно переплетались в позднеср.-век. франц. скульптуре с пристрастием к реалистич. деталям.

В готич. живописи гл. элементом цветового оформления интерьера стал витраж, первоначально интенсивный и звучный по колориту (витражи часовни Сент-Шапель в Париже; витражи собора в Шартре); со 2-й пол. 13 в. в нём преобладала более светлая красочная гамма. Вытесненная витражом фресковая живопись появлялась на стенах дворцов и замков (росписи папского дворца в Авиньоне, 14-15 вв.). В готич. миниатюре усилилось стремление к досто-

Замок Шамбор (Орлеане). Начат в 1519. Фрагмент оформления крыши.

верному воспроизведению натуры, расширился круг иллюстрируемых рукописей (псалтыри и часословы для домашнего употребления, рыцарские романы, басни и др.), обогатилась их тематика. Под влиянием нидерл. и итал. иск-ва появились станковые картины и портреты. Решит, переход к изображениям реальной среды произошёл в творчестве братьев Лимбургов (-"Богатейший часослов герцога Беррийского", ок. 1411-16, Музей Конде, Шантийи; илл. см. т. 14, табл. XXX, стр. 448-449). Высоким мастерством, тщательностью отделки отличались изделия готич. декоративно-прикладного иск-ва: мелкая пластика, эмали, шпалеры, резная мебель.

Уже во 2-й пол. 15 в. в архитектуре начал формироваться жизнерадостный и изящный стиль франц. Возрождения, проявившийся в удобных и вместе с тем торжественно-импозантных постройках королев, и дворянских замков, функционально продуманных и прихотливо отделанных гор. особняках. В них готически логичная конструкция, вертика-лизм и живописность композиции, живой силуэт сочетались с лёгким изящным декором и тонким членением плоскостей стен [замки Амбуаз (1492-98), Гайон (1501-10), отель Буртерульд (1501- 37) и

Ж. Гужон (?), "Диана". Статуя для фонтана замка Ане (Орлеане). Мрамор. 1558-59.Лувр. Париж.

Бюро финансов в Руане (с 1569)]. Помимо приглашённых Франциском I во Ф. знаменитых итал. мастеров (в т. ч. Леонардо да Винчи), появились и многосторонне образованные франц. архитекторы -Н. Башелье, Ф. Делорм, П. Леско, Ж. А. Дюсерсо. Глубоко нац. произв. архитектуры франц. Возрождения стали крыло Франциска I в замке в Блуа (илл. см. т. 5, табл. IX, стр. 448) и др. живописные, неотъемлемые от окружающего пейзажа замки-резиденции в долине Луары (Азе-ле-Ридо, 1518-29; Шенонсо, 1515-1522; Шамбор, илл. см. также т. 9, табл. XXXIX, стр. 416-417). Гор. дома и особняки получили изысканную отделку фасадов (Бернюи, Ракушки, соответственно в Тулузе и в Орлеане - оба 1-я пол. 16 в.); по изяществу и богатству декора им были близки ратуши. Роскошная отделка резным деревом, фресками, стуком характерна для парадных залов дворца Фонтенбло, где работали итал. мастера Рос-со Фьорентино и Приматиччо. Жемчужиной зрелого Возрождения во Ф. стало здание нового Лувра (арх. П. Леско, скульптор Ж. Гужон) в Париже.

Во франц. изобразит, иск-ве 15 в. существовало неск. местных школ; наиболее значит, из школ была луарская, где в сер. 15 в. при королев, дворе сложилась светская в своей основе культура раннего франц. Возрождения (ведущий представитель - Ж. Фуке). Зачинателем Ренессанса в скульптуре стал М. Коломб. В сер. и 2-й пол. 15 в. ренессансные черты (светотень, объёмность фигур, элементы прямой перспективы) проникли и в гравюру на дереве.

Л. Л и м о з е н. "Коннетабль Анн де Монмо-ранси". Расписная эмаль. 1556. Лувр. Париж.

В нач. 16 в. центром художеств, жизни стал королев, двор. В результате походов в Италию во Ф. появились антич. статуи, произв. итал. Возрождения, прибыли итал. мастера. Придворная культура стимулировала и развитие маньеризма (1-я и 2-я школы Фонтенбло, 1530-1540-е гг.). Возросший интерес к человеческой личности с особой силой проявился в карандашном и живописном портрете (Ж. Клуэ Младший, Корнель де Лион, Этьенн и Пьер Дюмустье). В скульптуре гуманистич. идеал Возрождения выразился в просветлённых образах Ж. Гужона, тогда как в творчестве П. Бонтана и Л. Ришье преобладали готизирующие черты. Противоречия позднего франц. Возрождения, усиление драматич. начала проявились в скульптурных группах и портретных бюстах Ж. Пилона.

В 17 в. (особенно во 2-й половине века) с укреплением абсолютизма перед иск-вом была поставлена задача возвеличивания личности и власти монарха. Усилилась гос. регламентация художеств, жизни. Были созданы Королев, академии живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671) и выработан т. н. большой стиль абс. монархии, сочетавший строгую рацион, логику, композиц. сдержанность и уравновешенность классицизма с пространств, размахом.

Эти черты особенно ярко проявились в стр-ве импозантных гор. и загородных ансамблей, резиденций короля и знати, особняков буржуазии. Париж украсился геометрически правильными, едиными по стилю площадями: Дофина (1607), Вогезов (илл. см. т. 7, стр. 210; т. 19, стр 203), Побед (1685-86), Вандомской (илл. см. т. 7, табл. XIII, стр. 208-209; 2 последние - арх. Ж. Ардуэн-Мансар); в застройке Вандомской площади был выработан тип домового фасада с аркадами 2-3-го этажей и завершением здания мансардой под высокой крышей. Были построены строго регулярные по композиции дворцы (Пале-Руаяль, 1629-36, арх. Ж. Лемерсье; строго классицистич. вост. фасад Лувра работы К. Перро, илл. см. т. 2, табл. XXVIII, стр. 256-257), обществ, сооружения [Дом инвалидов (1671-76, арх. Л. Брюан) с Собором инвалидов (арх. Ж. Ардуэн-Мансар, илл. см. т. 19, стр. 204), здание Сорбонны с церковью (1629-54, арх. Ж. Лемерсье)], величеств, триумф, арки (ворота Сен-Дени, илл. см. т. 3, стр. 428), мосты и т. д. Изменили свой облик и загородные замки, превратившиеся в комплексы дворцовых и служебных зданий с регулярными "французскими" парками [Во-ле-Виконт (арх. Л. Лево, илл. см. т. 14, стр. 241) и особенно Версаль, арх. Л. Лево, Ж. Ардуэн-Мансар, планировка парка - А. Ленотр]. Гор. дворцы и особняки обрели компактность форм и сдержанность пластич. декора [дворцы Люксембург в Париже (1615-20, арх. С. де Брос), Мезон-Лаффит близ Парижа (арх. Ф. Мансар, илл. см. т. 15, стр. 336)].

1-го этажа, большим ордером пилястр

Главой офиц. живописи стал С. Вуэ, эклектически сочетавший элементы рим. барокко, академизма балансной школы и маньеризма школы Фонтенбло. В 1-й трети 17 в. в борьбе с офиц. иск-вом сложилось направление т. н. живописцев реальности, стремившихся к изображению и поэтизации повседневного бытия человека (плебейские жанры Ва-лантена, духовно чистые, сдержанные, подчёркнуто простонар. образы Ж. де Латура, проникнутые высоким представлением о достоинстве простого человека картины Л. Ленена). Проницательность характеристик присуща мн. портретам Ф. Шампеня. Острота социальных наблюдений, смешанная с элементами фантастич. гротеска, свойственна офортам Ж. Калло.

Ведущее положение в живописи 2-й трети 17 в. занял классицизм. Несовершенству действительности он противопоставил культ разума, претворённый в законч. эстетич. систему. Чёткие по композиции, строгие по рисунку, ясные по пластич. формам картины главы франц. классицизма Н. Пуссена проникнуты идеалом свободного, живущего в счастливом единении с управляемой разумными законами природой человека. Глубоким лиризмом отличаются идеальные образы природы в идиллич. пейзажах Лоррена. С сер. 17 в. подлинным диктатором художеств, жизни Ф. и законодателем ч большого стиля" стал Ш. Лебрен, руководивший грандиозными работами по украшению дворцов Парижа и Версаля. Во 2-й пол. 17 в. (отчасти под влиянием Шампеня) сложился новый тип репрезентативного портрета, в к-ром модель окружалась ореолом пышности и блеска (Г. Риго, Н. Ларжильер). Высокого совершенства достигла портретная и репро-дукц. гравюра (Р. Нантейль, Ж. Одран, Ж. Эделинк). В границах "большого стиля" развивалась и скульптура (в осн. декоративная и портретная), где господствовали классицистич. тенденции (Ф. Жирардон, А. Куазевокс); драматич. патетикой проникнуты грубовато жизненные скульптуры П. Пюже. Богатством и парадностью были отмечены также и изделия декоративно-прикладного искусства (инкрустированная мебель А. Ш. Буля, шпалеры, ювелирные изделия).

Ж. д е Л а т у р. "Гадалка". 1620-е гг. Метрополитен-музей. Нью-Йорк.

Вид на Версальский дворец (1661 -1689, архитекторы Л. Лево, Ж. Ардуэн-Мансар и др.) от бассейна Аполлона (планировка парка - 1660-е гг., А. Ленотр).

А. К у а-з е в о к с. "Переход Людовика XIV через Рейн". Рельеф в Зале войны Версальского дворца.
Гипс. 1680-е гг.

В 1-й пол. 18 в. наметился распад "большого стиля". Важную роль приобрело стр-во и оформление лёгких и изысканных дворянских и бурж. особняков, сохранивших нек-рую строгость наружного облика, но имеющих декоративно оформленные изысканные интерьеры в стиле рококо, внутр. планировку, учитывающую требования комфорта и интимности (отель Субиз в Париже, арх. Г. Ж. Боф-ран, илл. см. т. 22, табл. XII, стр. 128-129). В градостроит. практике 1-й пол. и сер. 18 в. развивались намеченные, в частности, в ансамбле Версаля принципы парадной планировки, прокладки лучевых улиц, создания анфилад площадей (регулярная сеть улиц и площадей в Бордо, особенно пл. Биржи, с 1728, арх. Ж. Габриель Старший; ансамбль из 3 площадей в Нанси, 1752-1761, арх.

Э. Эре д е Корн н. Королевская площадь в Нанси. 1752 - 61.

Эре де Корни; пл. Людовика XV, ныне пл. Согласия в Париже, арх. Ж. А. Габриель, илл. см. т. 19, табл. X, стр. 208-209).

Во 2-й пол. 18 в. в связи с углублением кризиса абсолютизма сложилось направление просветительского классицизма, требовавшего от построек трезвой архит. логики, простоты и естественности художеств, образа. В духе классицизма строились особняки с небольшими уютными комнатами, церкви (Сент-Женевьев, ныне Пантеон в Париже, арх. Ж. Ж. Суфло, илл. см. т. 19, табл. XI, стр. 208-209), дворцы (Малый Трианон в Версале, арх. Ж. А. Габриель, илл. см. т. 12, табл. XXVI, стр. 336-337), а также театры (Большой театр в Бордо, арх. В. Луи, илл. см. т. 3, стр. 564), обществ, здания (Военная школа в Париже, 1751-75, арх. Ж. А. Габриель), различные утилитарные сооружения.

В изобразит, искусстве характерные тенденции иск-ва 18 в. определились в произв. А. Ватто, открывшего особую сферу тончайших эмоцион. оттенков, созвучных тонкой лирике пейзажа, прихотливости и музыкальности композиционных ритмов и колорита. Декоративная изысканность его произведений отчасти послужила основой для рококо (как стилевого направления), сложившегося в 1720-30-е гг. в прямой зависимости от принципов архит. декора. В орнаментально-декоративных панно, коврах, десюдепортах с мифологич. сценами, аллегориями, галантными празднествами (Ф. Буше, К. Ванлоо, Н. Ланкре) преобладают кокетливые жеманные формы, нежнейшие цветовые сочетания, откровенный гедонизм, часто с эротич. оттенком, но нередко и полный тонкого поэтич. чувства. В скульптуре 1-й пол. 18 в. наряду с традициями монументальной дворцовой школы Версаля (Г. Кусту, Э. Бушардон) также расцвела рокайль-ная декоративная пластика (Ж. Б. Ле-муан и др.). Демократич. взгляды воплотились в лирически эмоцион. и ясных по образному строю произв. "живописца третьего сословия" Ж. Б. Шар-дена, аналитически точных портретах М. К. Латура, эмоционально привлекут, образах Ж. Б. Перронно, одухотворённых натурных зарисовках сцен парижской жизни Г. де Сент-Обена. В сер. 18 в. выдвинутое просветителями требование

" Золотой кабинет " Марии-Антуанетты в "Малых апартаментах" Версальского дворца. 1783.

К л о д и о н. "Сатир и вакханка". Терракота. 1770. Лувр. Париж.

Ж. Б. Перрон-н о. "А. ван Робе". Пастель. 1767. Лувр. Париж.

обществ, активности иск-ва как средства воспитания нравов привело не только к коренному видоизменению классицистич. идеалов, но и к появлению сентименталь-но-нравоучит. направления в иск-ве (Ж. Б. Грёз). Возросший интерес к природе стимулировал развитие пейзажной живописи (Ж. Берне, Л. Г. Моро Старший, Ю. Робер, отчасти О. Фрагонар, жанровые сцены и портреты к-poro окрашены неподдельным чувством поэтически взволнованного восприятия действительности).

Гл. линия художеств, развития 2-й пол. 18 в. была обусловлена распространением идей классицизма, произведения к-рого, вначале камерно-лирич. характера (Ж. М. Вьен в живописи, отчасти Ж. Б. Пигаль и Э. М. Фальконе в скульптуре) в годы обострения социальных противоречий воплотили жажду "энергического действия", охватившего франц. нацию накануне революции. В скульптуре этот поворот отмечен мужественно суровыми, глубоко психологичными образами Ж. А. Гудона, в живописи гражд. пафос классицизма обрёл подлинно ре-волюц. звучание в полотнах Ж. Л. Давида. В изделиях декоративно-прикладного иск-ва прихотливо-изысканные формы рококо в сер. 18 в. сменились более строгими и сдержанными (отделка интерьеров и мебели, ювелирные изделия, керамика). В период Великой франц. революции широко распространились по-литич. лубок и карикатура, агитационный фарфор, художеств.-архит. оформление массовых революц. праздников.

Уже в кон. 18 в. были предприняты утопич. попытки создать новую архитектуру (фантастич. проекты Э. Л. Булле, К. Н. Леду, Ж. Ж. Лекё), обострённо выявившие тенденции, заложенные в классицизме 2-й пол. 18 в. (стремление к геометризации и функциональности форм, сознат. нарушение классич. пропорций). Обществ, сооружения наполеоновской империи носили парадный, триумфальный характер, присущий стилю ампир [церковь Ла Мадлен, 1806-42, арх. П. Виньон; триумфальная арка на пл. де Голля (б. пл. Звезды; илл. см. т. 1, табл. XLVI, стр. 528-529), Вандомская колонна (1806-10, арх. Ж. Б. Лепер, Ж. Гондуэн), все - в Париже]. Вместе с тем существ, роль стали приобретать строго функциональные постройки утилитарного назначения.

В сер. 19 в. крупные градостроит. работы проводились в Париже (преим. под руководством префекта деп. Сены Ж. Э. Османа), в кон. 19 - нач. 20 вв. частичной реконструкции подверглись Амьен, Нант, Орлеан, Тулуза и др. города. Во 2-й пол. 19 в. стр-во велось в духе эклектизма (театр чГранд-Опера", илл. см. т. 6, стр. 130, базилика Сакре-Кёр, с 1875, арх. П. Абади; оба в Париже). Однако в рамках эклектизма возникло и новое рационалистич. понимание архит. конструкций (Э. Виолле-ле-Дюк, А. Лаб-руст). Появились новые типы обществ, и технич. сооружений - крытые рынки, универсальные магазины, пассажи, вокзалы, б-ки, элеваторы, депо и др. [б-ка Сент-Женевьев (1843-50) и Нац. б-ка (1861-69) в Париже (обе арх. А. Лабруст), Эйфелева башня (там же, илл. см. т. 3, стр. 68)]. На рубеже 19-20 вв. возводились многочисл. сооружения в стиле "модерн" [станции парижского метро, ок. 1900, арх. Э. Гимар (илл. см. т. 16, табл. XII, стр. 96-97), отель "Кастель Беранже" в Париже, 1897-98, его же]. С 1860-х гг. стал применяться железобетон.

В изобразит, иск-ве к нач. 19 в. классицизм, утративший былой революц. пафос, выродился в велеречивый холодный академизм (поздние полотна Давида, произв. П. Н. Герена и Ф. Жерара). Па-тетич. героика ранних работ А. Гро сменилась ложным пафосом, идеализацией

К. Н. Л е д у. Дом директора источников в Шо (Франш-Конте). 1775 - 79.

Наполеона I. Живописный язык и приёмы позднего классицизма вступали в противоречие с романтич. темами у А. Л. Жироде-Триозона, отчасти П. Прю-дона. Ж. О. Д. Энгр в композициях на антич. темы упорно продолжал классицистич. традицию, стремясь к созданию отвлечённого гармонич. идеала (вместе с тем в его портретах блистат. артистизм и отточенность линий сочетаются с исключит, остротой наблюдений).

В период Реставрации и Июльской монархии в упорной борьбе с классицизмом сложилась романтич. школа (картины Т. Жерико, Э. Делакруа). В скульптуре принципы романтизма наиболее ярко были выражены в "Марсельезе" Ф. Рюда (илл. см. т. 22, табл. XV, стр. 128-129), портретах П. Ж. Давида д'Анже, анима-листич. произв. А. Л. Бари.

К кон. 1830-х гг. произошло дальнейшее размежевание художеств, направлений. Развилось ложноклассическое салонное иск-во (Т. Кутюр и др.). Поверхностно-романтич. эффекты преобладали в полотнах О. Берне, мелодраматич. ист. картинах П. Делароша и Э. Месонье. Этому направлению противостояли поздние романтики, стремившиеся к реалистич. изображению социальной и естеств. среды, что привело к развитию бытового жанра, портрета и особенно пейзажа, утверждавшего эстетич. ценность неприхотливых мотивов родной природы (пейзажисты Ж. Мишель, П. Юэ) и достигшего расцвета в творчестве мастеров барбизонской школы (Т. Руссо, Ж. Дюпре, Н. Диаз, Ш. Ф. Добиньи, К. Труайон), а также в тонких, одухотворённых произв. К. Коро. Острая социальная и политич. направленность была свойственна произв. О. Домье, отчасти графич. работам П. Гаварни.

Э. Делакруа. "Резня на Хиосе". 1823-24. Лувр. Париж.

Революция 1848 оказала мощное демократизирующее воздействие на всю духовную культуру Ф., явилась творч. стимулом для крупнейших представителей критич. реализма. Симпатии к тяжёлому повседневному бытию людей труда, простота и поэзия правды определили сущность творчества Г. Курбе и Ж. Ф. Милле.

Ж. Ф. Милле. "Женщина, вяжущая при свете свечи". 1872. Собрание Фрик. Нью-Йорк.

После бонапартистского переворота 1851, в условиях наступления сил реакции демократии, иск-во во многом потеряло свою боевую социальную ангажированность. В 1860-е гг. в центре художеств, жизни страны оказались реалистич. искания Э. Мане, воплотившего красоту будничного течения жизни человека - своего современника, и окружающей его среды. Эти черты сблизили творчество Мане с импрессионизмом - направлением, сложившимся в кон. 1860 - нач. 1870-х гг. (К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей и др.). Ощущение органич. единства человека и среды воплощено в творчестве О. Ренуара (создававшего мажорные, просветлённо-жизнеутверждающие произв.) и Э. Дега (работы к-рого подчас проникнуты горькой иронией). В скульптуре 1850-1860-х гг. выделяются декоративные, ясные и жизнерадостные произв. Ж. Б. Кар-по, энергичные, строгие образы людей труда, созданные Ж. Далу, экспрессивно-гротескная пластика Домье. Самой яркой фигурой во франц. скульптуре поел, четверти 19 в. стал О. Роден, противопоставивший холодной абстрактности академизма героику, драматизм, напряжённый психологизм образов. К сер. 1880-х гг. в творчестве ряда мастеров наблюдалось стремление видоизменить принципы импрессионизма или преодолеть его огранич. стороны. Осн. направления живописи кон. 19 - нач. 20 вв. получили условное собират. обозначение постимпрессионизма. Представители неоимпрессионизма (Ж, Сера, П. Синьяк) пытались приложить к иск-ву совр. открытия в области оптики (см. также Ди-визионизм, Пуантилизм). Отчасти одновременно с импрессионизмом развивались различные варианты символизма (П. Пю-ви деШаванн, Г. Моро, О. Редон, М. Де-ни), повлиявшие на сложение стиля "модерн" (группа "Наби" в изобразит, иск-ве; Э. Галле и Р. Лалик в декоративноприкладном творчестве), где поэтика символизма сочеталась с подчёркнутой декоративностью форм. Творчество художников реалистич. направления в основном было лишено социально-критич. оттенка (Ж. Бастьен-Лепаж, Л. Лер-мит, Ж. Ф. Раффаэлли), присущего лишь мастерам политич. графики (Т. Стейнлен) и карикатуры (Ж. Л. Фо-рен). В творчестве крупнейших мастеров постимпрессионизма отразились мучит., противоречивые поиски устойчивых идей-но-нравств. ценностей, стремление найти новые выразительные средства. Таковы страстные, проникнутые горячей любовью к человеку труда полотна В. ван Го-га, внутренне сосредоточенные, монументальные картины П. Сезанна, плоскостно-декоративные символические таитянские идиллии П. Гогена, острые, язвительные сцены парижского быта А. Ту-луз-Лотрека.

К. Писсарро. "Въезд в деревню Вуазен". 1872. Лувр. Париж.

П. Сезанн. "Гора Сент-Виктуар". 1894-1900. Эрмитаж. Ленинград.

В нач. 20 в. арх. Т. Гарнье были сформулированы мн. идеи, ведущие к упорядочению гор. стр-ва. В работах О. Перре были эстетически осмыслены нек-рые пластич. и пространств, возможности железобетонного каркаса (жилой дом на ул. Франклина, 1903, и театр на Елисейских полях, 1911-13, -оба в Париже). В 20-30-е гг. сформировались гл. черты новой архитектуры -функцией, и конструктивная обусловленность форм, широкое применение бетона, стекла, стали, принципы, к-рые Ле Корбюзье стремился сделать (по его словам) "пятью отправными точками современной архитектуры" (вилла Савой в Пуасси близ Парижа, 1929-31, арх. Ле Корбюзье; школьный комплекс им. К. Маркса в Вильжюифе близ Парижа, арх. А. Люрса, илл. см. т. 15, стр. 122; и др. здания). Всё же новаторские сооружения этого времени оставались единичными на фоне неотрадиционали-стских построек (дворец Шайо в Париже, 1936, арх. Л. Азем, и др.), к-рые перестали возводиться лишь после 2-й мировой войны 1939-45, когда важнейшей задачей стало восстановление разрушенных городов (реконструкция пример, р-на Гавра по проекту О. Перре; илл. см. т. 5, стр. 621). В сер. 50-х гг. развернулось массовое жилищное стр-во по принципу создания массивов, свободно скомпонованных из 4-5-этажных и башенных домов в городах (Мурене в деп. Атлантические Пиренеи, 1958-60, арх. Р. Кулон и др.), пром. посёлках (Вер близ Сент-Эть-енна, с 1953, арх. А. Сив, М. Ру) и в основном на периферии крупнейших

Л е Кор б ю з ь е. Дом Жауль в Нёйи (Иль-де-Франс).1954-56.

центров. Попытки смягчить регулярность при помощи криволинейных форм (жилые комплексы: "Л'Абрёвуар", илл. см. т. 19, табл. X, стр. 208-209; "Ле Кур-тильер", 1959-61, - оба под Парижем, арх. Э. Айо), включением в жилой комплекс необычно скомпонованных обществ, учреждений (детсад в "Ле Куртильер", арх. Э. Айо), острых силуэтных композиций имели лишь частичный успех. В 1960 - 70-х гг. особенно широко развернулось стр-во в пригородах Парижа и в самом Париже. Значит, влияние на творчество архитекторов разных стран оказали обществ, и культовые здания, построенные Ле Корбюзье в 60-е гг. (капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане, илл. см. т. 14, табл. XV, стр. 192-193; цикл работ в Индии, 1950-1957, и др.), в к-рых внутр. пространство подчинено сложной гармонии иррацион. отношений. В разнообразной по типу в облику архитектуре обществ, зданий используются лёгкие алюминиевые и стальные конструкции, навесные панели, своды и оболочки двоякой кривизны. Смелостью инженерно-конструктивных решений выделяются зал Нац. центра пром-сти и техники в Париже (арх. Р. Камело, Ж. де Майи, Б. Зерфюсс, инж. Н. Эск-виллан), здание ЮНЕСКО в Париже (илл. см. т. 19, табл. XI, стр. 208-209), все - 1950-е гг.; дом Радио (илл. см. т. 19, табл. X, стр. 208-209). Значительная выразительность присуща многим мемориальным сооружениям (мемориал погибших в фаш. концлагерях на о. Сите, в Париже, илл. см. т. 16, табл. VII, стр. 64-65).

Э. А и о. Жилой комплекс "Ла Гранд Борн" в Гриньи (Лионне). 1960-е гг.

В изобразит, иск-ве наметившийся в кон. 19 в. отход от социальной тематики, от решения кардинальных проблем эпохи в нач. 20 в. привёл к усилению пристрастного интереса к вопросам художеств. формы, приобретавшего часто самодовлеющий характер. В изобразит, иск-ве Ф. 20 в. сосуществуют различные, часто диаметрально противоположные тенденции, с почти калейдоскопич. быстротой сменяются художеств. направления. В Париж приезжают мн. иностр. художники, творчество к-рых становится неотъемлемым от истории франц. иск-ва (П. Пикассо, мастера парижской школы и др.), а сам город остаётся одним из ведущих междунар. центров бурж. иск-ва и капиталистич. художеств, рынка. Ок. 1905 возникло направление фовизма во главе с А. Матиссом (А. Марке, Ж. Руо, А. Дерен, М. Вламинк, Р. Дюфи и др.), в 1907 - кубизм (П. Пикассо, Ж. Брак, X. Грис). После 1-й мировой войны 1914-18 распространился сюрреализм, а после 1945 - различные направления

Ж. Руо. "Наша Жанна (Жанна Д'Арк)". 1940-е гг. Частное собрание. Париж.

абстрактного искусства (А. Манесье, П. Сулаж, С. Поляков, Ж. Матьё и др.), "оп-аргяя" (В. Вазарелли), "поп-арта", кинетич. иск-ва (Н. Шёффер и др.). В 70-е гг. во франц. иск-ве наметился отход от абстракционизма и переход к различным видам фигуративного творчества (гиперреализму и др.). В целом во Ф. всегда сохранялись традиции гума-нистич. художеств, культуры (М. Утрил-ло и др.). Прогрессивные позиции франц. иск-ва укрепились благодаря участию мн. художников в Движении Сопротивления,

"Капелла чёток" в Вансе (Приморские Альпы). Витражи и майолика по эскизам А. Матисса. 1953.

П. П и к а с с о. Плакат, посвящённый Всемирному конгрессу сторонников мира в Париже. 1949.

в борьбе за мир и демократию. Страстный протест против войны и фашизма, обращение к темам борьбы народов за мир, к жизни трудового народа Ф. свойственны мн. произв. П. Пикассо, Ф. Леже. После 1945 возникло движение неореализма (Б. Таслицкий, А. Фужерон и др.). Больших успехов достигло искусство карикатуры (Ж. Эффель и др.). Настроения неудовлетворённости и разочарования выразились в аскетичной живописи мизерабилистов (от франц. miserable - бедный, презренный; Б. Бюф-фе и др.). Традиции гуманистич. иск-ва сильны в скульптуре Ф. (героико-дра-матич. образы А. Бурделя, гармонично-уравновешенные скульптуры А. Майоля, остропсихологич. портреты Ж. Бернара, Ш. Деспьо, М. Жимона, социально заострённые произв. Ж. Саландра, полные гуманистич. пафоса памятники Ф. Саль-мон). В 20 в. Ф. сохраняет своё значение как один из ведущих центров художественной промышленности (одежда, мебель, шпалеры, металл, стекло, керамика и т. д.).

Илл. см. также на вклейках - стр. 96-97 и табл. VI-IX (стр. 64-65).

Лит.: Всеобщая история искусств, т. 1 - 2 (кн. 1), 3-6 (кн. 1), М., 1960-65; Всеобщая история архитектуры, т. 4-5, 7, 10-11, М., 1966 - 73; Б е н у а Ф., Искусство Франции эпохи Революции и Первой империи (1791 -1814), М. - Л., 1940; [Прокофьев В.], Французская живопись в музеях СССР. [Альбом], М., 1962; Калитина Н. Н., Встречи с искусством Франции, Л. - М., 1963; е ё ж е, Французская пейзажная живопись. 1870 - 1970, Л., 1972; Лившиц Н. А., Французское искусство XV-XVIII веков. Очерки, Л., 1967; 3 о л о т о в Ю. К., Французский портрет XVIII века, М., 1968; Кожина Е., Романтическая битва. Очерки французской романтической живописи 1820 гг., Л., 1969; е ё ж е, Искусство Франции XVIII века, Л., 1971; Л я с к о в-с к а я О. А., Французская готика. [XII-XIV вв.], М., 1973; ПетрусевичН. Б., Искусство Франции XV-XVI веков, Л., 1973; Hautecoeur L., Histoire de Гаг-chitecture classique en France, v. 1 - 7, P., 1943-57; Evans J., Art in mediaeval France 987-1498, L. - N. Y. - Toronto, 1948; Nouvelle encyclopedic illustree de 1'art fran-cais, [v. 1 -6], P., [1947-54]; Blunt A., Art and architecture in France. 1500 to 1700, L. - Melb. - Bait., [1953]; F r a n с a s-t e! 1 P., Fr a n с a s t e 1 G., Т i s n ё P., Histoire de la peinture francaise, v. 1 - 2, P. -N. Y., [1955J; Basdevant D., L'archi-tecture francaise des origines a nos jours, P., 1971.

В. Д. Синкжов.

XV. Музыка

Истоки франц. нар. песни, составляющей основу муз. культуры страны, восходят к древнему фольклору кельтских, галльских и франкских племён, населявших терр. совр. Ф. Сохранившиеся изобразит, и лит. материалы свидетельствуют о важнейшей роли музыки и танца в обществ, жизни, семейном быту, религ. обрядах.

Для франц. нар. песни характерны изящество и гибкость мелодии, тесная связь слова и музыки, чёткость строения. Типичен ритм 6/в (в танц. песнях - 2A), преобладающие лады - мажор и натур, минор. Часто в припевах встречается повторение звукосочетаний, не имеющих смыслового значения. Среди жанров старинных нар. песен - комплекты (песни-жалобы), танц., застольные, пастушеские (пастурели), любовные, свадебные, песни профессий. Своеобразны песни разных провинций: на С. страны фольклор сохранил следы влияний культуры нор-манов и бретонцев, на Ю. - исп., баскской музыки. В песенном фольклоре отразились ист. события, воен. походы, крест, восстания против феодалов. К древнейшим образцам фольклора относятся "песни о деяниях" (chansons de geste) - своеобразные эпич. поэмы, связанные с религ. легендами и исполнявшиеся на многократно повторяющийся напев. Этот жанр, родившись в недрах католич. церкви, ведёт своё происхождение от распевного чтения "житий святых". Предполагают также, что стихи "Кантилена о св. Евлалии" и др. поэтич. произведения раннего средневековья, в частности знаменитая "Песнь о Роланде", распевались на определённые мелодии .

С нач. 4 в. христ. церковь всё чаще использовала в богослужении нар.-песенные напевы, приспосабливая их к лат. текстам. В 8 в. ранние галликанские формы христ. литургии вытесняются григорианским хоралом. Музыка была призвана усиливать мистич. воздействие лат. текстов. С течением времени, сохраняя мн. элементы григорианского кодекса, церк. музыка претерпевает значит, изменения (вводится франц. язык).

Наряду с культовой получила распространение светская музыка, звучавшая при дворе франкских королей, в замках феодалов. В 9 в. важную роль в формировании муз. культуры играли певч. школы при монастырях и замках (метризы), где обучали пению, игре на разных инструментах, вырабатывались правила композиции. Особое место в истории муз. культуры Ф. принадлежало аббатству св. Марциала Лиможского. К 10 в. сложились каноны католич. литургии (месса). Развивалось также нар. иск-во, носителями к-рого были менестрели и жонглёры. Они исполняли повествоват. баллады, нравоучит. и шуточные песни, сопровождаемые весёлой пляской под аккомпанемент продольных флейт, лютен, ударных.

В 11-13 вв. расцветает муз.-поэтич. иск-во странствующих певцов - трубадуров (Гильом IX - герцог Аквитанский, Бернарт де Вентадорн, Бертран де Борн, Дж. Рюдель, Г. Рикьер). Родившись в условиях феод, строя Прованса, эта муз.-поэтич. традиция распространилась на север Ф., где её носителями стали труверы. Трубадуры и труверы прославляли мужество и благородство воинов, а также любовь к "прекрасной даме". Их песни и поэмы, сохранявшиеся в устной традиции, стали достоянием бродячих менестрелей, оказав значит, влияние на франц. лирич. поэзию.

Развитие экономики и культуры городов (Тулуза, Монпелье, Лимож, Аррас и др.) способствовало выдвижению поэтов-певцов из гор. сословий, к-рые внесли свои особенности в тематику и жанры иск-ва трубадуров и труверов (Адам де ла Аль, автор множества мотетов и песен, а также знаменитой комедии "Игра о Ро-бене и Марион", ок. 1283).

Рост гор. культуры подготовил расцвет многоголосия, ранние образцы к-рого относятся к 9-14 вв. Уже в 9 в. церк. музыканты начали соединять в одноврем. звучании две мелодии (диафония, или параллельный органум). Высокие образцы многоголосия того времени представлены в творчестве монаха Перотина, одного из основателей первой школы (т. н. парижской) европ. хоровой полифонии.

В период Раннего Возрождения (14 в.) церк. музыка освобождалась от жёсткой регламентации григорианского пения; гор. культура обогащалась новыми жанрами вокального многоголосия. Возникли и нашли широкий отклик в народе мистериальныс представления. Расцвету нар.-песенного иск-ва способствовали устраивавшиеся в монастырях, на гор. площадях, при дворах феодалов и королей церк. и светские празднества с шествиями, играми, плясками жонглёров. Гуманистич. муз. эстетика Раннего Возрождения наиболее ярко отразилась в творчестве мастера полифонии, комп. и поэта Гильома де Машо, комп., математика и муз. теоретика Филиппа де Вит-ри - видных представителей прогрессивного муз. движения аре нова (новое иск-во; названо по трактату "Ars nova" Филиппа де Витри). Это направление способствовало расцвету многоголосной вокальной музыки, оказав значит, влияние на церк. и светскую музыку в др. европ. странах. Дальнейшее развитие многоголосия связано с творчеством Г. Дю-фаи, Жоскена Депре, И. Окегема, а также мастера хор. полифонии К. Жанеке-на, создателя гугенотского хорала К. Гу-димеля, К. де Сермизи, к-рым принадлежат сохранившие своё художеств, значение хоровые сочинения (мотеты, мадригалы). Особое место занимает великий полифонист, представитель нидерландской школы О. Лассо, творчество к-рого -связующее звено между музыкой Ф., Италии и Фландрии.

В 1528 П. Аттеньян основал в Париже муз. изд-во, выпустившее серию сб-ков светских вокальных произведений (в т. ч. нар. песни различных провинций Ф.) и инструм. пьес (для лютни, клавесина, спинета, арфы, гитары, духовых) в основном танц. характера.

В 16-17 вв. усилились контакты между музыкантами Ф. и Италии, откуда, в частности, пришли новые веяния в области муз. театра. В 1581 итальянец Б. Бальтазарини поставил в Лувре первый франц. балетный спектакль "Комедийный балет королевы" на музыку Ж. де Больё и Ж. Сальмона. Насаждению итал. муз. традиций способствовал кардинал Мазарини, к-рый привлёк в Париж композиторов и оперные труппы из Венеции и Болоньи, познакомившие франц. публику с новым для неё жанром оперы. Царствование Людовика XIV отмечено необычайной пышностью придворной жизни, стремлением парижского двора и феод, аристократии к роскоши и развлечениям. В Париже возникли разнообразные формы муз. театра, культивировавшего преим. мифологич. или аллегория, жанры в духе классицизма. Влияние итал. музыки проявилось в распространении гомофонной (см. Гомофония) вокальной музыки.

Одну из первых франц. опер создал комп. Р. Камбер, написавший в содружестве с поэтом П. Перреном оперу "Пастораль" (1659). В 1669 они получили патент на организацию постоянного оперного театра, к-рый открылся в 1671 (оперой "По-мона") под назв. "Королевская академия музыки" (см. Гранд-Опера"). В 1672 его возглавил Ж. Б. Люлли, создававший совм. с либреттистом Ф. Кино классич. тип французской придворной оперы-балета (помпезные спектакли, обычно на любовные сюжеты из античной мифологии). Среди лучших опер ("лирич. трагедий") Люлли -"Тесей" (1675), "Атис" (1676), "Армида" (1686); велико значение его вокально-декламац. стиля для франц. лирич. трагедии. Выработанный им тип увертюры, а также танц. эпизоды оказали влияние на развитие франц. инструм. музыки. Люлли руководил придв. группой "Музыка короля", объединявшей оркестр ("24 скрипки короля"), солистов, хоровую "капеллу" и др. коллективы. Наряду с Люлли для театра писали также М. А. Шарпантье (опера "Медея", 1693, и др.), А. Кампра (опера-балет "Галантная Европа", 1697; лирич. трагедия "Танкред", 1702) и др. У преемников Люлли придворная опера превращалась в дивертисмент. Одновременно развивались нац. школы инструм. музыки -органная (Ж. Титлуз), лютневая (Д. Го-тье), клавесинная (Ж. Шамбоньер), виоль-ная (гамбист М. Маре), скрипичная (М. Р. Делаланд).

С нач. 18 в. большого размаха достигло иск-во клавесинистов, прежде всего Ф. Куперена, утвердившего утончённый и выразит, стиль клавесинной музыки, а также Ж. Ф. Дандриё, Ж. Ф. Рамо. В сер. 18 в. появилась также симфония (Ф. Ж. Госсек). Однако ведущим жанром франц. музыки на протяжении 18 в. оставалась опера. Яркие образцы были созданы Рамо (лирич. трагедии "Ипполит и Арисия", 1733; "Кастор и Поллукс", 1737; "Дардан", 1739; опера-балет "Галантная Индия", 1735, и др.). Крупнейший композитор, а также учёный 18 в. (разработал теоретич. основы гармонии), он решительно обновил муз.-выразит. средства, но в силу исторически сложившихся условий не мог коренным образом реформировать устаревшую лирич. трагедию. В это же время стал формироваться новый жанр - комич. опера. Её укреплению способствовала острая полемика между сторонниками (бурж.-демократич. круги) и противниками (представители аристократии) итал. оперы-буфф, т. н. "война буффонов" (возникла в связи с приездом в Париж в 1752 итал. оперной труппы, поставившей ряд опер-буфф, в т. ч. "Служанку-госпожу" Перголези). На стороне этого прогрессивного направления выступали энциклопедисты (их деятельность сыграла большую роль в формировании новой оперной эстетики и муз.-теоретич. обобщений)- Д. Дидро, Ж. Л. Д'Аламбер и, прежде всего, Ж. Ж. Руссо, создавший первую франц. комич. оперу -"Деревенский колдун" (1752). Комич. опера становится ведущим жанром. Среди её авторов -Э. Дуни, Ф. Филидор, а также композиторы, углубившие проблематику этого жанра, - П. А. Монсиньи ("Дезертир", 1769), А. Э. М. Гретри ("Люсиль",

1769). Комич. оперы ставились в театре "Опера комик" (осн. в 1715 как т-р на Сен-Жерменской ярмарке, своё назв. получил в 1801).

Идеи энциклопедистов сыграли также существ, роль в подготовке реформы К. В. Глюка, к-рая привела к созданию нового оперного стиля, воплотившего эстетич. идеалы третьего сословия накануне Великой франц. революции. Постановка в Париже опер Глюка "Ифигения в Авлиде" (1774), "Армида" (1777), "Ифигения в Тавриде" (1779) обострила борьбу направлений. Приверженцы старой франц. оперы, а также сторонники итал. оперы, выступившие против Глюка, противопоставили ему традиц. творчество Н. Пиччинни. Борьба "глюкистов" и "пиччиннистов" (победителем вышел Глюк) отразила глубокие идеологич. сдвиги, происходившие во Ф. во 2-й пол. 18 в.

Великая франц. революция внесла новую струю в муз. жизнь. Выдвинулись талантливые композиторы - Э. Мегюль, Госсек, Л. Керубини, Ж. Ф. Лесюэр. Новая социальная функция музыки, рождённая революц. обстановкой, вызвала к жизни массовые жанры, в т. ч. марши и песни ("Походная песня" Ме-гюля, "Песня 14 июля" Госсека), композиции для неск. хоров и оркестров (Лесюэр, Мегюль). Создавались патриотич. песни. В 1792 К. Ж. Руже де Лилем была написана "Марсельеза", ставшая впоследствии гос. гимном Ф. Под воздействием революц. идеологии возникают новые жанры - агитац. спектакли с использованием больших хоровых масс ("Республиканская избранница, или Праздник Разума" Гретри, 1794; "Триумф Республики, или Лагерь при Гранпре" Госсека, 1793), а также "опера спасения", окрашенная романтикой революц. борьбы против тирании ("Лодоиска", 1791, и "Водовоз", 1800, Керубини; "Пещера" Лесюэра, 1793). Революц. преобразования коснулись и системы муз. образования. Были упразднены церк. школы (метризы), в 1793 в Париже на основе слившихся муз. школы Нац. гвардии и Королев, школы пения и декламации создан Нац. муз. ин-т (с 1795-консерватория музыки и декламации). Париж стал важнейшим центром муз. образования.

Период наполеоновской империи и реставрации характеризуется относительным упадком муз. иск-ва. Из композиторов выделяется лишь итальянец Г. Спонтини. Его монумент., парадные оперы, написанные для Парижа (лучшая -"Весталка", 1805), отразили требования и вкусы времени (в иск-ве господствовал пышный стиль ампир).

С наступлением обществ, подъёма, приведшего к Июльской революции 1830, наблюдалось оживление и в муз. иск-ве. Комич. опера обогатилась романтич. фантастикой ("Белая дама" А. Буальдьё, 1825). Дальнейшая романтизация этого жанра усилила в нём лирич. начало, в операх шире использовались нар. мелодии: таковы нек-рые оперы Ф. Обера ("Фра-Дьяволо", 1830;"Бронзовьш конь", 1835), Ф. Герольда, Ф. Галеви, А. Адана, к-рый также утвердил романтич. направление во франц. балетной музыке ("Жизель", 1841; "Корсар", 1856). В эти же годы складывается жанр большой оперы с характерными для него приподнятостью чувств, внеш. декоративностью, обилием эффектов ["Немая из Портичи" ("Фенелла") Обера, 1828; поставленная в Париже опера "Вильгельм Телль" Россини, 1829]. Крупнейший представитель этого жанра -Дж. Мейербер ("Роберт-Дьявол", 1831; "Гугеноты", 1835; "Пророк", 1849; "Африканка", 1865).

Париж 30-40-х гг. 19 в.-один из центров мировой муз. культуры, привлекавший музыкантов др. стран. Здесь созрел пианизм романтиков Ф. Листа и Ф. Шопена, расцвело иск-во певиц П. Виардо-Гарсиа и М. Малибран, выступали мн. выдающиеся исполнители. С нач. 19 в. известность приобрели франц. скрипичная (Дж. Б. Виотти, П. Байо, П. Роде, Р. Крейцер), вокальная (певицы Л. Даморо-Чинти, Д. Арто, С. Галли-Марье; певцы А. Нурри, Ж. Л. Дюпре, Ж. Л. Лассаль, В. Морель) и др. школы. Активизировалась концертная жизнь, проводились концерты Об-ва Парижской консерватории (с 1828), организовывались любит, хоровые об-ва-"Орфеон" (1835).

Ярким выражением франц. муз. романтизма 1-й пол. 19 в. явилось творчество крупнейшего композитора, дирижёра и критика Г. Берлиоза, творца романтич. программного симфонизма ("Фантастическая симфония"-, 1830). Создатель монумент, полотен, возродивших традиции массового иск-ва Великой франц. революции ("Реквием", 1837; "Траурно-триумфальная симфония", 1840), а также драматич. легенды "Осуждение Фауста" (1846), оперы "Троянцы" (1855-59) и др., он был новатором в области формы, инструментовки, реформатором симф. оркестра.

В сер. 19 в. наблюдается постепенное нивелирование жанров комич. и большой оперы. Традиции комич. оперы продолжила оперетта - типичное порождение Второй империи (период увлечения кафе-концертами, театр, ревю, иск-вом шансонье, канканом). В то же время франц. оперетту отличали ярко выраженная сатирич. направленность и злободневность. Среди создателей этого жанра - композитор, основатель театра "Буфф-Паризьен" (1855) Ж. Оффенбах ("Орфей в аду", 1858; "Прекрасная Елена", 1864), III. Ле-кок ("Дочь мадам Анго", 1872; "Жироф-ле-Жирофля", 1874), Р. Планкет ("Корне-вильские колокола", 1877), Ф. Эрве ("Маленький Фауст", 1869; "Мадемуазель Нитуш", 1883).

Во франц. опере 2-й пол. 19 в. усилились реалистич. тенденции, сформировался жанр лирической оперы, получивший наиболее совершенное воплощение в творчестве Ш. Гуно ("Фауст", 1859; "Ромео и Джульетта", 1867). Лирич. оперы ставились в "Театр лирик" (открыт в 1851, Париж). В этом жанре работали А. Тома ("Миньон", 1866;"Гамлет", 1868), Ж. Массне ("Манон", 1884; "Вертер", 1886), К. Сен-Сане ("Самсон и Далила", 1877), Л. Делиб ("Лакме", 1883), явившийся новатором в области балета (симфони-зация балетной музыки -"Коппелия, или Девушка с эмалевыми глазами", 1870; "Сильвия, или Нимфа Дианы", 1876). Вершина оперного реализма во франц. музыке - творчество Ж. Визе. Глубина в обрисовке жизненных конфликтов, создание сильных характеров, своеобразие муз. языка, яркость нац. колорита отличают его оперу "Кармен" (1874), а также музыку к драме Доде "Арлезиан-ка" (1872).

В 80-е гг. 19 в. Ф. с восторгом встретила Р. Вагнера. Однако в 90-х гг. наступила реакция на засилье вагнеровских идей в музыке. Композиторы и демократич. публика стремились к нац. определённости иск-ва, к произв. из жизни простых людей. Успех сопутствовал операм А. Брюно на сюжеты Э. Золя ("Осада мельницы", 1893; "Мессидор", 1897), Г. Шарпантье ("Луиза", 1900), представлявшим натуралистич. направление во франц. музыке (возникло под влиянием веризма). За обновление и утверждение нац. традиций выступило Нац. муз. об-во (осн. в 1871), объединившее музыкантов различных творч. направлений. Большой вклад в развитие симф., камерной инструм., вокальной музыки внесли руководители об-ва: Сен-Сане -мастер инструм. музыки, С. Франк - композитор, органист, представитель классико-романтич. направления, а также Г. Форе, Э. Шабрие, Э. Шоссон, В. д'Энди, Э. Дало и др. В эти годы наступает оживление концертной жизни. Возникли первоклассные симф. оркестры, созданные дирижёрами Ж. Падлу (в 1861 осн. "Нар. концерты классич. музыки", с 1920-"Ассоциация концертов Падлу"), Э. Колонном (в 1873 - "Нац. концерты", с 1874- "Концерты Шатле", позже-"Концерты Колонна"), Ш. Ламурё (в 1873-"Об-во священной гармонии", с 1881-"Об-во новых концертов", с 1897-"Концерты Ламурё"). Во 2-й пол. 19 в. началась деятельность писателей, муз. критиков А. Лавиньяка, Ж. Комбарьё, Ж. Тьерсо, А. Прюньера, Р. Роллана и др.

Ф.-родина "Интернационала", прозвучавшего впервые в 1888 на рабочем празднике в Лилле (слова поэта-коммунара Э. Потье, музыка рабочего-музыканта П. Дегейтера). Во Ф. расцвёл жанр шансом, нередко носивший остросоциальный, критич. характер. Шансонье пользовались популярностью; одного из них - Г. Монтегюса неоднократно слушал и высоко ценил В. И. Ленин.

На рубеже 20 в. во франц. музыке зарождается импрессионизм. Основоположником и ярчайшим представителем этого нового течения был К. Дебюсси, новаторское творчество к-рого (оркестровые произв. "Ноктюрны", 1897-99; "Прелюдия к &bdquo;Послеполудню фавна"", 1892-94; "Море", 1903-05; опера "Пеллеас и Ме-лизанда", 1902, и др.) оказало большое воздействие на развитие музыки 20 в. Импрессионистские тенденции нашли отражение и в творчестве крупнейшего мастера франц. музыкального иск-ва М. Равеля ("Болеро" для оркестра, 1928; балет "Дафнис и Хлоя", 1911; оперы "Испанский час", 1907; "Дитя и волшебство", 1925), сыгравшего особую роль в обновлении тембровой и гармонич. палитры симф. и фп. музыки. С импрессионизмом в известной мере связано творчество П. Дюка (опера "Ариана и Синяя борода", 1907; симф. скерцо "Ученик чародея", 1897), А. Русселя (симф., ка-мерно-инструм. произв., опера-балет "Падмавати", 1918).

После 1-й мировой войны 1914-18 в муз. иск-ве Ф. утверждаются тенденции неоклассицизма, экспрессионизма, конструктивизма и др. Провозвестник конструктивизма комп. Э. Сати совм. с драматургом и живописцем Ж. Кокто возглавил движение молодых композиторов против импрессионистской утончённости, за "иск-во повседневности". Среди их последователей были композиторы А. Онеггер, Д. Мийо, Ф. Пуленк, Ж. Орик, Л. Дюрей, Ж. Тайфер, образовавшие творч. объединение "Шестёрка". Немалое влияние на них оказала музыка И. Ф. Стравинского, а также новые тембры и ритмы впервые появившегося в Европе амер. джаза. Несмотря на увлечение урбанизмом и конструктивизмом ("Пасифик 231" для оркестра Онеггера, 1923; вокальный цикл "Сельскохозяйственные машины" Мийо, 1919, и др.), каждый из участников "Шестёрки" сохранял творч. индивидуальность, зачастую их поиски шли в диаметрально противоположных направлениях.

В 30-х гг. композиторы "Шестёрки" примкнули к движению антифаш. Нар. фронта, активно участвовали в работе Нар. муз. федерации (создана в 1935)-прогрессивной демократич. орг-ции, руководившей рабочими хорами, пропагандировавшей нар. франц. музыку и массовые политич. песни. Во главе её стояли Руссель, Ш. Кеклен (впоследствии один из основателей об-ва "Ф.- СССР"), Л. Дюрей, Мийо, Орик, Онеггер, Прюньер, писатели Л. Арагон, Ж. Р. Блок, Л. Муссинак и др. В музыке возрождались традиции времён Великой франц. революции. В оперы включались массовые революц. франц. песни ("Марсельеза" и др.), устраивались грандиозные представления на открытом воздухе (мистерия "Жанна д'Арк на костре" Онеггера, пост. 1938). Среди композиторов, выдвинувшихся в 20-30-х гг.,-Ж. Ибер, К. Дельвенкур, Ж. Миго, Ж. Ривье, Р. Лушёр, A. Core, Э. Бондевиль. В эти же годы возникла творч. группа "Молодая Франция" (1935, 1-й концерт и манифест -1936), ставившая своей задачей создание в противовес конструктивизму и академизму живой музыки, проникнутой гуманизмом. Среди её участников: О. Мессиан - крупный мастер, ярко проявивший себя в жанрах камерно-инструм. и вокальной музыки (зачастую его произв. связаны с религ.-мистич. тематикой), А. Жоливе, Даниель-Лесюр, И. Бодрие. Содружество это распалось во время 2-й мировой войны.

В годы фаш. оккупации Ф. муз. жизнь замерла. Передовые композиторы своим творчеством боролись с врагом (песни Сопротивления; "Четыре песни страдающей Франции" Орика, "Патриотическая кантата" Пуленка и др.). В то же время нек-рые представители франц. интеллигенции замыкались в крайнем индивидуализме, искали спасения в религии.

После окончания 2-й мировой войны музыкальная жизнь Ф. оживилась. Парижские театры возобновили постановки опер и балетов франц. авторов, в концертах зазвучали произв. отечеств, композиторов, находившиеся под запретом. Активизировалась деятельность комп. Мессиана, Пуленка, Мийо, Жоливе, Core, Орика, Даниель-Лесюра, Ж. Франсе, М. Ландовски (в 1966-возглавлял Муз. отдел Гос. секретариата по вопросам культуры), А. Дютийе и др.

В то же время с кон. 40-х гг. началось увлечение абстрактно-технологич. системами композиции [додекафония, сериа-лизм (см. Серийная музыка), алеаторика, электронная музыка, конкретная музыка]. Видный представитель авангарда - композитор и дирижёр П. Бу-лез, организатор и руководитель концертов новой музыки "Domaine musicale" (осн. в 1954, в 1967-73 их возглавлял композитор и дирижёр Ж. Ами). Вокруг этого центра муз. авангарда группировались представители новейших течений во франц. музыке - П. Мефано, К. Балиф, Ж. К. Элуа, Л. Феррари,