На главную
Содержание

УКРАИНСКАЯ-УКРАИНСКИЕ

XIII. Печать, радиовещание, телевидение

Возникновение книгопечатания на У. относится ко 2-й пол. 16 в. и связано с именем рус. первопечатника, просветителя Ивана Фёдорова. В 1574 в созданной им во Львове за год до этого первой на У. типографии Фёдоров осуществил новое издание "Апостола", сопроводив его послесловием автобиографич. характера. В том же году И, Фёдоров выпустил во Львове "Букварь" - первый печатный отечеств. учебник. Всего на У. он издал 8 назв. книг, стоявших по своему художественно-технич. оформлению и печатному мастерству на очень высоком для того времени уровне. К кон. 17 в. на У. насчитывалось ок. 20 типографий. Самой крупной из них долгое время была типография Киево-Печерской лавры, основанная в 1616. Здесь было напечатано много книг не только религиозных, но и светских, в т. ч. первый словарь "Лексиконъ славеноросский и именъ тъл-кование" П. Берынды (1627). Прогрессивных деятелей укр. культуры постоянно поддерживала передовая рус. общественность. Так, в 1798 в Петербурге была издана "Энеида" И. П. Котлярев-ского, в 1840 там же впервые вышел "Кобзарь" Т. Г. Шевченко. С развитием капитализма расширялась и частнопредпринимательская издат. деятельность на У. (в Киеве, Харькове, Чернигове, Полтаве, Одессе и др.). Однако на укр. яз. издавалось не более 10-15 назв. книг в год. В 1913 тираж всех книжных изданий составлял 11,5 млн. экз.

Первым периодич. изданием на У. была выходившая во Львове на франц. яз. "Львовская газета" (1776). В 1-й пол. 19 в. появились периодич. издания и в др. городах - газеты "Харьковский еженедельник" (1812), "Харьковские известия" (1817), "Одесский вестник" (1827), "Киевские объявления" (1835), журналы "Харьковский Демокрит", "Украинский вестник" (1816), "Украинский журнал" (1824) и др. С 1838 во всех губернских центрах начали выходить официозные "Губернские ведомости". В 1913 на терр. У. выходило 172 газеты, гл. обр. на русском языке.

В кон. 19 - нач. 20 вв. под влиянием общеросс. революц. движения на У. появляется печать нового типа - газеты революц. пролетариата, среди них "Вперёд" (1896) и "Рабочая газета" (1897) в Киеве, "Южный рабочий" (1900) в Ека-теринославе и др. На У. распространялась ленинская "Искра", отд'. номера её перепечатывались подпольными типографиями в Киеве, Николаеве, Екатеринославе, Умани. Особенно оживилась издат. деятельность большевиков в период Революции 1905-07. Печатались многочисл. листовки, бюллетени, подпольные и легальные газеты, в т. ч. "Работник" (Киев, 1906) и "Донецкий колокол" (Луганск, 1906). В первом номере газеты "Работник" 8 июня 1906 была впервые опубликована статья В. И. Ленина "Накануне", переданная по телеграфу из Петербурга в Киев специально для укр. издания (см. Полное собр. соч., 5 изд., т. 13, с. 206-207). После Февр. бурж.-демократич. революции 1917 на У. были созданы легальные большевистские газеты, сыгравшие большую роль в подготовке социалистич. революции и борьбе за установление Сов. власти: "Пролетарий" (Харьков), "Голос социал-демократа" (Киев), "Звезда" (Екатеринослав), руководимый К. Е. Ворошиловым "Донецкий пролетарий" (Луганск) и др. См. Большевистская печать.

С победой Великой Окт. социалистич. революции 1917 в развитии укр. периодич. печати и книгоиздания наступил новый этап. В дек. 1917 в Харькове вышел первый номер газеты "Вiсник Ук-раiнськоi народноi республики" - органа ЦИК Совета рабочих, солдатских и крест. депутатов У., печатавшийся на укр. и рус. языках. В 1918 там же начала выходить на рус. яз. республиканская газета "Коммунист" (с 1927 -"Комунiст", с 1943 - "Радянська Украша").

В 20-х гг. развитие печати республики ускорилось: в 1925 выходило 116 газет, в 1928 уже 246; издания журнального типа составляли соответственно 369 и 412. Тираж книг и брошюр в 1928 достиг 37 124 тыс. экз., причём за 10 лет Сов. власти книг на украинском языке было издано почти в 4 раза больше, чем за предыдущие 120 лет. В 1940 в республике издавалось: газет - 1672 издания (в т. ч. 53 в западных областях У.) разовым тиражом 6916 тыс. экз., книг и брошюр - 4836 названий тиражом 51 370 тыс. экз.

В годы Великой Отечеств. войны 1941- 1945 временная нем.-фаш. оккупация У. нанесла книгоиздат. делу огромный ущерб, почти полностью была разрушена полиграфич. пром-сть республики. Однако выпуск укр. книг, газет и журналов продолжался в Москве, Саратове, Уфе и др. городах Сов. Союза, а также в прифронтовой полосе. Регулярно выходили респ. газеты "Комунист" и "Советская Украина". Специально для населения оккупированных районов У. с июля 1941 издавалась газ. "За Радянську Украшу". Кроме того, в тылу врага, в партиз. соединениях и отрядах, в подпольных орг-циях печатались листовки, воззвания, боевые листки, сводки Совин-формбюро, издавалось 30 многотиражных газет. После победоносного завершения Великой Отечеств. войны полиграфич. пром-сть У. была быстро восстановлена и уже в 1950 превысила довоенный уровень выпуска печатной продукции. Реконструировано и заново построено много типографий, крупных книжных, газетно-журнальных и др. предприятий, проведена их специализация и централизация. Всего в 1975 в республике насчитывалось св. 560 полиграфич. предприятий, из них 510 городских и районных типографий.

В 1974 книжные изд-ва У. выпустили 8814 назв. книг и брошюр тиражом 153 506 тыс. экз. (в 3 раза больше, чем в 1940). Произведения В. И. Ленина издавались на У. св. 1200 раз, тираж их превысил 32 млн. экз., в т. ч. на укр. яз.- св. 29 млн. экз. В 1975 завершён выпуск в переводе на укр. яз. Полного собрания сочинений В. И. Ленина в 55 тт. (5 изд.).

Крупнейшие украинские изд-ва: По-литвидав (Политиздат, 1922), "Радянська Украша" Г1920), "Наукова думка" ("Научная мысль", 1922); издат. объединение "Вища школа" ("Высшая школа"), в к-рое, кроме головного изд-ва (1968), входит несколько изд-в и редакций при Киевском, Харьковском, Львовском, Одесском и Донецком ун-тах, а также Главная редакция Укр. сов. энциклопедии (выпустившая в 1959-65 Укр. сов. энциклопедию в 17 тт. и др.); "Радянська школа" ("Советская школа", 1919), "Техника" (1930), "Будевельник" ("Строитель", 1947), "Урожай" (1925), "Здоров'я" ("Здоровье", 1929), "Дншро" (1919), "Ра-дянський письменник" ("Советский писатель", 1933), "Мистецтво" ("Искусство", 1919), "Молодь" ("Молодёжь") и др. 7 респ. зональных книжных издательств работают в обл. центрах - Харькове, Днепропетровске, Донецке, Одессе, Симферополе, Львове и Ужгороде.

На укр. и рус. языках выходят массовые партийные, общественно-политич., лит.-художеств., научно-популярные, молодёжные, детские, женские, сатирич. и др. журналы: "Комунист Украши", "Пид прапором ленинизму" ("Под знаменем ленинизма"), "Украша", "Витчизна" ("Отчизна"), "Дншро", "Всесвит" ("Весь мир"), "Радуга", "Жовтень" ("Октябрь"), "Прапор" ("Знамя"), "Донбас", "Еконо-мика Радянськой Украини", "Радянська жинка" ("Советская женщина"), "Наука i суспильство" ("Наука и общество"), "Людина i свит" ("Человек и мир"), "Знания та праця" ("Знание и труд"), "Ранок" ("Утро"), "Перець", "Пионерия", "Бар-винок", "Малятко" ("Малютка") и многих других. В 1974 число периодич. и продолжающихся изданий журнального типа достигло 506 (годовой тираж 218 236 тыс. экз.).

В 1975 выходило 2029 изданий газет разовым тиражом 24 344 тыс. экз., в т. ч, 19 республиканских, 72 областных, 88 городских, 437 районных, 640 многотиражных, 797 колхозных. Респ. газеты: "Ра-дянська Украина" (с 1918), "Правда Украины" (с 1938), "Робитныча газета" ("Рабочая газета", с 1957), "Сильский висти" ("Сельские вести", с 1920), "Молодь Украши" (с 1925), "Комсомольское знамя" (с 1938), "Культура i життя" ("Культура и жизнь", с 1945), "Литератур-на Украша" (с 1927), "Радянська освита" ("Советское просвещение", с 1940), "Спортивна газета" (с 1949), "3ipKa" ("Звезда", с 1925), "Юный ленинец" (с 1938) и др.

Книги, журналы и газеты печатаются на украинском (более 2/з общего тиража), русском, молдавском, а также на нек-рых иностр. языках. В 1975 в Киеве открыт Гос. музей книги и печатного дела УССР

С 1922 в Киеве работает Радиотелеграфное агентство У.- РАТАУ. Первая радиопередача на У. состоялась 16 нояб. 1924 в Харькове. В 1941 радиовещание велось из Киева и всех 25 обл. центров республики. В годы нем.-фаш. оккупации радиовещание на укр. яз. велось из Москвы, Саратова и прифронтовой полосы. С кон. 1943 Киев вновь становится центром респ. радиовещания. В 1975 объём респ. и обл. вещания превысил 83 час в сутки. Радиопередачи ведутся на укр., рус., молд., венг., нем. и англ. языках.

В 1951 вступил в строй Киевский телевизионный центр. В 1975 в республике работало 15 телецентров, более 250 ретрансляционных станций, обеспечивающих передачу 3 программ в чёрно-белом и цветном изображении Центр., респ. и обл. телевидения.

А. Я. Пащенко, Н. А. Скачко.

XIV. Литература

Древняя литература. Первоисточник украинской литературы - в литературе Киевской Руси (9-12 вв.). До этого у древнерусской народности сложились богатые и разнообразные формы фольклора - обрядовые (календарные и бытовые) песни, колядки, сказки, причитания, загадки, пословицы, поговорки; с 10-11 вв.- былины. С принятием христианства (988) возникла потребность в развитии церковнослав. письменности. Переводная христ. лит-pa (библейские книги, апокрифы, церк. и ист. хроники, соч. "отцов церкви") и светская (повести, сказания) способствовали возникновению оригинальной лит-ры - летописей, про-поведнич., агиографич. паломнич. и др. произв. Общим памятником рус., укр., белорус. лит-р было "Слово о полку Игореве" (конец 12 в.), вобравшее в себя лучшие нар.-поэтич. и книжные традиции, ставшее ярким свидетельством высокой художеств. культуры эпохи. Монг.-тат. нашествие (13 в.), экспансия литов. князей (14 в.), беспрерывные тур. и тат. набеги (15-17 вв.) задержали интенсивное развитие лит-ры. Традиции письменности Киевской Руси продолжаются в оригинальном летописании [Галицко-Волынская, Западнорусская (13-15 вв.), Краткая Киевская (до 1543) летописи], проповеднич., житийной, паломнич. прозе и в переводной церк. и светской лит-ре с элементами укр. письм. языка ("Русь-кой мови"), напр. в т. н. Закарпатском-Королевском (1401) и Пересопницком (1556-61) евангелиях. Но и в это время мн. памятники были общими для укр., рус. и белорус. лит-р ("Житие Александра Невского", "Слово о погибели русской земли", "Слово о Лазареве воскресении" и др.). В нач. 16 в. возникают в устном нар. творчестве эпико-лирические думы и историч. песни.

Более интенсивное развитие собственно древнеукр. литературы происходит в эпоху общеевропейского Возрождения при нарастании освободительной борьбы против социального, нац. и религ. гнёта чужеземных поработителей. Освободит. война 1648-54 под рук. Богдана Хмельницкого, окончившаяся воссоединением У. с Россией (1654), оказала огромное влияние на подъём культ.-просвет, движения, прежде всего в сопротивлении католич.-иезуитской экспансии; на организацию церковно-обществ. братств в городах, укрепление старых и новых культурных центров, создание школ, книгопечатания, возникновение к-рого (1574) связано с именем рус. первопечатника И. Фёдорова; на расширение культурных и лит. связей не только со слав., но и зап.-европ. Возрождением. В литературе этого периода наряду с традиц. ораторско-проповеднйч. (К. Транквили-он-Ставровецкий), житийными (новые редакции Киево-Печерского патерика), паломнич. (Даниил Корсунский), истори-ко-мемуарными (Острожская, Львовская, Хмельницкая летописи) произв. появляются новые виды - полемич. проза, школьное стихотворство, вирши-декламации, диалоги, интермедии. Возникновение оригинальной полемич. прозы связано как с протестантской антикатолич. лит-рой Запада, так и непосредственно с Брестской унией 1596. Ещё до провозглашения унии против иезуитско-католич. нашествия выступили анонимные авторы и ректор Острожской школы Г. Смотрицкий; выдающимися представителями полемич. прозы были И. Вышенский, С. Зизаний, Христофор Филалет (псевд.), Клирик Острожский (псевд.), М. Смотрицкий (ок. 1578-1633), 3. Копыстенский и др. Их богословская полемика носила ярко выраженный социальный характер и была направлена против феод.-крепост-нич. порядков, церковных и светских вельмож, в защиту православия и "простых холопов". С развитием книгопечатания появляются первые силлабические стихи, собственно вирши А. Рымши и Г. Смотрицкого, а также панегирические, геральдич., морально-дидактические, духовные вирши и вирши-эпиграммы К. Транквилиона-Ставровецкого, Т. Зем-ки, Г. Дорофеевича, Виталия и др. Стихами писались диалоги и сценки-декламации на рождественские и пасхальные сюжеты (П. Берында, А. Скульский), интермедии.

Во 2-й пол. 17 - 1-й пол. 18 вв. лит-ра обогащается новыми идейно-тематич. и жанрово-стилистич. произв. Мн. писатели были одновременно укр. и белорус., укр. и рус. деятелями (С. Полоцкий, Ф. Прокопович, С. Яворский, Г. Конисский и др.). В прозе бытуют жанры полемической (М. Андрелла, И. Галятовский, Л. Баранович), ораторско-проповедниче-ской (А. Радивиловский), житийной (Д. Туптало-Ростовский), паломнической (В. Барский) лит-ры, а также новая историко-мемуарная лит-pa (казацкие летописи Самовидца, Г. Грабянки, С. Величко, "Синопсис" неизв. автора и др.). В богословско-морализаторской форме проповедники и полемисты ставили важные патриотич. и социальные вопросы, утверждали достоинство и права простого человека; они обращались к фольклорным и книжным мотивам мировой лит-ры, вводили новомодное красноречие и стихосложение - т. н. "школьное барокко" ("Наука, албо способ зложеня казаня" И. Галятовского, сб. стихов "Зегар с полузегарком" и "Млеко от овцы пастырю надежное" И. Величковского). Авторы казацких летописей-мемуаров основное внимание обращали на изображение освободит. войны укр. народа 1648-54; во мн. из них отразилась идеология казацкой старшины. Высокого уровня достигла теория поэтики школьной драматургии и стихотворства в коллегиях и Киево-Могилянской академии. Жанровым, идейно-тематич. и художеств. богатством отличались стихи на историч. темы и светская лирика анонимных авторов, С. Яворского (1658-1722), Ф. Прокоповича (1681-1736), Климентия Зиновиева. Стихотворными были и осн. жанры школьной драматургии: трагедия, комедия, трагикомедия, интермедия с её гл. циклами (рождественские драмы Д. Туптало-Ростовского, М. Довгалевского, пасхальные - Довгалевского, С. Ляскоронского, анонимных авторов), миракли (анонимный "Об Алексии, человеке божием"), моралите (В. Лащевского, Г. Конисско-го), исторические ("Владимир" Ф. Прокоповича, "Милость божия..." неизв. автора). Утверждается и нар. драма - интермедия и вертеп, постепенно наполняющиеся социально-бытовыми и сатирич. элементами.

Укр. лит-ра 18 в. в целом характеризуется укреплением укр.-рус. связей (влияние А. Д. Кантемира, В. К. Тре-диаковского, М. В. Ломоносова, А. Н. Радищева, Н. И. Новикова), отмиранием старых церковно-богословских схоластич. традиций и ориентацией на нар. поэзию и язык, развитием новых жанров светской лирики, бурлескно-юмористич. произв., социальной сатиры. Авторами мн. произв. 18 в. были "странствующие дьяки", ученики школ, коллегий, бурс. Они создавали стихотв. и прозаич. травестии, пародии на церк. службы, юмористич. "нищенские вирши" о своей полуголодной жизни. Мн. из них были и авторами сатир на духовенство, казацкую старшину, феодалов-крепостников ("Вирша о бедном Кирике и жадном попе", "Отец Не-гребецкий", "Пекельный Марко", "Плач киевских монахов", "Сатирическая коляда", "Плач дворянина", сатирич. произв. И. Некрашевича и др.).

Эпилогом древней и прологом новой укр. лит-ры явилось творчество Г. С. Сковороды (1722-94) - выдающегося философа-просветителя, писателя и педагога (сб. "Басни Харьковские", сб. стихов "Сад божественных песней", притчи, эпистолы). Лит-ра 16-18 вв. подготовила идейно-эстетич. почву для появления новой укр. лит-ры. В. Л. Микитась.

Литература сер. 18 - нач. 20 вв. Усиление интереса к жизни народа и его культуре, накопление элементов нар. языка и реалистичности, проникновение идей гуманизма и секуляризация культуры создали на рубеже 18-19 вв. предпосылки для появления в укр. лит-ре новых черт, придававших ей характер лит-ры нового времени. Первым произв. новой укр. лит-ры явилась бурлескная поэма (см. Бурлеска) И. П. Котляревского (1769-1838) "Энеида" (ч. 1-3, 1798; ч. 1-4, 1809; ч. 1-6, 1842). В условиях формирования укр. нации и возрастания роли нар. масс "Энеида" представляла миру новую этнич. общность - укр. народ с чертами его ист. прошлого и нац. характера; рисовала быт, обычаи и нравы всех слоев общества, выражала кри-тич. отношение к порокам феод.-крепост-нич. общества; поэма проникнута духом гуманизма, сочувствием и любовью к нар. массам. Пьесами "Наталка Полтавка" и "Солдат-чародей" (обе - пост. 1819) Котляревский положил начало новой укр. драматургии. Он заострил внимание на художеств. познании нар. жизни и характеров, на нравственно-этич. проблематике; утвердил в укр. лит-ре бурлескную поэму и оду, бытовую драму, водевиль, лирич. стихотворение-песню. Писатель органически соединил лучшие традиции устной и книжной словесности, закрепил нар. основы лит. языка, в большой мере способствовал включению новой укр. лит-ры в общеросс. лит. процесс.

Становление новой укр. лит-ры отражает сложный процесс синтеза и противоборства различных обществ.-политич. и художеств. тенденций. Усиление социального и нац. гнёта на У., полное закрепощение крестьянства отрицательно сказывались на формировании укр. нац. культуры. Вместе с тем широкое вовлечение У. в экономич. и политич. жизнь России, участие укр. деятелей в общеросс. культурной жизни способствовали развитию прогрессивных тенденций в обществ. жизни У. В Харькове и др. городах появляются периодич. издания, альманахи и журналы на рус. яз., в к-рых освещаются вопросы укр. истории и нар. жизни ("Харьковский Демокрит", "Украинский вестник", "Украинский журнал", "Утренняя звезда", "Украинский сборник" и др.). В Петербурге, Москве, Харькове и Львове в 20- 30-е гг. выходят первые сб-ки укр. песен: "Опыт собрания старинных малороссийских песней" (1819) Н. А. Цертелева, "Малороссийские песни" (1827), "Украинские народные песни" (1834) М. А. Максимовича и др.; альманахи и сб-ки на укр. языке - "Ластовка" (1841), "Молодик" (1843-44) и др. Укр. тематика утвердилась в творчестве мн. рус. литераторов. Укр. язык и лит-pa отстаивали право на самостоят. существование и развитие.

В лит-ру пришли талантливые писатели - П. П. Гулак-Артемовский (1790- 1865), Г. Ф. Квитка-Основьяненко (1778-1843), Е. П. Гребёнка (1812-48) и др. Укр. лит-pa развивалась в это время на укр. и рус. языках. Оказавшись в русле общеросс. ускоренного лит. развития, она представляла собой многослойную и пёструю картину; в ней сосуществовали элементы классицизма и сентиментализма, романтизм и просветит. реализм, наблюдалось смешение стилей и жанров. В 20-40-е гг. на первое место выдвинулась басня (Гулак-Арте-мовский; Л. И. Боровиковский, 1806- 1889; Гребёнка и др.); началось развитие прозаич. жанров, появились переводы с рус. и др. языков. В творчестве Котляревского, Гулак-Артемовского, Квитки-Основьяненко, Гребенки, Константина Пузыны (1790-1850) и др. развивались черты реалистич. бытописания, делались попытки социального анализа действительности.

Родоначальником новой укр. прозы и одним из первых создателей простонар. повести является Квитка-Основьяненко. Изображая крест. быт в юмористич. рассказах, повести "Конотопская ведьма" (1834), комедии "Сватанье на Гон-чаровке" (1836), он продолжал традиции бурлеска, широко использовал нар. анекдот и предание. В центре его сенти-ментально-реалистич. повестей ("Маруся", "Козырь-девка", "Сердешная Оксана", "Щирая любовь" и др.)- положит. герой из народа как носитель высокой морали. Вместе с тем в творчестве Квитки-Основьяненко проявились и приверженность монархии и крепостнич. строю, идеализация патриарх. нравов, проповедь христ. смирения.

В 1820-е гг. в укр. лит-ре возникает романтич. направление, для к-рого в это время характерны противоречивое соединение прогрессивных и консервативных тенденций, слабость и невыразительность положит. программы. В творчестве А. Л. Метлинского (1814-70), Н. И. Костомарова (1817-85), Боровиковского, А. С. Афанасьева-Чужбин-ского (1817-75) преобладали пессимизм, тоска по невозвратному ист. прошлому У., рисовавшемуся им в идеализиров. свете. Консерватизмом и реакционностью отмечены произв. П. А. Кулиша (1819- 1897) и А. А. Корсуна (1818-91). В то же время укр. романтики отражали в своём творчестве стремление личности к свободе, углубляли психологич. характеристику лирич. героя, развивали изобразит. средства поэзии, продуктивно осваивали поэтику нар. песни (Гребёнка, М. Н. Петренко, 1817-?; В. Н. Забила, 1808-69, и др.), создали на фольклорной основе жанры лит. баллады, романса, историч. поэмы, трагедии.

С началом деятельности "руськой трiйцi" ("русской троицы") - М. С. Шашкевич (1811-43), Я. Ф. Головацкий (1814-88), И. Н. Вагилевич (1811-66) - и выходом в свет альманаха "Русалка Дшстровая" (1837) начинается формирование черт новой укр. лит-ры и в Галиции. Выступлением против политического и социального гнёта, церковно-лит. авторитетов, введением в литературу нар. языка и поэзии "Русалка Дшстровая", по словам И. Я. Франко, была для своего времени явлением насквозь революционным. В этот период в Галиции вступают в лит-ру Н. Л. Устиянович (1811-85), А. Л. Могильницкий (1811-73), а в Закарпатье - А. В. Дух-нович (1803-65).

Новый этап развития укр. лит-ры начинается творчеством Т. Г. Шевченко (1814-61), появлением его "Кобзаря" (1840) и поэмы "Гайдамаки" (1841). Начав в русле романтизма и будучи представителем его революц. крыла, Шевченко наряду с произв. на темы историч. прошлого У., где он искал пример и нравств. силу для борьбы с самодержавием, обращался к жизни крестьянства и заявлял гневный протест против крепостнической действительности. Политич., филос., эстетич. и лит. взгляды Шевченко, его реалистич. творч. метод развивались под влиянием освободит. движения в России, в особенности идей декабристов и деятельности рус. революц. демократов. Шевченко поднял кардинальные вопросы жизни общества, сделал лит-ру средством воспитания классового сознания народа. Он едко изобличал националистич. псевдопатриотизм и показное народолюбие укр. либерального барства. На основе нар. поэзии Шевченко создал поэтич. мир, характеризующийся оригинальным образным мышлением, богатым и развитым лит. языком, глубоким проникновением в сущность обществ. явлений, социальных конфликтов и характеров. Он дал укр. лит-ре политич. и филос. поэзию, социальную сатиру, утвердил в ней ряд новых жанров, безмерно обогатил средства поэтич. выразительности. Творчество Шевченко приобрело мировое значение и оказало огромное влияние на развитие лит-ры и культуры во всех слав. странах.

В 50-60-е гг. в лит.-критич. и лит.-эстетич. мысли на У. уже чётко проявляются 2 гл. направления: революционно-демократическое и либерально-буржуазное. Последнее в лице её теоретика Кулиша, ратуя за народность лит-ры, требовало от неё этнографически-бытовой достоверности, религ.-дидактич. тенденциозности в духе укр. бурж. национализма. Эти принципы Кулиша нашли отражение в его "Малороссийских рассказах" (1841) и др. произв., а также в нек-рых рассказах Костомарова, творчестве А. П. Стороженко (1805-74) и др.

Реалистич. тенденции укр. лит-ры в 40-60-х гг. нуждались в развитии и пересмотре в духе революц.-демокра-тич. эстетич. мысли. Подобно Шевченко в поэзии, эту задачу в прозе решала Марко Вовчок (М. А. Маркович, 1833- 1907), утверждавшая в ней критический реализм: антикрепостнич. "Народные рассказы" (т. 1-2, 1857-62), повесть "Институтка" (I860) и др. В повести и многих рассказах Марко Вовчок показывает пробуждение классового сознания крестьянства, нарастание в этой среде возмущения и переход к открытому протесту против феод.-помещичьих порядков, рисует характеры бескомпромиссные, волевые, отважные. К Марко Вовчок приближался А. П. Свид-ницкий (1834-71), автор первого в украинской литературе социального романа "Люборацкие" (написан в 1861-62, опубл. 1886, полностью - 1901). В русле реалистич. традиции находилась и "малая проза" писателей, выступавших в 1861-62 в журн. "Основа": Д. Мордовец (Д. Л. Мордовцев, 1830-1905), М. Олелькович (М. Н. Александрович, 1840-81), М. Чайка (В. Гуглинский) и др. В то же время в "Основе" печатались произв. Ганны Барвинок (А. М. Белозерская-Кулиш, 1828-1911), П. С. Кузь-менко (1831-67), содержащие натурали-стич. описания этнографич. подробностей крест. быта.

Творчество Шевченко вызвало к жизни целую плеяду последователей, среди к-рых Л. И. Глебов (1827-93)- талантливый баснописец, изобличавший пороки феод.-крепостнич. общества; С. В. Рудан-ский (1834-73)- поэт-реалист демокра-тич. направления, создавший образцы интимной лирики, юмористич. и сатирич. стихи актуального гражд. звучания; поэт-романтик Я. И. Щоголев (1823- 1898) В Галиции, на Буковине и в Закарпатье в 60-е гг. в лит-ру также пришёл ряд поэтов демократического направления - В. М. Шашкевич (1839-85), А. И. Павлович (1819-1900) и др., в лучших произв. к-рых звучали мотивы единения укр. земель, любовь к порабощённому народу. Осип Юрий Федькович (1834- 1888) - один из видных украинских писателей-демократов, основатель новой украинской лит-ры на Буковине. Гл. темами его поэзии ("Стихотворения Иосифа Федьковича", 1862) являются тяжёлая жизнь крестьянства, пороки духовенства, освободительная борьба славянских народов. Популярность Федькови-чу принесли его романтико-реалистич. рассказы и повести ("Штефан Славич", "Кто виноват?", "Сердце не научить", "Сафат Зинич", "Трое, как родные братья" и др.).

В 60-70-е гг., несмотря на цензурные притеснения и запреты, укр. лит-ра, органически связанная' с освободит. движением России, продолжает развиваться. Определяющая роль в ней принадлежит революционно-демократич. и демократич. силам.

В 70-80-е гг. в укр. лит-ру приходят крупнейшие писатели-реалисты - И. С. Нечуй-Левицкий (1838-1918), Панас Мирный (А. Я. Рудченко, 1849- 1920), И. Карпенко-Карый (И. К. Тоби-левич, 1845-1907), революц. демократ, писатель и ученый И. Я. Франко (1856- 1916). Издание произв. укр. писателей перемещается в Галицию, где при непо-средств. участии Франко организуется ряд периодич. изданий демократич. и революц.-демократия, направления: "Друг" (1874-77), "Громадський друг" (1878), "Дзвин" (1878), "Молот" (1878), "Свит" (1881-82), "Народ" (1890-95), "Хлибороб" (1891-95), "Жите i слово" (1894-97) и др. В Женеве в 1878-82 выходят общественно-политические и социально-экономические бесцензурные сборники под ред. М. П. Драгоманова (1841-95), М. И. Павлика (1853-19Г5) и др.

В 70-90-е гг. революц.-демократич. лит.-эстетич. мысль отстояла и развила революц. традиции Шевченко, достижения рус. материалистич. эстетики, принципы критич. реализма, идейности и народности лит-ры. Важнейшая роль принадлежит в этом Франко, к-рый, опираясь на теоретич. наследие В. Г. Белинского и Н. Г. Чернышевского, с 70-х гг. начинает разрабатывать материалистич. принципы и взгляды на обществ. роль и задачи лит-ры, в частности вопрос об обществ. природе иск-ва, о социологич. основах лит. критики и материалистич. эстетики; он вскрывает гносеологич. корни идеалистич. концепций иск-ва, несостоятельность декадентской теории "чистого искусствах В 70-90-х гг. в га-лицийских периодич. изданиях печатают критич. и публицистич. статьи Павлик, Леся Украинка (Л. П. Косач, 1871- 1913), П. А. Грабовский (1864-1902), В. С. Стефаник (1871-1936), Драгоманов.

Укр. проза делает решит. шаг к обобщённым картинам социального быта, к анализу всех обстоятельств формирования характеров в их сопряжении с социальной средой и историей. Наряду с рассказом, повестью, историч. драмой, бытовой комедией, документ. очерком в укр. лит-ре появляется монументальная проза - социально-бытовой и со-циально-психологич. роман. Тематич. диапазон лит-ры расширяется за счёт отражения жизни пореформенного села, наёмных рабочих капиталистич. предприятий; в лит-ру входит жизнь интеллигенции, чиновников, капиталистов, пролетариата, людей социального "дна". Уже в первых произведениях Нечуя-Левицкого - повести "Две солдатки" (1868) и др. - предстают широкие картины обществ. быта, трагизм и безысходность жизни крестьян в пореформенном селе. В романе "Микола Джеря" (1878) и повести "Бурлачка" (1876) он изображает пролетаризацию села, созревание классового сознания и протеста рабочих, фабричный быт и первых "чумазых" - "губернаторов мужицкого пота и слез". В романах "Тучи" (1874), "Над Чёрным морем" (1888-90) из жизни интеллигенции и мещанства проявилась либерально-бурж. и нац. ограниченность Нечуй-Ле-вицкого. Блестящими образцами сатиры являются его произв. из жизни духовенства ("Старосветские батюшки и матушки", 1884-85, "Афонский проходимец", 1890).

Развитие социально-психологич. повести и романа связано в укр. лит-ре в основном с именем Панаса Мирного, повесть к-рого "Пьяница" (1874) раскрывала трагич. судьбу "маленького человека" в антигуманном обществе. В его повести "Лиходеи" (1877) впервые появляются образы революционеров-народников 70-х гг., ищущих ответ на вопрос "что делать?". Энциклопедией укр. обществ. жизни, своеобразной историей укр. бурж. общества 2-й пол. 19 в. явились романы Мирного "Разве ревут волы, когда ясли полны?" (1880, Женева; цензурное назв. "Пропащая сила") и "Гулящая" (ч. 1-2, 1883-84; ч. 1-4, 1928).

Поднимается на новую ступень укр. драматургия. Жизнь различных классов и общественных групп отражена в социально-бытовых драмах М.Л. Кро-пивницкого (1840-1910): "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" (1863), "Пока солнце взойдёт, роса очи выест" (1882), "Две семьи" (1888-89), "Мироед, или Паук" (1882). В пьесах украинского драматурга Карпенко-Карого, создавшего новый для украинской литературы жанр социальной сатирической комедии, драмы и трагедии, гл. тема - изобличение капиталистич. хищничества, жадности, скупости, ханжества и ограниченности новых "чумазых": "Батрачка" (1887), "Сто тысяч", "Мартын Боруля" (обе опубл. 1891), "Хозяин" (1902). Драматург сочетает серьёзное и комическое, возвышенное и низменное, вводит в сатирическое изображение элементы гротеска. Тема связи творч. интеллигенции с народом представлена в его сатирич. комедии "Суета" (1905). Верность нар. идеалам в социальной и нац. борьбе утверждается в историч. трагедии "Савва Чалый" (1899).

Заметная роль в развитии демократич. тенденций в укр. лит-ре принадлежит М. П. Старицкому (1840-1904) и И. И. Манжуре (1851-93). В лучших поэтич. произв. Старицкий, стремясь следовать реалистич. традициям Шевченко и Н. А. Некрасова, утверждал высокое гражд. призвание поэта; ему принадлежат пьесы на совр. и историч. темы: "Не суждено" (1883), "Ой не ходи, Гри-цю..." (1890), "Судьба" (1894), "Богдан Хмельницкий" (1897), "Оборона Буши" (1899). Либерально-буржуазную и национально-ограниченную, культурническую программу проводили в своём творчестве Олена Пчилка (О. П. Косач-Драгоманова; 1849-1930) и А. Я. Конисский (1836- 1900); близко к ним стоял и Б. Д. Грин-ченко (1863-1910), сумевший, однако, в 900-е гг. выйти на путь общеросс. демократич. движения. Начав свой творч. путь как революц. народник и выразитель интересов беднейшего крестьянства, к пониманию важности классовой борьбы пролетариата приходит П. А. Грабовский (1864- 1902): поэмы "Из Сибири" (1888), "Текинка" (1892); сб-ки стихов "Подснежник" (1894), "С Севера" (1896), "Кобза" (1898).

Начало нового этапа в укр. поэзии после Шевченко знаменует творчество Франко: поэтич. сб-ки "С вершин и низин" (1887), "Увядшие листья" (1896), "Мой Измарагд" (1898), "Поэмы" (1899), "Из дней печали" (1900), "Semper tiro" (1906). Франко создал новую политическую и философскую лирику, совр. поэму, в к-рой затрагивались сложные политико-моральные и филос. вопросы, связанные с проблемами освободит. движения ("Смерть Каина", 1889; "Похороны", 1899; "Иван Вышенский", 1900;"Моисей", 1905, и др.). Художник социально-исто-рич. мышления, прослеживающий воплощение общего, исторического в индивидуальных судьбах, Франко в своих повестях и романах ("Boa Constrictor", 1879;"Бори-слав смеётся", 1880-81; "Столпы общества", 1894-95; "Для домашнего очага", 1897; "Перепутья", 1900, и др.), драме "Украденное счастье" (1894) поднимал социальные проблемы общенар. значения. Писатель предугадывал историч. роль рабочего класса в коренном преобразовании жизни всего общества ("Борислав смеётся"). Франко видел историч. ограниченность критич. реализма и, показывая в отд. произв. жизнь в её революц. развитии, создавал тем самым важные предпосылки для формирования в укр. литературе основ социалистического реализма.

Под воздействием Франко развивается творчество Павлика, С. М. Ковалива (1848-1920), Н. И. Кобринской (1855- 1920), Т. И. Бордуляка (1863-1936), О. С. Маковея (1867-1925), Стефаника, Леся Мартовича (1871-1916), Марка Черемшины (1874-1927), показавших в своих произведениях предельное обнищание и разорение крестьянства Галиции в условиях капиталистич. развития. Жизнь буковинского крестьянина, разрушит. силу "власти земли", тяжёлое экономич. и политич. угнетение нар. масс в Австро-Венгерской империи изображала в повести "Земля" (1902) О. Ю. Кобылянская (1863-1942). С именами Стефаника, Мартовича, Черемшины, М. М. Коцюбинского (1864-1913) связан расцвет укр. новеллы.

Плеяда выдающихся писателей-реалистов революционно-демократического направления - Леся Украинка, Коцюбинский, Стефаник и др.-испытала на себе благотворное влияние марксизма. Страстный борец против политического гнёта, за демократич. свободы и права личности, Леся Украинка способствовала расцвету укр. гражд. поэзии (сб-ки "На крыльях песен", 1893; "Думы и мечты", 1899; "Отзвуки", 1902; лиро-эпические поэмы "Старая сказка", 1896; "Роберт Брюс, король Шотландский", 1894, и драматические поэмы "Кассандра", 1908; "В пуще", 1910; "Лесная песня", 1912). Проблематика произв. Леси Украинки-филос. осмысление положения человека в классово антагонистическом обществе, поиски путей к освобождению личности и народа. Большое место в её творчестве занимает проблема художника и общества, стремление превратить поэтическое слово в оружие борьбы за нар. интересы. Творчество Леси Украинки, её лит.-критич. статьи активно противостояли реакц. лозунгам аполитичности, пессимизма, ухода от действительности, выдвигаемым поэтами-декадентами (В. Н. Пачовский, 1878-1942; Г. О. Чупринка, 1879-1921; Б. С. Леп-кий, 1872-1941, и др.), бурж.-национа-листич. индивидуализму и презрению к массам (В. К. Винниченко, 1880- 1951).

Крупный шаг в развитии социально-психологич. новеллы, повести и романа представляет творчество Коцюбинского, отразившего в своих произв. сложную общественно-политич. и нравственно-психологич. атмосферу периода Революции 1905-07 ("Смех", 1906; "В дороге", 1907; "Persona grata", 1908; "Intermezzo", 1909; "Подарок на именины", 1912; "Кони не виноваты", 1912). Показав в романе "Fata morgana" (ч. 1-2, 1904- 1910) бесперспективность стихийной борьбы крестьянства, Коцюбинский создал здесь образ нового нар. героя, нашедшего путь к организованной революц. борьбе. Среди ярких творч. дарований, вошедших в укр. лит-ру в предре-волюц. двадцатилетие, выделяются писатели-реалисты демократич. направления А. Е. Тесленко (1882-1911) и С. Василь-ченко (С. В. Панасенко, 1879-1932).

Идейно-эстетич. поиски новой укр. лит-ры дооктябрьского периода, серьёзные достижения в развитии реализма и народности обеспечили ей заметное место в мировой лит-ре и создали предпосылки для расцвета укр. лит-ры в сов. время. М. Т. Яценко.
 
 

Украинская советская литература - качественно новое явление, сннтезировавшее революционно-демократич. традиции классич. лит-ры и новаторство художеств. идей и форм иск-ва социалистич. реализма. Оплодотворённая уче-нием В.И. Ленина о социалистич. культуре, благодаря ленинской нац. политике Коммунистич. партии укр. сов. лит-ра становится мощным фактором строительства нового мира и формирования социалистич. самосознания народа. Сов. укр. лит-pa развивается в тесном взаимодействии со всеми лит-рами Сов. Союза и прежде всего с рус. сов. лит-рой.

Уже в первые годы после Окт. социалистич. революции в укр. лит-ру пришли новые силы из среды рабочих и крестьян, демократич. интеллигенции; на сторону Сов. власти стали лучшие из писателей, начавших свой творч. путь до революции. Становление укр. сов. лит-ры происходило в обстановке острой классовой борьбы; часть писателей, не понявших значения социалистич. революции, оказалась в лагере национа-листич. эмиграции, нек-рые из них, осознав свои заблуждения, вскоре вернулись на Родину.

Первыми значит. явлениями сов. укр. лит-ры были сб-ки стихов "Плуг" (1920) П. Г. Тычины (1891-1967), "Красная зима" (1921) В. Н. Сосюры (1898-1965) и др. Путь к социалистич. реализму у ряда писателей был довольно сложным, чему пример символистско-импрессионистич. сб. стихов Тычины "Вместо сонетов и октав" (1920) или творч. эволюция М. Ф. Рыльского (1895-1964), для поэзии к-рого в годы Гражд. войны 1918-20 были характерны аполитизм, отрыв от социальных проблем. Участие в революц. борьбе, пребывание в рядах Красной Армии определили дальнейший путь прозаиков А. В. Головко (1897-1972), М. Ирчана (А. Д. Бабюк, 1897-1937), П. И. Панча (р. 1891).

К концу Гражд. войны и на протяжении 20-х гг. в укр. лит-ру приходят писатели, чьё творчество определило её идей-но-тематич. направленность. Это, кроме названных выше,- Микола (Н. П.) Ба-жан (р. 1904), П. М. Усенко (1902- 1975), Остап Вишня (П. М. Губенко, 1889-1956), А. И. Копыленко (1900- 1958), Ю. И. Яновский (1902-54), Ю. К. Смолич (1900-76), Иван Ле (р. 1895), А. Е. Корнейчук (1905-72), И. К. Ми-китенко (1897-1937), С. Д. Скляренко (1901-62); драматурги Н. Г. Кулиш (1892-1942), И. А. Кочерга (1881-1952) и др.

С 1922 начинается объединение в различные союзы и орг-ции писателей, к-рые, отказавшись от пролеткультовских заблуждений, стремились к участию художеств. словом в социалистич. строительстве: "Плуг" (1922-32), "Гарт" (1923-25), "Всеукраинский союз пролетарских писателей" (1927-32), а также союз комсомольских писателей "Молодняк" (1926-32) и организация писателей, выходцев из Зап. У.,-"Захщна Ук-раша" (1925-33). В идейно-художественной борьбе тех лет различные творч. позиции занимали: "Аспанфут" ("Ассоциация пан футуристов", 1922), "Новая генерация" (1927-31), орг-ция укр. конструктивистов "Авангард" (1926-29), руководимая национал-уклонистом М. Хвылевым (1893-1933) "Ваплите" ("Вольная академия пролетарской литературы", 1925-28) и в известной степени продолжавшие её линию "вне-групповой" альманах "Литературний ярмарок" (1928-29) и организация "Пролит-фронт" (1930-31). В процессе идейной борьбы мн. укр. писатели укреплялись на позициях социалистич. реализма.

К 10-летию Окт. революции укр. литература пришла с крупными произв.: роман Головко "Бурьян" (1927) о становлении нового человека укр. сов. села; цикл повестей Панча "Голубые эшелоны" (1928); поэма Сосюры "Ответ" (1927); комедия Я. А. Мамонтова (1888-1940) "Республика на колёсах" (1928). Значит. произв. укр. лит-ры не исчерпываются названными. В поэзии-это "Ветер с Украины" (1924) Тычины и"КСМ" (1925) Усенко, "Цель и предел" (1927) Н. И. Терещенко (1898-1966) и "В окружении" (1927) И. Ю. Кулика (1897-1941), "Строения" (1929) Бажана и "Где сходятся дороги" (1929) Рыльского, стихи и сб-ки поэтов младшего поколения В. А. Мысика (р. 1907), Т. Г. Масенко (1903-70), Л. С. Первомайского (1908-73). В прозе наряду с малыми формами развиваются роман и повесть-"Буйный хмель" (1925) Копыленко, "Братья" (1927) Микитенко, "Мастер корабля" (1928) Яновского, 1-я кн. "Романа межгорья" (1929) Ле, приключенч. роман "Последний Эйдже-вуд" (1926) Смолича. Лит. общественность резко выступила против натурали-стич. и националистич. тенденций, проявившихся в творчестве нек-рых писателей (В. П. Пидмогильный, 1901-41, и др.).

В 20-е гг. рядом произведений обогатилась укр. драматургия, пришедшая к психологич. драме, трагедии и комедии, а в тематике - к проблемам восстановления нар. х-ва, междунар. революц. движению. Широкий сценич. успех имели драмы Ирчана "Семья щёточников" (1923) и "Яд" (1927); Кулиша "97" (1924) и "Коммуна в степях" (1925); Микитенко "Диктатура" (1929).

По пути углубления народности, партийности, социалистич. реализма пошла укр. лит-pa после пост. ЦК ВКП(б) от 23 апр. 1932 "О перестройке лит.-художеств. организаций".

Годы довоенных пятилеток стали новым этапом в развитии укр. сов. лит-ры. Неизмеримо возросли связи писателей с жизнью; лучшие произв. социалистич. реализма отражают важнейшие социальные процессы, рост нового человека. Изживались остатки нац. ограниченности. Усиливалось внимание к современности, разрабатывалась историко-революц. и ис-торич. тематика; большой интерес проявляют писатели к теме обороны страны. Серьёзных успехов достигла укр. драматургия: "Гибель эскадры" (1933), "Платон Кречет" (1934), "Правда" (1937), "Богдан Хмельницкий" (1939) и "В степях Украины" (1941) Корнейчука; "Песня о Свечке" (1931) и "Часовщик и курица" (1934) Кочерги; "Светите нам, звёзды!" (1930), "Девушки нашей страны" (1933) и "Соло на флейте" (1933-36) Микитенко; "Патетическая соната" (1931) и "Маклена Граса" (1932) Кулиша; "Ваграмова ночь" (1934) Первомайского; "Дума о Британке" (1938) Яновского и др.

Картины социалистич. строительства, эпопея Днепростроя, Харьковского тракторного з-да, Магнитки и др. великих строек 1-й пятилетки отражены в романах "На берегах Славуты" (1941) Я. В. Баша (р. 1908); "Рождается город" (1932) Копыленко; "Инженеры" (1934-37) Ю. Ю. Шовкопляса (р. 1903); "Звёздная крепость" (1933) О. Донченко (1902-54). Успехи и трудности колх. строительства воссозданы в романах "Первая весна" (1931) Г. Д. Эпика (1901-42); "Аванпосты" (1933) И. У. Кириленко (1902- 1939); "Повесть о коммуне" (1930), "Сквар и сын" (1935) К. А. Гордиенко (р. 1899); "История радости" (1938) Ле; "Удай-река" (1938) О. Десняка (1909-42). В области историко-революц. прозы выделяются "Всадники" (1935) Яновского; "Мать" (1932) Головко; "Осада ночи" (1935) Панча; трилогия "Путь на Киев" (1937-40) Скляренко; "Восемнадцатилетние" (1938) Смолича. Появились произв. об освободит. войнах 17-18 вв.: романы "Людоловы" (т. 1-2, 1934-37) 3. П. Тулуб (1890-1964); "Наливайко" (1940) Ле; историко-биографич. повести "Сердце ждёт" (1939; переработанное изд. "Петербургская осень", 1941) А. Е. Ильченко (р. 1909); "Михаил Коцюбинский" (1940) Л. И. Смилянского (1904- 1966);"Ошибка Опоре де Бальзака" (1940) Н. С. Рыбака (р. 1913).

Большие успехи были достигнуты в поэзии. С особой силой в ней зазвучали мотивы сов. патриотизма и дружбы народов (стихотворения Тычины "Партия ведёт", 1933, и "Чувство семьи единой", 1936; "Моя родина", 1936, Рыльского). Эпич. произв.- поэму о С. М. Кирове "Бессмертие" (1937) и поэму "Отцы и сыновья" (1938) создал Бажан. Цикл стихов о Ленине написал Сосюра. Определилось дарование поэтов А. С. Малышко (1912-70), И. Л. Муратова (1912-73), И. А. Выргана (1908-75), Миколы (Н. Л.) Нагнибеды (р. 1911). В области лит-ры для детей и юношества успешно работали такие талантливые писатели, как Забила, Донченко, автор приключенч. повестей Н. П. Трублаини (1907-41), В. Н. Владко (1900-74), автор историко-революц. произв. О. Д. Иваненко (р. 1906), поэты М. А. Пригара (р. 1908), И. И. Нехода (1910-63), В. В. Бычко (р. 1912). Плодотворно работали в эти годы рус. писатели, живущие на У.: Н. Н. Ушаков (1899-1973), П. Г. Беспощадный (1895-1968), Л. Н. Вышеслав-ский (р. 1914), прозаик Н. М. Строков-ский (1900-73).

Семья сов. укр. литераторов в кон. 30-х гг. пополнилась писателями Зап. Украины: С. И. Тудор (1892-1941), А. А. Гаврилюк (1911-41), Я. А. Галан (1902-49), П. С. Козланюк (1904-65), О. Ю. Кобылянская (1863-1942), Ю. С. Мельничук (1921-63), И. Вильде (р. 1907).

С первых дней Великой Отечеств. войны 1941-45 художеств. слово укр. писателей звало народ к борьбе, к защите социалистич. отчизны. В эти годы были созданы: "Песня про Зою Космодемьянскую" и "Похороны друга" Тычины, "Олег Кошевой" Сосюры, "Клятва" и "Даниил Галицкий" Бажана, "Курган" Первомайского, "Слово о матери-Родине" Рыльского, "Сердца храбрых" Л. Д. Дмитерко (р. 1911). На фронте возмужало дарование Малышко, С. Е. Голованив-ского (р. 1910), Н. С. Шеремета (р. 1906), П. О. Дорошко (р. 1910), М. А. Стельмаха (р. 1912), Н. А. Упе-ника (р. 1914), И. И. Гончарснко (р. 1908), Я. И. Шпорты (1922-56), в партиз. отрядах - М. И. Шпака (1909-42), П. Н. Воронько (р. 1913).

В прозе ведущее место заняли жанры короткого рассказа, очерка, художеств. публицистики. Появились и первые романы и повести о войне: В. Л. Василевской (1905-64) "Радуга" (1942), В. Н. Собко (р. 1912) "Кровь Украины" (1943), Смолича "Они не прошли" (1946) и др. Большой обществ. резонанс получили пьеса "Фронт" (1942) Корнейчука и историческая драма "Ярослав Мудрый" (1946) Кочерги. В годы войны укр. лит-pa понесла большие потери: погибли в боях и в застенках гестапо Десняк, Трублаини, К. М. Герасименко (1907-42), М. И. Хащеватский (1897- 1943), Шпак, Я. Д. Качура (1897-1943) и ряд др. писателей Сов. У.

В первые послевоен. годы укр. лит-ра продолжала разрабатывать воен. проблематику: в поэзии-"В дни войны" (1945) Бажана, "Четыре лета" (1946) Малышко, "Солдатские песни. 1941- 1945" (1946) Первомайского, "Весенний гром" (1947) Воронько, "Горы и долины" (1946) С. А. Крыжановского (р. 1911), "Сандомирский плацдарм" (1948) До-рошко и мн. др.; в прозе - трилогия-эпопея об освободит. походе Сов. Армии "Знаменосцы" (кн. 1-3, 1947-48) О. Гончара (р. 1918); осмыслению опыта воен. лет посв. повести "Черноморцы" (1948) В. С. Кучера (1911-67), "Аттестат зрелости" (1945) В. П. Козаченко (р. 1913), "Тайна Соколиного бора" (1948-49) Ю. О. Збанацкого (р. 1914), "Профессор Буйко" (1945) Баша; в драматургии - "Под золотым орлом" (1947) Галана, "Жизнь начинается снова" (1950) Собко, "Генерал Ватутин" (1947) Дмитерко.

В последующие годы на передний план выступают произв., рисующие духовный облик сов. человека, его героич. труд в восстановлении нар. х-ва, борьбе за мир, отражающие процессы дальнейшего утверждения идей интернационализма и дружбы народов. Выдающимися явлениями послевоен. десятилетий стали романы "Большая родня" (т. 1-2, 1949-51) Стельмаха, "Мир" (1956) Яновского; историч. проза обогатилась романами Панча "Клокотала Украина" (1954), Рыбака "Переяславская рада" (т. 1-2, 1948-53), А. Хижняка "Даниил Галиц-кий" (1951). Историко-революц. теме посв. эпич. полотна Головко-"Артём Гармаш" (1951-60), Козланюка - "Юрко Крук" (1946-50), Смолича - "Год рождения 1917" (1958-60), Гончара-"Таврия" (1952) и "Перекоп" (1957), А. Бой-ченко (1903-50)- "Молодость" (1945- 1948). В жанре рассказа и очерка плодотворно работали И. Е. Сенченко (1901-75), С. М. Журахович (р. 1907), М. И. Чабанивский (1910-73), А. И. Шиян (р. 1906), Д. И. Бедзик (р. 1898). Появляются новые драматургич. произв.: пьеса Корнейчука "Макар Дубрава" (1948), пьеса Галана о колх. строительстве и классовой борьбе в зап.-укр. селе "Любовь на рассвете" (1949, изд. 1951); вопросы морали-в центре пьес В. П. Минко (р. 1902) "Не называя фамилий" (1953), Яновского "Дочь прокурора" (1954), Корнейчука "Крылья" (1954) и "Почему улыбались звёзды" (1957). Успешно развиваются в послевоен. годы юмор и сатира: сб. "Зенитка" (1947) Остапа Вишни, произв. С. И. Олейника (р. 1908), С. И. Воскрекасенко (р. 1906), юморески А. И. Ковиньки (р. 1900), В. Г. Большака (р. 1922), Ф. Ю. Макивчука (р. 1912), басни Н. П. Го-дованца (1893-1974).

Совр. этап развития укр. лит-ры характерен углублением идейно-эстетич. содержания произв., повышением художеств. мастерства писателей. Дальнейшее развитие получили гуманистич. идеи сов. лит-ры, связанные со вступлением сов. общества в эпоху развитого социализма. Интенсивно развиваются все роды и жанры укр. лит-ры. В республике - большая лит. периодика. В журн. "Biт-чизна" (с 1941), "Днипро" (с 1944), "Радуга" (с 1951), "Жовтень" (с 1951), "Прапор" (с 1956), "Донбасс" (с 1923), в газ. "Литературна Украина" (Киев, с 1927) и др. систематически печатаются новые произв. сов. писателей. Были основаны новые издания-журн. "Всесвит" (с 1958), газ. "Друг читача" (с 1960). Ежегодно выходит сб. "Сузир'я" (с 1967), публикующий переводы произв. писателей братских лит-р.

Многообразны темы и проблемы совр. укр. лит-ры. Главные из них - темы формирования характера человека эпохи развитого социализма, коллективиста, интернационалиста, труженика. Значит. влияние на расширение идейно-нравств. и эстетич. горизонтов укр. лит-ры оказал А. П. Довженко (1894-1956). Его рассказы, пьесы, лит. сценарии "Поэма о море" (1956) и "Зачарованная Десна" (1955) во многом определили тональность совр. укр. прозы и драматургии. По-прежнему большое внимание уделяется художеств. отражению социальных и духовных преобразований в деревне: романы В. С. Земляка (р. 1923) "Родная сторона" (1956), Стельмаха "Правда и кривда" (1961), В. С. Бабляка (1916-70) "Вишнёвый сад" (1958-62), Н. Я. За-рудного (р. 1921)"На белом свете" (1967) и "Уран" (1970), Н. Г. Ищенко (р. 1926) "Течение" (1974). Исследуются темы рабочего класса и интеллигенции: романы- трилогия Шовкопляса "Человек живёт дважды" (1962-64), Загребельного"День для грядущего" (1964), "С точки зрения вечности" (1970), "Разгон" (1975), Собко "Лихобор" (1973), Ю. Д. Бедзика (р. 1925) "Голубизна" (1973). Появились новые произв. об Отечеств. войне: "Человек и оружие" (I960) Гончара, "Дикий мёд" (1963) Первомайского, цикл повестей "Письма из патрона" (1960-70) Козаченко, "Последние километры" (1972) Дмитерко, "Жестокое милосердие" (1972) Ю. М. Мушкетика (р. 1929) и мн. др. В художеств. разработке укр. ленинианы наиболее значителен роман В. В. Канив-ца (р. 1923) "Ульяновы" (1967). Историч. прошлому У. посв. романы Скляренко "Святослав" (1959) и "Владимир" (1962); трилогия Ивана Ле "Хмельницкий" (1957-65); "Диво" (1968), "Смерть в Киеве" (1972) и "Первомост" (1972) За-гребельного.

Во мн. произв. широко разрабатываются темы жизни города и деревни; их герои-рабочие, колхозники, интеллигенция; часто здесь скрещиваются и переплетаются временные планы - прошлое, настоящее, будущее: "Тронка" (1963) и "Циклон" (1970) Гончара; трилогия Стельмаха "Хлеб и соль" (1959), "Кровь людская - не водица" (1957) и "Большая родня" (1949-51); "Водоворот" (1959-62) Г. М. Тютюнника (1920-61), "Жванчик" (1969) Бабляка, "Сестры Ри-чинские" (19-55-60) Вильде, "На калиновом мосту" (1965) Панча, "Лебединая стая" (1971) Земляка. Историко-фоль-клорный роман "Козацкому роду нет переводу" (1958) опубликовал Ильченко; роман о Т. Г. Шевченко "Молодость поэта" (кн. 1-2, 1960-63) - Смилянский; "Подземные громы" (1971) - Д. Бедзик. В жанре повести и рассказа успешно выступают Е. Ф. Гуцало (р. 1937), В. Г. Дрозд (р. 1939), Р. Н. Фёдорив (р. 1930) и др.

Глубокие позитивные процессы наблюдаются в поэзии. Обществ. значимость проблематики и высокое художеств. мастерство отличают творчество Д. В. Пав-лычко (р. 1929), Б.И. Олейника (р. 1935), И. Ф. Драча (р. 1936), В. А. Коротича (р. 1936). Широкое признание получили Н. Ф. Сынгаевский (р. 1936), В. В. Ко-чевский (р. 1923), Р. С. Третьяков (р. 1936), В. Р. Коломиец (р. 1935), В. Я. Бровченко (р. 1931), Б. П. Степа-нюк (р. 1923).

В области драматургии приобрели известность пьесы Корнейчука "Страница из дневника" (1964) и "Память сердца" (1969); "Фауст и смерть" (I960) Левады; комедия "Фараоны" (1961) и драма "Голубые олени" (1973) Коломийца; "Синие росы" (1966) и др. пьесы Зарудного, пьесы Минко, А. 3. Корниенко (р. 1919), И. Д. Рачады (р. 1909) и др.

В облике героя совр. укр. лит-ры зримо проступают черты человека, живущего помыслами всего сов. народа, решающего важные нравств.-этич. проблемы. Возросла роль критики в утверждении партийности и народности сов. укр. лит-ры, в борьбе за художеств. качество, за новые открытия в иск-ве социалистич. реализма.

Возникшие задолго до Окт. революции связи укр. лит-ры с др. лит-рами в годы Сов. власти ширятся и растут. Большой размах приобрела переводческая деятельность; произв. укр. лит-ры, классич. и современные, переведены на мн. языки мира и на большинство языков народов СССР. На У. переводились и переводятся произв. классиков и совр. писателей мира, книги писателей народов СССР.

Большую организационно-творч. работу ведёт Союз писателей У., организованный в 1934 и насчитывающий (на 1975) ок. тысячи членов. Первый съезд писателей У. состоялся в 1934, 2-й - в 1948, 3-й - в 1954, 4-й - в 1959, 5-й - в 1966, 6-й - в 1971, 7-й-в 1976.

Литературоведение на У., руководствуясь в освещении историко-лит. процесса марксистско-ленинскими методологич. принципами, способствует усвоению и развитию совр. укр. лит-рой революц. традиций культуры прошлого, утверждению и совершенствованию метода социалистич. реализма. В сов. время как отрасль литературоведения оформилось шевченковедение (труды Е. П. Ки-рилюка, р. 1902; Е. С. Шаблиовского, р. 1906; А. И. Белецкого, 1884-1961; Рыльского и др.). Проблемы теории лит-ры, дооктябрьской и сов. лит-ры разрабатываются в трудах Н. 3. Шамоты (р. 1916), Л. Н. Новиченко (р. 1914), Г. А. Вязовского (р. 1919), С. А. Крыжановского (р. 1911), С. М. Шаховского (р. 1909), И. И. Степуна (р. 1911), В. М. Лесина (р. 1914), В. В. Фащенко (р. 1929), О. В. Килимника (р. 1913) и др. Исследованию вопросов рус. лит-ры, лит-р народов слав. стран и стран Европы и Америки посв. работы Н. Е. Крути-ковой (р. 1913), А. В. Чичерина (р. 1899), Г. Д. Вервеса (р. 1920), Д. В. Затонского (р. 1922) и др. Крупнейшим научно-теоретич. лит. центром республики является Ин-т литературы им. Т. Г. Шевченко АН УССР. С 1957 в Киеве издаётся журн. "Радянське литературознавство". В республике созданы такие фундаментальные работы, как восьмитомная "История украинской литературы" (1967-71) и пятитомный биобиблиографич. словарь "Украинские писатели" (1960-65).

С. А. Крыжановский.

Лит.: Петров Н. И., Очерки истории украинской литературы XIX в., К., 1884; его ж е, Очерки из истории украинской литературы XVII и XVIII вв., К., 1911; 1стор1Я украинськой Литератури, т. 1 - 8, Киев, 1967 - 1971; История советской многонациональной литературы, т. 1 - 6, М., 1970-74; Франко I. Я., Нарис icTopii украГнсько-руськой Л1те-ратури до 1890 р., Львив, 1910; его же, Ви-бранистатти про народну творчють, Кшв, 1955; Росшсько-украшське литературне бднання. 36ирник статей, в. 1, Киев, 1953; Пархоменко М. Н., Иван Франко и русская литература, 2 изд., М., 1954; е г о ж е, Обновление традиций. (Традиции и новаторство социалистического реализма в украинской прозе), 2 изд., М., 1975; Новиченко Л. М., Поэзия и революция, М., 1957; его же, Не иллюстрация - открытие!, М., 1969; его ж е, Життя як дияння, Киiв, 1974; III а м о-т а Н. 3., О художественности, 2 изд., М., 1958; его же, Художник и народ, М., 1960; его же, Про свободу творчости, 2 вид., Кшв, 1973; его же, Гумашзм i социалистич-ний реализм, Киев, 1976; В о л и н с ь к и й П. К., Теоретична боротьба в укра-инський литератури (перша половина XIX ст.), Кшв, 1959; Бернштейн М. Д., Украинсь-ка литературна критика 50-70-х рокив XIX ст., Кшв, 1959; его же, Журнал "Основа" i украинський литературный процес кинця 50 -60-х рокив XIX ст., Киев, 1959; Питания сощалистичного реализму, в. 1-5, Кшв, 1961 - 74; П р и й м а Ф. Я., Шевченко и русская литература XIX в., М.- Л., 1961; С и д о р е н к о Г. К., Виршування в украшськш Литератури, Киев, 1962; Килим-н и к О. В., Романтика правди. Питания романтики в украинськй радянськш лите-ратурй, Кшв, 1964; Б i л е ц ь к и и О. Г., З.брання праць, т. 1 - 5, Кшв, 1965 - 66; Шаблиовський Э, С., Шляхами еднання. (Укра'шська лггература в i"i icro-ричному розвитку), К., 1965; е г о ж е, Шевченко и русские революционные демократы, 2 изд., К., 1975; Крижанивський С. А., Художш видкриття, Киев, 1965; М о р о з 3. П., В боротьби за реализм, Киев, 1966; Гудзий Н. К., История древней русской литературы, 7 изд., М., 1966; Б а-р а б а ш Ю. Я., "Я есть народ...", К., 1967; его же, О народности, М., 1970; Т р о с т я н е ц ь к и и А. А., Шляхом боротьби та шукань, Кшв, 1968; Кирилюк 6. П., Украшський реалазм i латература слов'янсь-ких народiв у XIX ст., Кшв, 1968; Револю-цшне овювлення л!тератури, Кшв, 1970; Дзеверiн I. О., Естетика ленiнизму i питания лiтератури, 2 вiд., Кшв, 1975; На засадах реализму i народност., Ки'ш, 1976.

Украшськ. радянськi письменники, в. 1-8, Киiв, 1955-76; Майборода О. О., Р у б а н Г. Д., Старченко О. О. (сост.), Художня лггература, видана на Украинi за 40 рокiв. 1917 - 1957. Шблюгра-фiчний покажчик, ч. 1 - 2, XapKia, 1958 - 1960; Украинськi письменники. Бюбхблюграфiчний словник, т. 1 - 5, Кшв, 1960 - 65; Письменники Радянськоi Украши. Bio6iблiографiчний довадник. Сост. О. Килимник, О. Петровський, Кшв, 1970.

XV. Архитектура и изобразительное искусство

Глубоко самобытное иск-во У. впитало традиции многочисл. художеств. культур, сменявших одна другую на её землях. В истории У., терр. к-рой на протяжении шести с лишним веков была объектом захвата и дележа между различными гос-вами, иск-во служило одним из средств самоутверждения укр. народа в его борьбе за сохранение нац. самостоятельности, за освобождение и воссоединение своих территорий. К высшим достижениям укр. иск-ва принадлежат многочисл. памятники ср.-век. архитектуры и живописи, нац. школы гравюры и портретной живописи 17-18 вв., своеобразный вариант архитектуры барокко. В тесном содружестве с рус. иск-вом слагались традиции демо-кратич. художеств. культуры 19 в., к-рые помогли мастерам сов. У. сформировать одну из крупнейших художеств. школ многонац. сов. иск-ва, внести большой вклад в развитие социалистич. реализма. Особый раздел составляет иск-во Крыма.

Искусство древнего периода. От эпохи верх. палеолита на терр. У. сохранились остатки жилищ (круглых и овальных в плане, с шатровым каркасом из жердей, покрытым шкурами животных), костяные и кам. подвески, фигурки людей и животных, от эпохи неолита - остатки полуземлянок с конич. шатром из жердей, лепные керамич. сосуды (остродонные, круглодонные и плоскодонные, с штампованным или лепным орнаментом), фигурки и рельефные изображения животных. О высоком уровне энеолитич. иск-ва и иск-ва раннего периода эпохи железа на терр. У. свидетельствуют памятники трипольской культуры, ямкой культуры, чернолесской культуры. Во 2-й пол. 7 в. до н. э.- 4 в. н. э. на Черноморском побережье У. развивался местный вариант антич. иск-ва (см. Античные города Северного Причерноморья, Боспорское государство), в сложном взаимодействии с к-рым протекала эволюция художеств. творчества скифов. Черты скифского звериного стиля в известной мере прослеживаются в обнаруженных на терр. У. памятниках иск-ва славян.

Искусство -1-й пол. 17 вв. Основой для формирования ср.-век. укр. иск-ва послужила художеств. культура Киевской Руси. Иск-во Киевской Руси развило воспринятые от Византии опыт кам. зодчества, типологию христ. крестово-купольного храма, виды и приёмы ср,-век. живописи (фрески, мозаики, иконописи, книжной миниатюры), дало новую жизнь местным художеств. традициям. В 10-12 вв. строились монументальные соборы (Десятинная церковь в Киеве, 989-996, не сохранилась; Софийский собор в Киеве, Спасо-Преображенский собор в Чернигове, 1036 - сер. И в.; Успенский собор Киево-Печерской лавры, 1073-78, разрушен в 1941), возводились оборонит. и дворцовые кам. сооружения, создавались многочисл. произв. изобразит. и декоративно-прикладного иск-ва.

Развитие собственно укр. художеств. культуры началось с кон. 13 в. (прежде всего в Галицко-Волынских землях, менее разорённых татаро-монг. нашествием). С этого периода на У. возрождались и расширялись посады старых городов, росли многочисл. новые города, где господствующие над округой замки ферд. магнатов или королев. наместников не смыкались с посадом (как в др.-рус. детинцах), а как бы противостояли ему; эта разобщённость увеличивалась по мере получения городами самоуправления. Гор. поселение, отделённое от замкового холма стенами, развивалось вокруг собств. центра (рыночной площади с ратушей). Башня ратуши, шпили католических и купола православных храмов, ворота и башни укреплений определяли живописную свободу гор. силуэта, контрастировавшего с глухим монолитным объёмом замка. В городах Зап. У. преобладали узкие улицы с 2- или 3-этажными домами (в 14-15 вв.- преим. деревянными, в 16-17 вв.- чаще всего каменными), расположенными торцовой стороной вдоль красной линии; на Левобережной У. застройка 1-этажными деревянными домами велась на обширных участках, включавших сады и огороды. В 16- 17 вв. отд. города (Жолква, ныне Нестеров, Броды) возводились по регулярным ген. планам.

В обстановке продолжавшегося феод. дробления и в связи с угрозой татаро-тур. набегов ведущим в укр. архитектуре вплоть до 17 в. являлось оборонное зодчество. Укр. замки, за редким исключением (Острог, Чарторыйск), были лишены донжонов и напоминали др.-рус. укреплённые усадьбы; с развитием артиллерии всё большее значение обретали мощь и высота стен и башен, постепенно скрывавших все остальные сооружения. С кон. 13 в. многие укрепления (замки в Белгороде-Днестровском, Каменце-По-дольском, Кременце, Луцке, Львове, Мукачеве, Хотине и др.) перестраивали в камне, сохраняя черты деревянной архитектуры. В 16 в. появились небольшие частновладельческие замки, компактные по объёму и простые по форме [в Токах (Тернопольская обл.) и др.]. В 1-й пол. 17 в. в феод. поместьях (особенно на Зап. У.) замки сменялись дворцами, имевшими светский парадный характер [дворец в Подгорцах (Львовская обл.), 1635- 1640, и др.].

Ср.-век. укр. монастыри по внешнему виду почти не отличались от замков, однако в их планировке и застройке проявилось более значит. стремление к регулярности; гл. композиционным центром комплекса стал монастырский храм [монастырь в Межеречье (Ровенская обл.), 15-17 вв.]. В ряде случаев в систему укреплений включались соборные церкви и корпуса келий [монастырь в Зимно (Волынская обл.), 1465-95], иногда целям обороны служила башня над притвором [монастырь в Подгорянах (Тернопольская обл.), 16-17 вв.] или отдельно стоящая церковь (Покровская церковь в Стковцах).

К 16 в. в зап. р-нах У. сложились важнейшие типы деревянных церквей. В Волынской обл. распространились приземистые храмы из 3 срубов различной высоты с 2-скатными, шатровыми и пр. завершениями (простейший вид церквей "хатного типа"), в Львовской и Хмельницкой обл.- более высокие и стройные 3-срубные и 5-срубные объёмы. В Прикарпатье возникли также и церкви "лемков-ского типа", отличающиеся обилием горизонтальных членений, нарастающей динамикой масс (Михайловская церковь в Му-качеве, 1777; илл. см. т. 8, табл. VIII, стр. 49).

До 15 в. кам. монастырские и гор. церкви строились преим. по типу рус. и арм. 4-столпных, крестово-купольных, 3-ап-сидных храмов (арм. собор во Львове, 1363-70), но появились и 1-нефные или центрич. храмы, сочетавшие в своём оформлении черты др.-рус. зодчества с элементами готики (церковь Рождества Христова в Галиче, кон. 14 - нач. 15 вв.; илл. см. т. 6, стр. 66). С 15 в. распространились 1-нефные 3-частные храмы с куполом и без него [Успенская церковь в Лужанах (Черновицкая обл.), 1453- 1458], а также 3-конховые храмы [церковь Николая в Бучаче (Тернопольская обл.), 1610]; в этот же период возникли приём завершения куполом каждого членения плана (Троицкая церковь монастыря в Зимно, 1465-75) и тип многоярусной отдельно стоящей колокольни (колокольня Корнякта во Львове, 1572-78, арх. П. Барбон). Взаимовлияние деревянной и кам. архитектуры проявилось в церквах, воздвигнутых по типу 3-сруб-ных деревянных храмов (часовня Трёх святителей во Львове, 1578-91; илл. см. т. 15, табл. IV, стр. 48-49), а также в церквах, соответствующих дерев. храмам "хатного типа" [Ильинская церковь в Субботове (Черкасская обл.), 1653].

Католич. церковь на У. возводила мно-гочисл. кам. костёлы, монастыри, кол-легиумы, в 14-15 вв. сугубо готические по облику и конструкции (кафедральный собор во Львове, 1360-1493, арх. П. Ште-хер, М. Гром и др.), позднее решённые в духе ренессанса или барокко (костёл бернардинцев во Львове, 1600-30, арх. Павел Римлянин и А. Прихильный; илл. см. т. 15, табл. IV, стр. 48-49).

Многие памятники укр. монументальной живописи 14-16 вв. благодаря плоскостности фигур и декоративизму колорита обнаруживают приверженность их создателей к др.-рус. традициям, но порой отличаются большей эмоциональной напряжённостью образов [фрески церкви св. Онуфрия в Лаврове (Львовская обл.), 15 в.]. Отд. росписи несут в себе черты итал. Проторенессанса (фрески Горян-ской ротонды в Ужгороде, 1360-70). Жанровой непосредственностью и фольклорной жизнерадостностью мн. мотивов отмечены росписи церкви Св. духа в Поте-'личах (Львовская обл.; ок. 1620) и стилистически связанные с ними росписи церквей Параскевы в Радруже (ныне -в ПНР; 1582)и Воздвиженья в Дрогобыче (до 1636).

Значит. демократизм образного строя, идейно обусловленный обострением освободит. борьбы укр. народа, потребностью в религ. живописи, близкой и понятной нар. массам, проявился и в иконописи 15-17 вв. Уже в ранних укр. иконах на смену строгому иератизму, свойственному иск-ву Киевской Руси, приходят черты мягкой задушевности. С 16 в. многие образы икон обретали бытовую окраску и подчёркнутую злободневность; в иконах усилилось стремление к пышной нарядности, распространились орнаментированные нимбы, узорчатые рамки, фоны с геом. и растит. орнаментами, а позднее и с пейзажными изображениями, а также элементами перспективы; контрастные сочетания цветов сменились более живописными и нежными. Ясное выражение в иконах этого периода нередко получали нац. черты, а вместо ка-нонич. святых в ряд композиций включались ист. укр. персонажи. Стремление к индивидуализации человеческого характера дало толчок к выделению портрета в самостоят. жанр.

Большое место в ср.-век. укр. живописи заняла книжная миниатюра. В 14 в. в укр. миниатюре на смену геом. и растит. узорам приходят т. н. звериный орнамент и плетёнка. К сер. 16 в. их вытесняют растит. мотивы, орнамент становится полихромным. С началом книгопечатания на У. стала развиваться гравюра на дереве. Традиции иск-ва миниатюры сказались в деятельности типографии Киево-Печерской лавры (осн. в 1616), мастера к-рой (гравёр Илия и др.) особое внимание уделяли местным историческим сюжетам.

Сохранившиеся немногочисл. образцы укр. религ. скульптуры 14-16 вв. отличаются цельностью и лаконизмом форм, в ряде случаев генетически связанных с дохрист. иск-вом. Особое развитие круглая пластика получила в зап. обл. У., где католич. церковь поощряла её использование. Во 2-й пол. 16 - нач. 17 вв. скульптура из камня (известняка) на Зап. У. широко применялась как в оформлении фасадов (аттики жилых домов, обрамление окон, междуярусные членения), так и в интерьерах, т. е. в иконостасах и надгробиях (среди произв. этого периода выделяется пластич. убранство часовен Боимов и Трёх святителей во Львове). Нидерл., нем. и польск. мастера-резчики, принёсшие на Зап. У. приёмы иск-ва Возрождения, перерабатывали их в творческом содружестве с местными зап.-укр. мастерами.

В укр. декоративно-прикладном иск-ве 13 - 1-й пол. 17 вв. развивались керамика, бытовая и известная с 14 в. декоративная (изразцы), резьба по дереву, изготовление художеств. изделий из металла (литургич. и бытовая утварь, оружие, сбруя) и ювелирных изделий, шитьё.

Искусство 2-й пол. 17 - 18 вв. Новый этап в эволюции укр. художеств. культуры начался во 2-й пол. 17 в. Наряду с культовым чрезвычайно интенсивно развивается светское зодчество. После воссоединения с Россией (1654) на Левобережье бурно росли старые и образовывались новые города, для к-рых были характерны геометрически правильные прямоугольные (Лебедин, Прилуки), ра-диально-кольцевые (Нежин, Путивль, Чугуев), линейные (Сумы) системы планировки, подчинённые особенностям местного рельефа. Строения были обращены к улицам торцами и углами и располагались свободно, с неравномерными и большими отступами от красной линии и обилием зелени. Со 2-й четв. 18 в. ведущее место в гор. застройке заняли монастырские и дворцовые комплексы, сложные, дифференцированные силуэты к-рых вносили новые динамич. акценты во внешний облик городов. Жилые и обществ. здания 17 в., обычно варьировавшие тип сел. постройки с простым построением плана, нередко сохраняли оборонные черты, имеющие чисто декоративный характер.

В кам. культовом зодчестве в распространённом типе 3-частного 3-купольного храма каждая часть к кон. 17 в. обрела самостоят. форму плана (Покровский собор в Харькове, 1689). Стройность и значит. высота ряда храмов достигались заимствованным из рус. зодчества ярусным построением (в ряде случаев - также с помощью устройства подклетов), однако внутр. пространство оставалось открытым во всю высоту, а переход одной геометрич. формы в другую совершался плавно и постепенно (Николаевская церковь в Глухове, кон. 17 в.). Ещё большие возможности для создания хорошо обозреваемых внутр. пространств появились в крестообразных в плане, бесстолпных храмах, к-рые ставились в честь казацких побед по всей Левобережной У. (Николаевский собор в Нежине, 1668). Большого разнообразия достигли прямоугольные в плане 6-столпные храмы, где решение интерьера было основано на контрасте арочных членений 3-ярусных боковых нефов и большого центр. удлинённого нефа, открытого в сторону иконостаса (собор Троицкого монастыря в Чернигове, 1679-95).

С нач. 18 в. особенно интенсивными стали рус.-укр. культурные гвязи (на У. работали приезжавшие из Петербурга и Москвы А. В. Квасов, бр. В. И. и П. И. Нееловы, И. Ф. Мичурин, В. В. Растрелли, И. Г. Шедель, а украинец И. П. Зарудный с 1701 возглавлял моск. стр-во). В архитектуре церковных и светских сооружений нашёл яркое и своеобразное выражение стиль барокко; пышная орнаментальная лепка, сложная конфигурация объёмов (раскрепованные карнизы, спаренные колонны на фасадах и т. д.), масштабность планировочных решений создавали впечатление праздничности. Новые художеств. вкусы отчётливее всего проявились в постройках Киево-Печерской лавры и самого Киева, оказавших решающее влияние на всё укр. зодчество 1720-50-х гг. [Великая колокольня (1731-45, арх. Шедель), много-числ. постройки С. Д. Ковнира, все-в Ки-ево-Печерской лавре; брама (ворота) Забо-ровского (1746-48, арх. Шедель), Андреевская церковь (1748-67, арх. Растрелли, Мичурин; илл. см. т. 12, табл. V, стр. 96-97), дворцы Мариинский (1752- 1755, арх. Растрелли, Квасов и др.; илл. см. т. 12, табл. V, стр. 96-97) и Клов-ский (1754-58, арх. В. И. Неелов, Ков-нир)]. В центр. обл. У. во 2-й пол. 18 в. обрёл популярность разработанный архитектором И. Г. Григоровичем-Барским тип простого по внешнему оформлению, предвосхищающего принципы классицизма храма, где собственно церковь и колокольня объединялись благодаря резкому выделению по высоте ср. объёма (церковь Николая Набережного в Киеве, 1772-85, и др.).

В кам. зодчестве Зап. У. в 18 в. господствовали формы барокко, иногда сочетавшиеся с элементами классицизма 17 в. [дворец Вишневецкого в Вишневце (Ивано-Франковская обл.), 1731-44, арх. Ж. Ардуэн-Мансар].

Деревянная церковная архитектура Левобережья и Правобережья в кон. 17- 18 вв. была отмечена необычайным многообразием местных школ (волынской, галицкой, гуцульской, подольской и т. д.). Особой монументальностью и пространств. компактностью отличались деревянные храмы Приднепровья и Сло-божанщины, возводившиеся на средства казацких и мещанских общин (Троицкий собор в Новомосковске, 1773, мастер Яким Погребняк; илл. см. т. 8, табл. VIII, стр. 49).

В укр. монументальной живописи кон. 17 в. выделяются росписи деревянных церквей Зап. У. (напр., росписи Воздвиженской и Юрьевской церквей в Дрогобы-че), нередко ассоциирующиеся с борьбой нар. масс против гнёта шляхетской Польши. В 1760-70-х гг. укр. стенную живопись почти полностью вытеснила живопись иконостасов.

В иконах 2-й пол. 17 в. нарастало тяготение к барочной экспрессивности поз и жестов [вишенская школа (И. Бродлакович и др.)], интерес к пластич. моделировке форм, к гармоничной плавности и бытовой детализации повествования [жолковская школа (И. Кондзелевич, И. Руткович и др.)]. В 18 в. возросла роль иконописной мастерской Киево-Печерской лавры, в произв. к-рой тенденции к барочной декоративности стали ещё более интенсивными. В последней четв. 18 в. ведущим стилем укр. иконописи стал классицизм. С кон. 17 в. в станковой и монументальной живописи плодотворно развивались батальный и ист. жанры. В укр. портретах кон. 17-18 вв. (мастер Самуил и др.) чопорная репрезентативность и плоскостный декоративизм манеры постепенно соединялись с многочисл. попытками раскрытия внутр., духовного мира человека. Особо популярным в этот период стал жанр т. н. нар. картины, где одно из ведущих мест занял образ казака-бандуриста ("Казак Мамай").

Укр. графика к кон. 17 в. почти полностью освободилась от иконописных схем. В 17 в. распространились техника гравюры на меди, гравюрные портреты и панегирические композиции и тезисы, снабжённые витиевато-торжеств. надписями (среди крупнейших мастеров укр. гравюры этого периода - Н. Зубрицкий, А. и Л. Тарасовичи, И. Щирский). Образы нар. художеств. культуры нашли выражение в раскрашенных акварелью лубочных эстампах и в гравюрах типа шпалер ("кольтринах"), предназначавшихся для обклейки стен.

Укр. скульпторы кон. 17-18 вв..переосмыслявшие приёмы барокко, стремились к точности анатомич. и психологич. характеристик. Пластике львовских мастеров 18 в. (С. Фесингера, А. Осинского и др.) была свойственна стилистика рококо. Выдающееся место в декоративной скульптуре кон. 17-18 вв. заняло оформление иконостасов, резьба к-рых к сер. 18 в. становилась всё более совершенной.

Среди характерных произв. укр. декоративно-прикладного иск-ва кон. 17- 18 вв. выделялись керамика (в частности, покрытая сплошными орнамент. росписями посуда, изготовлявшаяся в Косове и Опошне), изделия из стекла (сосуды, украшенные лепными "прикрасами" и росписью, а также фигурная посуда), образцы резьбы по дереву, рогу и кости, художеств. шитья, килимы.

Искусство кон. 18 - нач. 20 вв. С кон. 18 - нач. 19 вв. на У. проводились правительств. мероприятия по реконструкции и застройке городов в духе классицизма. Наряду с зодчими, работавшими преим. в России (А. Д. Захаров, Ч. Камерон, Дж. Кваренги, А. И. Мельников, И. Е. Старев, В. П. Стасов, Ж. Тома-де-Томон), в стр-ве участвовали многочисл. местные мастера (В. И. и А. В. Беретти, П. А. Дубровский, А. И. Меленский, П. А. Ярославский и др.). Выход России к Чёрному морю обусловил возникновение новых городов на юге У., при стр-ве к-рых использовались лучевые (Екате-ринослав, ныне Днепропетровск), прямоугольные (Николаев, Одесса) и комбинированные (Симферополь) схемы. В городах Приднепровья и Левобережья (Киев и др.) регулярная планировка применялась, как правило, лишь па свободных территориях. Важнейшее значение в новом облике укр. городов имели жилые дома, возведённые по "образцовым" типовым проектам, и, прежде всего, обществ. и торг. сооружения, получившие доминирующее значение в застройке площадей (в Белой Церкви, Киеве, Одессе, Полтаве, Харькове и др. городах). Роль церк. стр-ва повсеместно сокращалась. Во многих областях У. возводились загородные дворцы и усадьбы, решённые в духе классицизма (резиденции высшей знати) или сочетавшие черты классицистич. и нар. зодчества (преим. усадьбы среднего и мелкого дворянства).

После отмены крепостного права бурно развивалось пром. стр-во, сопровождавшееся нарастанием хаотичности гор. застройки, появлением многочисл. убогих рабочих посёлков на окраинах, лишённых элементарных удобств. Достижения строит. техники (большепролётные метал-лич., а с нач. 20 в.- железобетонные каркасные конструкции), новые материалы (гипс, метлахская плитка, майолика) сочетались с образно-композиционными решениями в духе неоклассицизма (П. Ф. Алёшин, А. Н. Бекетов), "рус.-визант.", псевдоготич., псевдоренессансного, "мавританского" и пр. эклектич.стилей. В зодчестве укр. "модерна" в нач. 20 в. выделилось нац.-романтич. течение [В. Г. Кри-чевский (здание б. Полтавского земства, ныне ист.-краеведческий музей, 1903- 1908), И. И. Левинский (здание страхового об-ва "Днестр" во Львове, 1905, совм. с А. О. Лупшинским и др.)].

Укр. сел. архитектура 19 в. позволяет с наибольшей полнотой изучить типы укр. нар. жилища. На смену древнему 1-камерному типу хаты в этот период пришли 2-камерные и 3-камерные. Среди типичных материалов укр. сел. жилища - брёвна (срубные постройки сев. р-нов, Карпат, отд. р-нов Киевщины, Подольщины, Полтавщины, Слобожан-щины), доски или бруски со связанным в пучки тростником, глина и солома (лесостепная зона У.), глина и камень (на юге У.). К характерным конструктивным особенностям укр. сел. жилища относятся лаконизм и симметричность пространств. композиций, преобладание покрытий в виде соломенных кровель с большим свесом.

В изобразит. иск-ве У. кон. 18 - нач. 19 вв. ощущается влияние классицизма, в распространении к-рого значит. роль сыграла созданная в Петербурге в 1757 Академия художеств (здесь учились внёсшие огромный вклад в рус. иск-во выходцы с У.- В. Л. Боровиковский, Д. Г. Левицкий, А. П. Лосенко, И. П. Мартос и др.). Идеи классицизма усваивались также и художниками, обучавшимися в зап.-европ. школах (Л. Долинский и др.). Строгая нормативность классицизма интенсивнее всего преодолевалась в портретном жанре с его пристальным вниманием к индивидуальным особенностям моделей; помимо Боровиковского и Левицкого, основополагающее влияние на укр. портрет (а также крест. жанр 1-й пол. 19 в.) оказал В. А. Тропинин, работавший на У. в 1804-21. Среди укр. портретистов 1-й пол. 19 в. выделялись Г. А. Васько, К. С. Павлов и др. Основы укр. романтико-реалистич. пейзажа заложили рус. живописцы А. М. Кунавин, И. М. Сошенко, В. И. Штернберг. Великий укр. поэт и художник Т. Г. Шевченко, творчески переосмыслив приёмы романтизма, создал в своих жанровых композициях, портретах, пейзажах, исполненных маслом, акварелью, сепией, а также в офортах и рисунках первые и наиболее совершенные образцы критич. реализма в укр. иск-ве 19 в. Гражд. и художеств. заветам Шевченко следовали живописцы Л. М. Жемчужников, И. И. Соколов, К. А. Трутовский, а также мастера 2-й пол. 19 - нач. 20 вв., идейно, а чаще всего и организационно связанные с рус. передвижниками. Глубоким демократизмом были проникнуты жанровые полотна К. К. Костанди, Н. Д. Кузнецова, П. А. Нилуса, Н. К. Пимоненко, к нац.-исто-рич. тематике обращались С. И. Василь-ковский и др., образные и формальные средства портрета обогащались в живописи и графике П. Г. Волокидина, М. И. Жука, А. А. Мурашко и др. Ведущим мастером укр. батальной живописи и графики был Н. С. Самокиш. Укр. пейзаж 19 в. прошёл путь от романтизированных произв. С. И. Васильковского, В. Д. Орловского к композициям И. П. Похитонова, близкого мастерам барбизонской школы, творчеству Н. Г. Бурачека и С. И. Свето-славского, впитавшему отд. пленэристские достижения импрессионизма. В живописи Зап. У. нач. 20 в. реалистич. принципы развивали А. X. Новаковский, И. И. Труш и др. Реалистич. черты в укр. скульптуре 2-й пол. 19 в. утверждались в результате обращения мастеров к образам выдающихся деятелей прошлого (памятники работы Л. В. Позена и др.), к сценам крест. жизни (Позен и др.). В укр. графике 2-й пол. 19 - нач. 20 вв. выдвинулись П. Д. Мартынович и А. Г. Сластион. В связи с подъёмом революц. движения и выходом сатирич. журналов "Звон", "Комар", "Шершень" (1905-06) интенсивно развивалась укр. политич. карикатура (И. М. Бурячок, Ф. С. Кра-сицкий, В. В. Резниченко и др.). Нац.-романтич. тематика (нередко в сочетании с остросоциальными мотивами) была характерна для творчества И. И. Ижаке-вича, зап.-укр. мастеров Е. Л. Кульчиц-кой и А. И. Манастырского.

В 19 - нач. 20 вв. интенсивно развивались многочисл. традиц. виды нар. декоративно-прикладного иск-ва (резьба по дереву, керамика, килимарство, вышивка, набойка и т. д.). Особого расцвета достигло иск-во декоративной росписи, покрывавшей наружные детали построек (наличники, ставни и т. д.), мебель и образовывавшей наиболее сложные композиции в интерьерах хат. Исключит. культурой геометрич. по формам и древнего по мотивам орнамента было отмечено нар. иск-во Закарпатья (резчик по дереву Ю. И. Шкрибляк и др.).

Искусство Советской Украины. Великая Окт. социалистич. революция коренным образом изменила условия эволюции укр. художеств. культуры, создав наиболее благоприятные предпосылки для её развития. В 1920-х гг. были составлены ген. планы реконструкции Запорожья, Краматорска, Харькова и мн. др. городов (арх. А. М. Касьянов, И. И. Малозёмов н др.), выдвинут ряд прогрессивных предложений по планировке жилых кварталов и типизации жилых домов и пр. сооружений (Бекетов, В. К. Троценко), развёрнуто широкое стр-во школ, клубов, дворцов культуры, больниц и поликлиник. В архитектуре этого периода использовались формы нар. зодчества (посёлок Харьковского паровозостроит. з-да, 1924, арх. Троценко), укр. барокко (с.-х. академия в Киеве, 1923-30, арх. Д. М. Дьяченко), неоклассицизма (Дом Советов в Первомайске, 1925-27, арх. В. А. Эстерович); сформировалось направление конструктивизма (ансамбль пл. им. Ф. Э. Дзержинского в Харькове, 1925-29, арх. С. С. Серафимов и др.), представители к-рого стремились к лаконизму форм и строгой функциональности планировочных решений (гор. больница в Запорожье, 1930-32, арх. Л. И. Юровский), разрабатывали методы организации нового, социалистич. быта (рабочий посёлок Харьковского тракторного з-да, 1930, арх. Алёшин). Невиданный размах приобрело пром. стр-во, примечат. образцом к-рого на У. стал комплекс Днепрогэс им. В. И. Ленина (1927-32, бр. Веснины, Н. Я. Колли, Г. М. Орлов, С. Г. Андриевский, инж. И. Г. Александров; илл. см. т. 2, табл. XXX, стр. 256-257, т. 8, стр. 364).

Осн. планировочным элементом в градостроительстве 1930-х гг., получившем ещё больший размах, стал застроенный по периметру квартал, благоустроенный и озеленённый. Началась интенсивная реконструкция и застройка Донецка, Винницы, Запорожья, Киева, Полтавы и др. городов. Значит. роль в облике городов приобрели монументальные обществ. здания, решённые в духе освоения классич. архит. наследия [здание Сов. Мин. УС. СР (1934-38, арх. И. А. Фомин, П. В. Абросимов) и Верх. Совета УССР (1936-39, арх. В. И. Заболот-ный; илл. см. т. 12, табл. VI, стр. 96- 97), оба - в Киеве]. Среди др. значит. обществ. сооружений этого периода - театр оперы и балета в Донецке (1935- 1940, арх. Л. И. Котовский), центр. универмаг в Днепропетровске (1935-37, арх. А. Л. Красносельский), многочисл. ансамбли санаториев (санаторий ЦК профсоюза угольщиков в г. Жданове, 1939, арх. О. В. Лукьянов). В 1930-е гг. продолжалось бурное пром. стр-во (комплекс 2-й очереди Харьковского тракторного з-да, 1936-38, арх. В. И. Богомолов и др.). В 1933 был организован Союз архитекторов УССР.

После Великой Отечеств. войны 1941- 1945 укр. города, восстановленные из руин, стали ещё более удобными для жизни населения. При восстановлении городов (напр., Севастополя, арх. В. М. Артю-хов и др., Тернополя, арх. В. И. Новиков и др., оба - 1945-54), стр-ве новых городов (напр., Новой Каховки, 1952- 1954, арх. А. Д. Маторин и др.), а также при реконструкции и застройке Креща-тика в Киеве (1947-54, арх. А. В. Власов, А. В. Добровольский, В. Д. Елизаров, А. И. Малиновский, Б. И. Приймак и др.; илл. см. т. 12, табл. VI, стр. 96- 97) зодчие стремились к величеств. репрезентативности образов, применяли разнообразный архит. декор (в т. ч. традиц. для У. облицовочную керамику). Со 2-й пол. 50-60-х гг. укр. архитекторы широко использовали типовые проекты, а с 70-х гг.- типовые блок-секции и конструкции сборного домостроения. Среди градостроит. проектов этих лет выделяются ген. планы Киева (1969, арх. Приймак и др.), Одессы (1966, арх. Б. И. Тандарин и др.), Харькова (1963, арх. В. Л. Антонов и др.) и др. городов. В новых гор. жилых массивах и новых городах ведущее значение обрели крупные микрорайоны с комплексной застройкой. Созданы проекты планировки городов-заповедников (Луцка, 1970, арх. Б. В. Колосок и др.), предусматривающие выделение охранных зон для памятников архитектуры. В лучших из новых жилых р-нов создаются многообразные пространств. композиции застройки [массивы: Русановка (1965-72, арх. В. Е. Ладный, Г. С. Кульчицкий) и Березняки (1971, арх. С. Б. Шпильт, В. М. Гречина и др.), оба - в Киеве; застройка набережной р. Кальмиус в Донецке (1965- 1972, арх. В. С. Бучек и др.) и Мандры-ковской набережной в Днепропетровске (1970-73, арх. О. Г. Хавкин) и др.], к-рые обогащаются за счёт сочетания зданий разной этажности и усиления пластич. выразительности объёмов.

Функциональная чёткость планировки, лаконизм форм, применение монументально-декоративных композиций (мозаичных панно, майолики, анодированного алюминия и т. д.) характерны для обществ. и транспортных сооружений 60-70-х гг. [гостиница "Тарасова гора" в Каневе (1961, арх. Н. Б. Чмутина, Е. В. Гусева, А. А. Зубок и др.; илл. см. т. 11, стр. 326), киноконцертный зал "Украина" в Харькове (1963, арх. В. С. Васильев и др.), Дворец пионеров (1965, арх. А. М. Милецкий, Э. А. Бильский; илл. см. т. 12, табл. VI, стр. 96-97), аэровокзал в Борисполе (1966, арх. А. В. Добровольский и др.), Дворец культуры "Украина" (1970, арх. Е. А. Маринчен-ко, И. Г. Вайнер, П. Н. Жилицкий; илл, см. т. 12, стр. 88), все - в Киеве; морской вокзал в Одессе (1965-66, арх. В. К. Головин и др.), детская спортивная школа в Луцке (1970, арх. Р. Г. Метельницкий и др.), крытый рынок в Черкассах (1971, арх. Чмутина и др.), гостиница "Запорожье" в Запорожье (1972, арх. С. А. Тульчинский), Оперный театр в Днепропетровске (1974, арх. Б. П. Жежерин) и др.]. Ещё большие масштабы получает пром. стр-во. Работы по восстановлению и реконструкции сёл, начатые после 1945, нашли продолжение в проектировании и стр-ве 15 эксперимент. сёл, при к-ром особое внимание уделяется зонированию жилых и производств. терр. с учётом природных условий, использованию местных строит. материалов и приёмов нар. зодчества [село Кодаки (Киевская обл.), 1966-70, арх. Б. А. Прицкер, М. М. Мельников и др.; центр. села Моринцы (Черкасская обл.), 1964, арх. В. М. Орехов, Ю. С. Панько, и др.]. В первые годы Сов. власти на У. сложилось иск-во наглядной агитации (плакат, окна УкРОСТА и ЮгРОСТА, оформление празднеств, агитационных поездов и пароходов). Ленинский план монументальной пропаганды стимулировал создание обобщённо-героич. образов в монументальной скульптуре (М. И. Гельман, И. П. Кавалеридзе). Художники-монументалисты во главе с М. Л. Бойчуком (И. И. Падалка, В. Ф. Седляр и др.) стремились переосмыслить опыт др.-рус. и итал. ренессансных фрескистов, нередко придавая своим образам схематич. отвлечённость. Укр. живописцы 1920-х гг. [наряду с художниками, сложившимися ещё в дореволюц. период (Са-мокиш, Волокидин, Ф. Г. Кричевский и др.), выдвинулись такие мастера, как А. Г. Петрицкий, А. А. Шовкуненко и др.] запечатлевали в своих произв. дра-матич. события революции и Гражд. войны, характерные приметы сов. действительности, черты нового человека.

С 1920-х гг. на Сов. У. интенсивно развивалось и театрально-декорационное иск-во, первоначально не свободное от элементов конструктивизма и кубизма (М. И. Драк, Петрицкий, В. Г. Меллер, А. В. Хвостенко-Хвостов), книжная (Ижа-кевич, Г. И. Нарбут и др.) и станковая (В. X. Заузе, В. И. Касиян и др.) графика, плакат (А. И. Страхов). В художеств. жизни этих лет важную роль сыграли объединения АХЧУ [Ассоциация художников Красной (Червоной) У.], солидаризовавшиеся с АХРР и АРМУ [Ассоциация революционного иск-ва (мистец-тва) У.].

Эволюция укр. изобразит. иск-ва в 30-е гг. проходила под знаком острой борьбы с формалистич. тенденциями, за углубление его гражд. содержания. Ведущее место в живописи заняла тема-тич. картина, отразившая пафос рево-люц. битв и социалистич. преобразования действительности (В. Н. Костецкий, Кричевский, Самокиш, К. Д. Трохименко и др.). Жизнеутверждающе-гуманистич. настроения усилились также в портрете (Волокидин и др.), пейзаже (Бурачек, Шовкуненко и др.), графике (А. М. Дов-галь, Касиян и др.) и скульптуре (М. Г. Лысенко и др.). В 1938 был создан Союз художников УССР. После воссоединения зап. земель и Сев. Буковины (а после окончания Великой Отечеств. войны 1941-45 - Закарпатья) с Сов. У. передовые зап.-укр. художники (И. И. Бок-шай, Кульчицкая, Манастырский, А. М. Эрдели и др.) влились в отряд деятелей укр. сов, иск-ва.

В годы Великой Отечеств. войны 1941 - 1945 укр. художники активно работали в действующей армии и в сов. тылу, создавая боевые плакаты (Касиян, В. Г. Литвиненко и др.), агитокна, карикатуры и рис. для фронтовых газет. Широкую известность получили скульптурные портреты Г. Л. Петрашевич, живописные портреты Шовкуненко, линогравюры А. С. Пащенко, офорты М. Г. Дерегуса, созданные в последние годы войны и многосторонне запечатлевшие её героев.

Тема героич. борьбы сов. народа в годы Великой Отечеств. войны заняла одно из ведущих мест в укр. живописи 1950- 1970-х гг. (В. Г. Пузырьков и др.). Исполнены романтич. пафоса полотна, посвящённые ист.-революц. и ист. сюжетам (М. М. Божий, А. М. Лопухов, Г. С. Мелихов, М. И. Хмелько, В. В. Шаталин и др.). Тонкой наблюдательностью отличаются портреты работы Божия, А. А. Коцки, Шовкуненко, темпераментные пейзажи Н. П. Глущенко, А. М. Каш-шая, С. Ф. Шишко и др. Поэтически раскрыли различные стороны совр. сов. быта картины С. А. Григорьева, Костецкого, А. Г. Сафаргалина и др. Оптимизм лирических образов, позднее сочетающийся с яркой декоративностью колорита, свойствен живописи Г. М. Глюка, Т. Н. Яблопекой и др.

Широта проблематики отличает укр. скульптуру этого периода. Богатый духовный мир современника отражён в скульптурных портретах работы В. 3. Бородая, А. А. Ковалёва, А. П. Олей-ника и др., в композициях В. И. Свиды и др. Масштабностью образов отличаются скульптурные произв. на ист. сюжеты (М. К. Вронский, Д. П. Крвавич, П. Ф. Мовчун, А. П. Скобликов и др.). Значительны достижения монументальной пластики (Бородай, В. И. Зноба, Г. Н. Каль-ченко, Лысенко и др.).

Наряду со станковой живописью и скульптурой в 1950-70-е гг. плодотворно развивается театрально-декорационное иск-во, где вместе со старейшими мастерами (Петрицкий, Хвостенко-Хвостов и др.) успешно выступали П. А. Злочев-ский, Е. Н. Лысик, Ф. Ф. Нирод и др. Глубокое понимание специфики кинема-тографич. образа характерно для творчества художников-оформителей В. И. Агранова и др. Широким тематич., жанровым и эмоциональным диапазоном отличается совр. укр. графика. Новые грани таланта продемонстрировали старые мастера (Дерегус, Касиян, Кульчицкая, Л. И. Левицкий и др.); плодотворно работают мн. молодые художники (А. Д. Базилевич, А. Г. Данченко, В. С. Кут-кин, А. Ф. Фищенко, Г. В. Якутович и др.). Успехи иск-ва плаката связаны с именами Т. А. Лящука, О. К. Терентьева и др. В 1960-1970-е гг. заметно возросла роль монументально-декоративной живописи, открывающей многообразные пути синтеза с архитектурой (С. А. Кириченко, В. В. Мельниченко, А. Ф. Рыбачук и др.).

Предпосылки для нового расцвета укр. нар. иск-ва были обеспечены многочисл. мероприятиями Сов. пр-ва (организация выставок, промысловых артелей, центров по собиранию и изучению образцов нар. творчества). В 1920-х гг. сложился самобытный жанр нар. станковой живописи, генетически связанной с изготовлением орнаментальных композиций на бумаге (с нач. 20 в. частично вытеснявших настенные росписи хат); полные декоративной экспрессии композиции создавали Т. А. Пата, М. А. Примаченко, Г. Ф. Собачко-Шостак. Ярким своеобразием отличаются живописные произв. нар. художницы Е. В. Белокур. В 20-50-х гг. в области декоративно-прикладного иск-ва особую известность приобрели нар. мастера П. П. Верна, Я. Р. Хала-будный (резьба по дереву), Д. Ф. Головко, И. Т. Гончар, Е. С. Железняк, П. И. Цвилык (керамика), А. Ф. Саенко (инкрустации из соломы), П. И. Василенко, Н. IO. Вовк, Г. И. Верес (ткачество, в т. ч. килимарство). Развивались также набойка, вышивка, с кон. 1920-х гг. возрождались многие традиц. нар. промыслы [например, производство керамики (Косов, Опошня) и художеств. стекла (Львов)]. В 1960-70-е гг. традиции нар. художеств, культуры, переосмысляемые в связи с новыми условиями гор. и сел. быта, продолжают служить осн. стилистич. источником укр. декоративно-прикладного иск-ва.

Лит.: Л о г в и н Г. Н., Украинское искусство. X-XVIII вв., М., 1963; История украинського мистецтва, т. 1 - 6, Кшв, 1966 - 70; Головко Г. В., Архитектура Советской Украины, М., 1973; Сучасна apxiтектура Радянськой Украини, Киев, 1974.

Г. Н. Логвин (до 18 в.), В. А. Афанасьев (кон. 18 - 20 вв.), С. К. Килессо (сов. архитектура).

XVI. Музыка.

Укр. муз. культура берёт своё начало у древних вост. славян. Она формировалась на протяжении столетий начиная с 14 в. Основой её стал самобытный песенный фольклор укр. народа, в к-ром нашли отражение его история, нац.-освободит. борьба. Нар. музыка развивалась как иск-во одноголосного, а также многоголосно-подголосочного и гармонич. склада в вокальной, вокально-инструм. и инструм. формах. Богаты мелос и ритмика укр. песен. Широкое развитие получили орнаментированный лирич. распев (на слог 4-8 нот и более, гл. обр. в сольных импровизационного склада и многоголосных песнях), силлабич. речитатив (слогу соответствуют 1-2 ноты, особенно в раннеобрядовом фольклоре и эпосе). Наряду с двудолйными метрами 2/4, 4/4, к-рые преобладают над трёхдольными 3/4, 3/8, 9/8, в протяжных песнях часто встречаются смешанные. Укр. нар. музыка отличается богатством стилей. В центральных и юго-вост. р-нах развито многоголосное пение, близкое к русскому, белорусскому. В Зап. Подолье и Карпатах песни, как правило, одноголосны, содержат много архаич. черт, следы связей с польск., словацким, чеш., а также рум., венг. иск-вом. Многообразно интонационно-ладовое строение укр. музыки - от бесполутонового звукоряда до мажора и минора. Применяются также лады: дорийский (преим. в юго-зап. р-нах), миксолидийский, лидийский. Среди нар. инструментов - скрипка, басоля (струнно-смычковые), кобза, бандура, торбан (струнно-щипковые), цимбалы (струнно-ударный), лира (струн-но-клавишная), сопилка, трембита (духовые), варган (дрымба, язычково-щипковый), барабан, бубен, тулумбас (ударные).

Богат жанровый состав укр. песни. Календарно-обрядовые восходят к периоду др.-слав. общности (колядки, щедривки, веснянки, гаи-вки, купальские песни - в зап. р-нах наз. "собйтками", обжиночные). Самобытны по интонац. яз. семейно-обрядовые песни; наиболее интересны ритуальные свадебные, в отд. р-нах называемые "ладкання" - речитативно-импровизац. типа с узким объёмом мелодии. Песни лирические (любовные, о женской доле), социально-бытовые (казацкие, бурлацкие, чумацкие, рекрутские) отличаются широким распевом, разнообразной архитектоникой строфы. Нац.-освободит. движение на У. в кон. 15-17 вв. дало сильный толчок к развитию нац. эпоса и нар.-проф. исполнительства. Историч. думы, песни, хроники повествуют о геро-ич. борьбе против монголо-тат. и тур. нашествий, польско-литов. гнёта (думы "Про трьох братив Озивських", "Про Марусю Богуславку", "Про Самойла Кошку", "Про Хмельницького i Барабаша", "Про Нечая" и др.). Думы - масштабные, величеств. произв., они исполняются нар. проф. певцами - кобзарями и лирниками в форме импровизац. речитатива с инструм. сопровождением. Наиболее известные кобзари - Бандурка (Рих-лиевский, 17 в.), Г. Любисток (18 в.), А. Шут, О. Вересай (19 в.), М. Кравченко, Г. Гончаренко; лирники - А. Скоба, И. Скубий (19-20 вв.); среди сов. кобзарей - Ф. Кушнерик, Е. Мовчан и др.

В 18-19 вв. развивалась социально-бытовая антикрепостнич. песня: батрацкие, новые историч. (о Максиме Железняке, об Устиме Кармалюке и др.); нар. инструм. музыка - в различных формах музицирования - индивидуального (на сопилке, кобзе, бандуре, скрипке и др.), коллективного, напр. в ансамблях троистых музык (скрипка, цимбалы, бубен), гл. обр. в танц. жанрах (казачка, гопака, коломыйки, гуцулки), походно-маршевых. В нар. творчестве кон. 19 - нач. 20 вв. значит. место заняли рабочая и революц. песня, зародилась эмигрантская ("Цього в заводи не бу-вало", "Ой, Канадо, Канадочко" и др.). Популярными стали революц. авторские песни: "Шалиге, шалите, скажет кати" (слова А. Колессы, муз. А. К. Вахняни-на), "Заповит" (слова Т. Г. Шевченко, муз. Г. Гладкого). После Окт. революции 1917 появились песни о героич. подвигах народа в годы Гражд. войны, о социалистич. преобразовании жизни, о новых отношениях между людьми: "Гей, ну-бо хлопци, вси комсомольци" (слова И. Шевченко), "Грими, грими, могутня писне" (слова Д. Загула, муз. В. Н. Верховинца) и др. В годы Великой Отечеств. войны 1941-45 создавались произв. о фаш. неволе и победе над врагом ("В поле тополь ветер колышет" - о Ковпаке, "Ой, у лиси зеленому" и др.).

Первые записи укр. нар. музыки относятся к 17 в. В 19-20 вв. появились сборники Н. В. Лысенко, А. Конощен-ко, О. Раздольского и С. Людкевича и др. Наука о муз. фольклоре сформировалась на У. в кон. 19 - нач. 20 вв. Среди её выдающихся представителей - Лысенко, П. П. Сокальский, П. Демуц-кий, Ф. М. Колесса, К. В. Квитка и др. Укр. нар. песня, составившая основу укр. проф. музыки, постоянно привлекала к себе внимание рус. и зарубежных композиторов, к-рые использовали её в своих произв. (2-я симфония П. И. Чайковского, его же 1-й фп. концерт и опера "Черевички"; "Сорочинская ярмарка" М. П. Мусоргского; Бетховен сделал обработку для голоса с фп. песни "Ихав козак за Дунай"; Ф. Лист создал для фп. "Украинскую балладу" на тему "Ой, не ходи, Грицю" и "Жалобу" на тему "Виють витри"; в 11-й симфонии Д. Д. Шостаковича использована революц. песня "Беснуйтесь, тираны").

Проф. укр. музыка своими истоками восходит к иск-ву Киевской Руси. Известны имена ряда певцов, состоявших при княжеских дворах (Боян, Митуса, Ор), при церквах (Стефан, Г. Печерский в Киеве, Лука во Владимире-Волынском, Дмитро в Перемышле). После принятия христианства (988) под воздействием визант. и болг. пения развивалась церк. монодич. музыка. Эти напевы записывались по системе безлинейной нотации (крюки или знамена) мастерами Киево-Печерской лавры в 11 -12 вв. В 16 в. одноголосный стиль церк. пения сменился многоголосным без сопровождения партесным пением, была введена пятилинейная нотация, бытовавшая под назв. "киевского знамени" (среди древнейших памятников - "Супрасльский ирмоло-гион", 1593). Основы партесного иск-ва были обобщены и изложены муз. теоретиком, композитором и педагогом Н. П. Дилецким ("Грамматика мусикий-ская", 1675). Высокого уровня достигло хоровое иск-во, осн. исполнит. силы к-рого готовились в школах т. н. братств (Киев, Львов и др. города). После воссоединения У. с Россией (1654) Киево-Могилянская академия становится одним из крупных центров хоровой культуры. С этим уч. заведением связано бытование школьного театра, кукольного театра (вертепа), а также канта. Авторами мн. кантов были Л. Баранович, П. Могила, Д. Туптало (Дм. Ростовский).

Получила развитие светская музыка, в городах возникли музыкантские цехи, при гор. ратушах - оркестры (т. н. капеллы; при Киевской капелле существовала муз. школа). Большую роль в муз. образовании сыграла муз. школа в Глу-хове (осн. 1738), где готовили певцов для Петерб. певч. капеллы, обучали игре на гуслях, скрипке и бандуре. С кон. 17 в. в поместьях феодалов существовали крепостные оркестры, хоры, оперные и балетные труппы, с 18 в. гастролировали приезжие артисты. В 17-18 вв. мн. укр. композиторы и исполнители работали в Москве и Петербурге (Г. Рачинский, В. Трутовский, А. Ведель внесли значит. вклад в развитие рус. муз. культуры). Выдающаяся роль в развитии рус. и укр. музыки принадлежала композиторам М. С. Березовскому и Д. С. Бортнянско-му. В 18 в. и в нач. 19 в. получила развитие гор. песня-романс лит. происхождения ("Всякому городу нрав и права", слова Г. С. Сковороды, "Iхав козак за Дунай", слова и музыка С. Климовского, "Стоить гора високая", слова Л. Л. Глибова). Появились первые симф. произв. (авторы неизвестны)-"Украинская симфония" (кон. 18 в.), симфония, осн. на укр. песенных и танц. мелодиях, включая казачок. Авторами симфонич. и камерно-инструм. произв. в 1-й пол. 19 в. были И. Витковский, А. Галенковский, А. Данилевский, Г. Рачннский, П. Селецкий. В 1810 в Одессе был основан оперный театр, где играла итал. труппа. В 1819 в Полтавском театре "Наталка Полтавка" И. П. Котляревского впервые была поставлена с музыкой.

2-я пол. 19 в. стала периодом становления нац. укр. школы в проф. музыке, чему способствовали общая демократизация муз. жизни и ослабление влияния церкви. Очагами муз. жизни становятся Киевский, Харьковский, Львовский ун-ты. Важным событием явилось открытие (постановкой "Аскольдовой могилы" Верстовского) постоянной рус. оперы в Киеве (1867), а затем в Харькове (1880) и Одессе (в 80-х гг.). Подъём укр. музыки был тесно связан с ростом антикрепостнич. движения. Создаются первые нац. муз.-сценич. произв.: оперы "Запорожец за Дунаем" С. С. Гулак-Арте-мовского (пост. 1863, Петербург), "Майская ночь" (1863), "Осада Дубно" (1884) П. П. Сокальского, муз.-этнографич. картина "Вечерницы" П. И. Нищинского (1875). В Зап. У. муз. произв. писали М. М. Вербицкий (оперетта "Подгоряне"), И. А. Лавровский, А. К. Вахнянин, И. И. Воробкевич, В. Г. Матюк, О. И. Ни-жанковский. Большое значение для активизации муз. жизни в Зап. У. имела организация во Львове укр. театра (1864) при об-ве "Руська бесида".

На развитие укр. музыки большое влияние оказывали творчество рус. композиторов-классиков, связи укр. музыкантов с выдающимися деятелями рус. музыки: П. И. Чайковским, А. К. Глазуновым, Н. А. Римским-Корсаковым, Ф. И. Шаляпиным, Л. В. Собиновым. Отделения Рус. муз. об-ва (РМО) были открыты в Киеве (1863), Харькове (1871), Одессе (1884). В Киеве муз. школа РМО (1868) послужила базой для первой на У. консерватории (1913). Укр. музыканты, в свою очередь, способствовали развитию рус. муз. жизни.

Основополагающей для развития укр. музыки стала разносторонняя деятельность Н. В. Лысенко - композитора, дирижёра, пианиста, педагога, собирателя и исследователя фольклора. Он создал классич. образцы соч. нац. стиля в жанрах оперы, кантаты, романса, вокального ансамбля, фп. и инструм. музыки, музыки для детей, обработки нар. песен. Большое идейно-художеств. значение имели его опера "Тарас Бульба" (1890), цикл "Музыка "Кобзарю""Т. Г. Шевченко. В 1904 Лысенко открыл в Киеве муз.-драматич. школу, где учились укр. композиторы К. Г. Стеценко, В. Н. Верхо-винец, Л. Н. Ревуцкий, хоровой дирижёр А. А. Кошиц, певец М. В. Микиша, скрипач М. Б. Полякин, музыковед А. К. Буцкой и др. Современниками и последователями Лысенко были композиторы Н. Н. Аркас (опера "Катерина", 1891), Б. В. Подгорецкий (опера "Купальная искра", 1901), М. Н. Кала-чевский ("Украинская симфония", 1876), В. И. Сокальский (симфония, 1892), П. И. Сеница (2 симфонии - 1905, 1911, оперы "Жизнь-это сон" и "Батрачка", не закончены), И. И. Рачинский (симф. и камерно-инструм. произв.), К. Г. Стеценко, Я. С. Стеновой, Н. Д. Леонтович. Важную роль в развитии укр. музыки кон. 19 - нач. 20 вв. сыграл укр. муз.-драматич. театр, в частности Н. К. Садовского.

В кон. 19 в. в условиях обострения обществ.-политич. борьбы в Зап. У. возникли хоровые об-ва, в т. ч. "Торбан", "Боян" (1891), муз. об-во им. Н. В. Лысенко (1907) и др., науч. об-во им. Т. Г. Шевченко (1893, Львов) и Высший муз. ин-т им. Лысенко (1907).
 

2631-1.jpg

Дума "Про Олексия Поповича" из сб. Ф. Колессы "Мелоди украшських народних дум", серия 2 (Львов, 1913).
 
 

Выдвинулись певцы М. Е. Менцинский, А. Ф. Мышуга, С. А. Крушельницкая, фольклорист и муз. деятель Ф. М. Колесса, композитор Д. В. Сичинский (кантаты, романсы, песни), муз. деятель и композитор С. Ф. Людкевич, посвятивший рус. революционерам кантату-симфонию "Кавказ" (1913). События первой рус. Революции 1905-07 широко отразились в творчестве мн. укр. композиторов. Среди произв.: гимн "Вечный революционер" (слова И. Я. Франко) и сатирич. опера "Энеида" Лысенко; хоры "Содом", чПрометей" и сатирич. романс (на слова П. Ж. Беранже) "Царь Горох" Стеценко, романс "Степь" Стенового, обработки революц. песен Леонтовича.

После Окт. революции 1917, уже в период Гражд. войны и борьбы с интервенцией, началось строительство новой укр. муз. культуры. Широкое развитие получило хоровое пение, возникли многочисл. капеллы. В Киеве, кроме коллектива "Думка" (1920), был создан Рабочий укр. хор, в Харькове - Гос. укр. хор, в Днепропетровске - хор чЗоря" ("Заря"). В 1919 сформировался первый симф. оркестр под рук. Р. М. Глиэра и Ф. М. Блуменфельда, в 1923 - симф. оркестр им, Н. В. Лысенко, квартеты - им. Вильома, им. Н. Д. Леонтовича, им. Л. ван Бетховена. Возобновили работу консерватории в Киеве,Одессе, Харькове, в 1918 было открыто новое уч. заведение-Высший муз.-драматич. ин-т им. Лысенко в Киеве, в 1927 - филармония в Харькове (в 1934 переведена в Киев). Открылись: театр Укр. муз. драмы в Киеве (1919), первый укр. Театр оперы и балета в Харькове (1925), в 1926 - театры в Киеве и Одессе, в 1928 - в Полтаве (Передвижная опера Левобережья), в 1929 - в Виннице (Передвижная опера), в 1931 - в Днепропетровске, в 1939 - во Львове, в 1941 - в Донецке. В 1922-28 в Киеве работало Всеукр. муз. об-во им. Леонтовича (с филиалами в ряде городов), объединившее композиторов и исполнителей У. (выпускало с 1923 журнал "Музика"). В 1928-32 действовала Ассоциация пролет. музыкантов У. (АПМУ). Создание Союза композиторов У. (1932) в результате пост. ЦК ВКП(б) "О перестройке литературно-художественных организаций" (от 23 апреля 1932) объединило композиторские силы, определило новый плодотворный этап в развитии сов. укр. музыки. В 20-е гг. важную роль сыграли композиторы - последователи Лысенко - Стеценко, Леонтович, Степовой. Их муз.-обществ., педагогич., исполнит. деятельность и творчество стали прочным звеном, соединившим достижения дооктябрьской укр. музыки с советской.

Ведущими стали массовые песни и хоровые жанры, в них получили первые воплощения темы, рождённые героикой революции и новой сов. действительностью, начался процесс становления нового интонационного строя на основе синтеза укр. фольклора и пролет. революц. песни (Ф. Е. Козицкий, К. Е. Богуславский, Г. Г. Верёвка, М. И. Вериковский, Верховинец, Ф. М. Попадич, Ревуцкий, Ф. Н. Наде-ненко, В. Т. Борисов и др.). Новую тематику отразили хоры Леонтовича "Ледолом", "Летние тоны". Леонтович, Стеценко и Степовой обработали ряд революц. песен для хора. В кон. 20-х гг. были созданы симф. произв., ставшие классическими,-2-я симфония Ревуцкого (1927, к 10-летию Октября) и увертюра на 4 укр. темы Б. Н. Лятошинского (1926). Одним из первых опытов введения революц. песни в симфонию явилась "Юбилейная симфония" В. А. Фемелиди (1927). Тогда же появились яркие образцы сов, нац. оперного творчества - "Дума Черноморская" Б. К. Яновского (1929), "Золотой обруч" Лятошинского (1929). Композиторы обратились в операх к революц. темам-"В плену у яблонь" О. С. Чишко (1931), "Разлом" Фемелиди (1928, по Б. А. Лавренёву). Развивалась камерно-инструм. музыка в творчестве Козицкого, Лятошинского, В. С. Косенко, Борисова. В области романса активно работали Борисов, Ф. Ф. Богданов, Лятошинский, Косенко. Для творчества композиторов 30-х гг. характерно обращение к сов. тематике во всех жанрах. Формировался новый интонац. пласт песен широкого лирико-героич. звучания ("Почему, земля, ты молодою стала", "Как всё стало зелено" Верёвки, "Дружба" Косенко).

В хоровом творчестве характерным стало обращение композиторов к сов. поэзии. Расширился идейно-образный диапазон хорового и симф. творчества. Сов. действительности посвящены "Героическая увертюра" Косенко (1932), 1-я симфония К. Ф. Данькевича (1937, к 20-й годовщине Октября), 1-я симфония Л. С. Гурова (1938). Произв. зрелой конфликтно-симф. драматургии стала 2-я симф. Лятошинского (1936). Возникли новые для укр. музыки симф. жанры - поэмы (Борисов, Г. И. Майборода, Данькевич, В. А. Барабашов), концерты для инструментов с оркестром (Ревуцкий, Косенко, П. Т. Глушков, Д. Л. Клебанов, Г. П. Таранов). Были созданы оперы на сов. тематику "Трагедийная ночь" Данькевича (1934, по Безыменскому), "Перекоп" Ю. С. Мейтуса, В. П. Рыбаль-ченко и М. Д. Тица (1938) и др. Вериковский написал первую сов. укр. ли-рико-психологич. оперу "Батрачка" по Шевченко (пост. 1943, Иркутск). Значительное произв. этого периода - героико-революц. опера "Щорс" Лятошинского (1938). К 30-м гг. относится формирование сов. укр. оперетты, гл. обр. в творчестве А. П. Рябова ("Сорочинская ярмарка" по Гоголю, 1936, "Свадьба в Малиновке", 1937, на сюжет Гражд. войны 1918-20). В камерном жанре выступили А. Д. Филиппенко, Клебанов, Н. Ф. Колесса. В области романса формировалась новая для сов. укр. творчества его разновидность - баллада (Надененко, Лятошинский, С. С. Жданов, Данькевич, М. Д. Тиц, Мейтус, А. Я. Штогаренко и др.). С появлением в 30-е гг. звукового кино композиторы работали и в этой области (И. Ф. Бэлза, А. Ф. Зноско-Боров-ский, Косенко, Лятошинский, Ревуцкий и др.). В 1939, с воссоединением западно-укр. земель с Сов. У., в Союз композиторов УССР влилась группа композиторов во главе с Людкевичем - В. Барвинский, Е. Т. Козак, Колесса, А. О. Кос-Анатоль-ский, Р. А. Симович, А. М. Солтыс.

В годы Великой Отечеств. войны 1941-45 нек-рые композиторы, исполнители и педагоги погибли на фронтах, защищая Родину. Многие работали в составе фронтовых бригад, ансамблей, находились в эвакуации в разных республиках Сов. Союза. Гл. темой творчества становится героич. борьба сов. народа против агрессоров, ведущим жанром - массовая песня. Идея единения народов СССР в борьбе против фашизма воплотилась в вокально-симф. и хоровых произв., в частности в кантате-симфонии "Украина моя" Штогаренко (1943). В камерном жанре этапными стали фп. "Украинский квинтет" Лятошинского (1942), 2-й квартет А. Д. Филиппенко (1948), посв. С. А. Ковпаку. Создаются симф. произв.: "Дагестанская сюита" (1942), "Поэма о Родине" (1943) Борисова, "Степная поэма" М. А. Скорульского (1944), поев. Амангельды Иманову, а также оперы: "За Родину" Козицкого (пост. 1942, Уфа), туркм. оперы Мейтуса- "Абадан" (1943, совм. с А. Кулиевым) и "Лейли и Меджнун" (1946, совм. с Д. Овезовым).

После изгнания нем.-фаш. захватчиков восстанавливалась муз. жизнь У., возобновили деятельность муз. учреждения, начали свою работу Укр. нар. хор (осн. в 1943, ныне им. Г. Г. Верёвки). Творчество укр. композиторов в кон. 40-х и в 50-е гг. отмечено тяготением к героико-патриотич. тематике. На первый план выдвинулись оперный и симф. жанры. Были созданы оперы "Молодая гвардия" (1-я ред. 1947; 2-я ред. 1950, по А. А. Фадееву) и "Заря над Двиной" (1955) Мейтуса, "Милана" (1957), "Арсенал" (I960) Г. И. Майбороды, "Богдан Хмельницкий" Данькевича (1951; 2-я ред. 1953), "Зарево" Кос-Анатольского (1959). Композиторы обращались к жанрам, ранее мало разрабатывавшимся на У. В 1958 появилась лирико-психологич. драма "Украденное счастье" Мейтуса (по Франко), в 1957 - "Лесная песня" (по Лесе Украинке) В. Д. Кирейко.

В симф. творчестве преобладали программные поэмы и сюиты (Мейтус, В. Б. Гомоляка, К. Я. Доминчен, Г. И. Майборода, А. Г. Свечников, Людкевич, Филиппенко, Лятошинский, Таранов, В. Н. Нахабин). Симфонии писали Штогаренко (1-я - "Симфонические сказки", 1946), Мейтус ("Туркменская симфония", 1946), Таранов (4-я - 1957), Р. А. Симович (1 - 5-я, 1945-55), Н. Ф. Колесса (1-я - 1950), Клебанов (1 - 3-я, 1945-58), Зноско-Боровский (симфония "Джан Туркменистан", 1960), Г. И. Майборода (2-я - 1952). Выдающимся явлением стала 3-я симфония Лятошинского (1951; 2-я ред. 1955). В жанре концерта для инструментов с оркестром работали Нахабин, Лятошинский, Штогаренко. В вокально-симф. произведениях нашли своё дальнейшее развитие традиции укр. монументальных хоровых сочинений. Появился ряд значит. произв. камерно-инструм. жанров: Патетич. секстет (1945), посв. Зое Космодемьянской, 2-й квартет (1945) Таранова, 4-й квартет Лятошинского (1946), сюита для струнного квартета "Дружба" И. Н. Шамо (1955), квартет "Освобождённая Молдавия" С. Д. Ор-феева (1946), фп. квинтет Клебанова (1953), фп. квинтет, посв. М. Карловичу, Тадеуша Маерского (1953), квартет "Армянские эскизы" Штогаренко (1960). Тарановым был написан первый на У. квинтет для деревянных духовых инструментов (1959). Возросло значение гражд. тематики в области романса. Жанр романса обогатился лирико-драматич. монологами, гимнами, лирич., сатирич., шуточными романсами (Надененко, Ве-риковский, Лятошинский, Мейтус, Кос-Анатольский, Клебанов, Г. И. Майборода, Шамо и др.). В 50-е гг. многие композиторы работали в области кино и драматич. театра (П. И. Майборода, Жуковский, Г. И. Майборода, А. И. Билаш, Филиппенко и др.).

Высокого расцвета достигла сов. укр. муз. культура во всех областях творчества и исполнительства в 60-70-е гг. Были организованы новые муз. учреждения - театры, хоровые и оркестровые коллективы, инструм. и вокальные ансамбли, уч. заведения. Этот период отмечен наиболее глубоким освоением и творч. использованием фольклора (начиная с его древнейших пластов) и классич. традиции мировой музыки, а также стремлением к активному обновлению муз. яз. и овладению совр. средствами муз. выразительности. Крупным образцом философско-образного обобщения явлений жизни стали 4-я (1963) и 5-я "Славянская" (1966) симфонии Лятошинского.

С лирико-эпич. произв. выступил Штогаренко (2-я симфония "Памяти товарища", 1966; 3-я симфония-"Киевская", 1972), Шамо (симфония для струнного оркестра, 1964). Разнообразное по содержанию творчество Таранова (5-я симфония - "Глуповские градоначальники" по "Истории одного города" Салтыкова-Щедрина, 1964; 6-я - посв. С. С. Прокофьеву, 1964; 7-я - "Юбилейная" - к 50-летию Октября, 1967; 8-я - "Шушенская", посв. В. И. Ленину, 1969; 9-я, 1975; симф. поэма "Три монумента"- памяти погибших в годы Великой Отечественной войны, 1971) изобилует находками в области муз. формы (трактовка симф. цикла) и оркестра. Памяти погибших посвятили свои произв. Борисов ("Ода памяти погибших", 1967), Гомоляка (муз. монумент "В парке вечной славы", 1971). Заметными явлениями стали 1-я (1962) и 2-я (1965) симфонии В. С. Губаренко, 1-я (1960) и 2-я (1974) укр. карпатские рапсодии Л. Н. Колодуба (1974), отмеченные яркой народностью и колоритностью оркестрового письма. В 60-е и 70-е гг. начали своё творчество Л. А. Грабовский (4 укр. песни для хора и симф. оркестра, 1959; "Симфонические фрески", 1961), М. М. Скорик ("Гуцульский триптих", 1965; "Карпатский концерт" для симф. оркестра, 1972), Ю. Я. Ищенко (3 симфонии, 1964-71), Губаренко (концерт-поэма для виолончели с оркестром, 1963), В. М. Золотухин (симфония, 1970), Е. Ф. Станкевич (2-я - "Героическая симфония", 1974, симфония "Я утверждаюсь", 1976), И. Ф. Карабиц, Л. В. Дычко, В. С. Бибик. Большое внимание уделяют композиторы жанру концерта, включающего в себя большой круг инструментов и голос (М. М. Жербин, Г. И. Майборода, Кос-Анатольский и др.).

В оперном творчестве наряду с неослабевающим интересом к историко-ре-волюц. и патриотич. тематике усилилась лирико-психологич. струя, был создан жанр монооперы. Среди опер: "Братья Ульяновы" (1967; 2-я ред. 1970), "Ярослав Мудрый" (1975), "Рихард Зорге"(1974) Мейтуса; "Коммунист" Клебанова (1967), "Тарас Шевченко" Г. И. Майбороды (1964), "В воскресенье рано зелье копала" В. Д. Кирейко (1966), "Гибель эскадры" (1967), "Мамай" (1970), "Нежность" ("Письма любви", 1972) Губаренко, "Один шаг к любви" Жуковского (1970), "Десять дней, которые потрясли мир" М. В. Карминского (1970).

В оперетте доминирует совр. тематика; её авторы -А. Д. Филиппенко, Я. С. Цег-ляр, В. А. Лукашов, О. А. Сандлер и др. В вокально-симф. жанре нашли воплощение образ Ленина, темы Октябрьской революции, истории народа. Написаны кантаты: "Октябрьские новеллы" Жуковского (1957), "Заря над Африкой" Мяскова (1963), "На обновлённой земле" А. Д. Филиппенко (1963), "Человек" Скорика (1964), "Путями Октября" (муз. повесть, 1967) Штогаренко, "Ленин идёт по планете" П. Д. Гайдамаки (1970), "Ленин" (1970), "Красная калина" (1969)и "Четыре времени года" (1974) Л.В . Дычко, "Спасибо Вам, советский солдат" Кирейко (1975), хоровой концерт "Сад божественных песен" Карабица (1971). В области камерно-инструм. произв. выступили А. Д. Филиппенко, Орфеев, Дычко, Ищенко, Г. И. Ляшенко, Карабиц, Станкович, А. А. Красотов. Популярность получили романсы Г. И. Майбороды, Данькевича, Кос-Анатольского, Шамо, Надененко, Мейтуса, Клебанова, Н. В. Дремлюги, Дычко, Ищенко, Бибика и др. В песенном и хоровом жанрах большое место заняла лирика. Песни создали Билаш, Гайдамака, Доминчен, Жуковский, Кос-Анатольский, Ковач, Е. Т. Ко-зак, П. И. Майборода, А. Д. Филиппенко, Шамо и др. Успешно развивается укр. эстрадная музыка (В. А. Филиппенко, Э. С. Ханок, И. Н. и Ю. И. Шамо, И. Д. Поклад и др.).

Музыковедческая работа ведётся в секции музыковедения и критики Союза композиторов УССР, в ин-те Искусствоведения, фольклора и этнографии им. М. Ф. Рыльского АН УССР, Харьковском ин-те искусств, на кафедрах науч. и исполнит. ф-тов консерваторий; работа по изучению нар. творчества - в Этнографич. комиссии (осн. в 1920) при АН УССР и Кабинете муз. этнографии (1921). Среди музыковедов: Л. Б. Архимович, Т. П. Булат, Н. А. Герасимова - Персидская, Н. М. Гордейчук, Н. А. Горюхина, В. Д. Довженко, Л. П. Ефремова, М. П. Загайкевич, И. Ф. Ляшенко, Ю. В. Малышев, Т. В. Шеффер, А. Я. Шреер-Ткаченко и др. Значителен вклад в укр. музыковедение Н. А. Гринченко, композиторов Козицкого, Клебанова, Люд-кевича, Тица.

Среди укр. исполнителей певцы - нар. арт. СССР П. С. Билинник, З.М.Гайдай, Б. Р. Гмыря, Д. М.Гна-тюк, М. С. Гришко, П. П. Кармалюк, М. И. Литвиненко-Вольгемут, Е. С. Мирошниченко, И. С. Паторжинский, Д. И. Петриненко, Б. А. Руденко, Л. А. Руден-ко, А. Б. Соловьяненко, Е. И. Чавдар, Е. И. Червонюк, нар. арт. УССР М. И. Донец, М. Э. Донец-Тессейр, Н. К. Кондратюк, О. А. Петрусенко, Р. А. Разумо-ва, 3. П. Христич; дирижёры - нар. арт. СССР А. 3. Миньковский, Н. Г. Рахлин, К. А. Симеонов, нар. арт. УССР А. Т. Авдиевский, Г. Г. Верёвка, Л. Н. Венедиктов, М. М. Кречко, Н. Ф. Колесса, П. И. Муравский, А. Н. Сорока, В. С. Тольба, С. В. Турчак; пианисты - К. Н. Михайлов, засл. арт. УССР М. Крушельницкая, А. О. Лысенко, В. В. Сечкин; скрипачи - засл. арт. УССР А. Н. Горохов, Б. А. Ко-торович, О. М. Пархоменко; виолончелисты - М. К. Чайковская, В. С. Червов. На У. работают (1976): 6 оперных театров - в Киеве (1867), Львове (1939), Одессе (1810), Харькове (1880), Донецке (1941), Днепропетровске (1974); оперные студии при Киевской, Львовской, Одесской консерваториях, Харьковском ин-те иск-в; Киевский театр оперетты (1934), Харьковский театр муз. комедии (1929), Одесский театр муз. комедии (осн. во Львове, 1947; с 1954 в Одессе); муз.-драм. театры и филармонии во всех областных центрах и крупных городах; муз. коллективы - Гос. симф. оркестр УССР (Киев, 1937), Симф. оркестр радио и телевидения (1929), симф. оркестры Одесской, Львовской, Харьковской, Луганской, Донецкой, Днепропетровской, Запорожской, Николаевской (камерный), Крымской филармоний; Киевский камерный оркестр (1964); Киевский оркестр укр. нар. инструментов (1970), Капелла бандуристов УССР (1918), хоровая капелла "Думка" (1920), Хор радио и телевидения (1934), хоровая капелла "Трембита" (1939), Укр. нар. хор им. Г. Г. Верёвки (1943), Закарпатский нар. хор (1946), Киевский камерный хор (1964); Квартет им. Н. В. Лысенко, Киевская мужская хоровая капелла; Укрконцерт (1959, Киев); Муз. об-во УССР (1975, в 1959 - 74 - Муз.-хоровое об-во); Союз композиторов УССР (1932); 3 консерватории - в Киеве (1913), Одессе (1913), Львове (1939); Харьковский ин-т искусств (на базе консерватории, осн. в 1917), Донецкий муз.-пед. ин-т (1968), 33 муз. уч-ща и 26 культ.-просвет. уч-щ, 939 дет. муз. и художеств. школ; 11-летки при всех консерваториях УССР. Статьи по вопросам муз. иск-ва печатаются в журн. "Музика".

Лит.: Сокальский П. П., Русская народная музыка, великорусская и малорусская, Хар., 1888; Музыкальная культура Украины, М., 1961; Кирдан Б., Думы, в кн.: Украинские народные думы, М., 1972; Гошовский В., У истоков народной музыки славян, М., 1971; Гинзбург С,, Вклад народов СССР в русскую музыкальную культуру конца XIX- начала XX века, в его кн.: Из истории музыкальных связей народов СССР, Л.-М., 1972j Грица С., Музыкальные особенности украинских народных дум, в кн.: Украинские народные думы, М., 1972; История музыки народов СССР, т. 1 - 5, М., 1970 - 1974; Архимович Л. Б., Украшська класична опера, Киев, 1957; е ё ж е, Шляхи розвитку украшськой радянськой опери, Кшв, 1970; Довженко В., Нариси з icTOpii украинськой ра-дянськой музики, ч. 1-2, Киев, 1967; Грiнченко М. О., 1стор1я украшьской музики, Кшв, 1922; его же, Вибране, Кшв, 1959; Гордийчук М. М., Украшська радянсь-ка симфошчна музика, Кшв, 1969; Музичне життя Зах.дно! Украши другой половини XIX ст., Кшв, 1960; 1стория украинськой дожовтнево! музики, Кит, 1969; Стани-шевський Ю., Украшський радянський музичний театр. (1917 - 1967). Нариси icTo-pi'i, Кшв, 1970; Хрестомат.я украшсько! дожовтнево! музики, сост. О. Я. Шреер-Тка-ченко, 2 изд., ч. 1 - 2, Кшв, 1974.

А. Я. Шреер-Ткаченко, С. И. Грица (фольклор).

XVII. Танец. Балет

Истоки укр. танца - в древних вост.-слав. трудовых песнях-играх, обрядах ("просо", "гуси", "перепёлка", "коза" и др.). Укр. нар. пляски и особенно хороводы тесно связаны с песней и, как правило, исполняются в её сопровождении, насчитывают несколько сот названий и имеют множество областных вариантов, разнообразных и богатых по тематич. содержанию, жанровым и композиционным особенностям, хореографич. лексике, мелодич. и ритмич. основе. В них отражаются черты жизни народа - героика, оптимизм, юмор. Основу танц. лексики составляют разнообразнейшие прыжки (тынки, голубцы, яструбы, разножки), верчения, присядки, ползунки, партерные движения (выхилястики, верёвочки, бегунцы, плескачики, дорижечки, ви-биванцы, припадания и др.). Женские танцы отличаются лиризмом, задушевной теплотой, разнообразием плавных мелких партерных движений, мужские - широтой движений, героикой, мужеством, романтич. приподнятостью, богатством прыжков, верчений, присядок и ползунков. Преобладающие муз. размеры - простой двудольный (на нём основаны мелодии гопака, казачка, коломиек, полек) и простой трёхдольный (весенние и купальские хороводы, щедривки и др.). Среди наиболее популярных танцев - гопак, казачок, метелица, горлица, аркан, тропотянка, подолянка, плескач, пол-зунец, шевчики. На проф. сцене укр. нар. танцы были впервые показаны в 1819 в Полтаве в спектакле "Наталка Полтавка", пост. И. П. Котляревским с участием М. С. Щепкина, в 1823 - в оперных спектаклях. Проф. коллективы нар. танца начали создаваться только в сов. время. В 20-е гг. работали небольшие группы под рук. М. А. Соболя и В. Н. Верховинца. В 1937 организован Ансамбль нар. танца УССР под рук. П. П. Вирского (при участии Н. М. Болотова), где были созданы сценич. варианты нар. танцев. Ансамбль является также собирателем и хранителем традиций укр. танц. фольклора. Нар.-сценич. танец в республике развивался и в танц. коллективах проф. ансамблей песни и танца (Укр. нар. хор им. Г. Г. Верёвки, хоры Закарпатский, Буковинский, Черкасский и др.), и в многочисл. самодеятельных ансамблях нар. танца.

Начало проф. укр. балетного театра было заложено в танц. интермедиях спектаклей школьного театра (17-18 вв.). Первые проф. балетные представления на У. были показаны в 1780 в Гор. театре в Харькове балетной труппой под рук. петерб. танцовщика П. И. Иваницкого. В 20-е гг. 19 в. дивертисменты и балетные спектакли показывали в Харькове, Киеве, Одессе труппы И. Ф. Штейна и Л. И. Млотковского. С 1840-х гг. на У. часто гастролировали рус. и зарубежные балетные труппы. С 1867 в Киеве открылась постоянная рус. опера, но до 1893 из-за малочисленности проф. танцовщиков балетные спектакли не ставились. Дальнейшее развитие нац. сценич. хореографии связано с муз.-драматич. и оперными пост. М. Л. Кропивницкого, с к-рым в 90-х гг. 19 в. сотрудничал ба-летм. Ф. Л. Нижинский (опера "Катерина" Н. Н. Аркаса). В Киеве в Первом укр. стационарном театре (1906-19) работал фольклорист Верховинец, создавший неск. вечеров нар. хореографии и танц. картин в операх и опереттах Н. В. Лысенко и К. Г. Стеценко.

После Окт. революции 1917 в Киевском оперном театре (с 1919 им. К. Либ-кнехта) балетную труппу возглавили М. М. Мордкин и М. П. Фроман. В 1925 в Харькове также начал работать театр оперы и балета (на основе Рус. оперы, осн. в 1920), балетной труппой к-рого руководил балетм. Р. И. Баланотти (пост. "Лебединое озеро" П. И. Чайковского). Укр. балет в самом начале своего становления стремился осваивать школу рус. классич. балета. В 1926 оперно-ба-летный театр открылся в Одессе. В 1928 на У. начала работать балетная труппа под рук. балетм. П. К. Йоркина, в 1929 - под рук. балетм. Ю. П. Ковалёва и балетм. Ф. И. Пинно. Балетные коллективы республики искали оригинальные решения совр. балетного спектакля ("Красный мак" Р. М. Глиэра, 1927, балетм. М. Ф. Моисеев). Балетмейстеры в содружестве с укр. композиторами создавали новые героико-революц. балеты: "Ференджи" Б. К. Яновского (1930, Харьков, балетм. П. К. Кретов и Н. М. Фореггер) и "Карманьола" В. А. Фемелиди (1930, Одесса, балетм. Моисеев).

В 1931 на харьковской сцене балетм. В. К. Литвиненко создал первый нац. героич. балет "Пан Каневский" ("Бондаривна") М. И. Вериковского, в к-ром объединились формы классич. танца, нар. пляски и были заложены основы хореографич. лексики укр. проф. балета, его актёрского и балетмейстерского иск-ва. "Пан Каневский" был пост. и в Киеве (1931, балетм. Йоркин). Оба спектакля стимулировали развитие нар.-сценич. танца, создание развёрнутых танц. картин в операх "Золотой обруч" Б. Н. Лятошинского, "Тарас Бульба" и "Наталка Полтавка" Н. В. Лысенко, "Запорожец за Дунаем" С. С. Гулак-Артемовского. В 1934 балетную труппу Киевского театра оперы и балета возглавил Л. А. Жуков. Интенсивное развитие нац. нар.-сценич. хореографии способствовало созданию в 1940 на сцене театра героико-романтич. спектакля "Ли-лея" К. Ф. Данькевича по мотивам произв. Т. Г. Шевченко (балетм. Г. А. Бе-рёзова). В 1941 на харьковской сцене балетм. Йоркин пост. совр. героич. балет "Светлана" Д. Л. Клебанова. Создание нац. репертуара сочеталось с углублённым освоением рус. хореографич. наследия, в чём укр. коллективам помогали мастера балета Москвы и Ленинграда. Первые укр. балерины В. С. Дулен-ко и А. В. Ярыгина учились в Ленинграде, танцовщик А. М. Соболь -в Москве. Утверждению балетной классики на укр. сцене способствовала деятельность Жукова (Киев, 1926 и 1934), В. А. Рябцева и А. М. Мессерера (Харьков, 1926), К. Я. Голейзовского (Харьков, 1935), Ф. В. Лопухова (Днепропетровск, 1936). Театры обращались к балетам сов. композиторов: "Пламя Парижа" (1933, Днепропетровск; 1935, Харьков), "Бахчисарайский фонтан" Б. В. Асафьева (1937, Киев; 1938, Харьков; 1939, Одесса, Луганск, Днепропетровск), "Сердце гор" А. М. Баланчивадзе (1940, Киев и Харьков), "Соловей" М. Е. Крошнера (1939, Одесса).

Балетм. Вирский и Болотов создали комедийный балет "Мещанин из Тосканы" В. Н. Нахабина (1935, Днепропетровск; 1936, Киев). В годы Великой Отечеств. войны оперные театры Киева и Харькова объединились в Иркутске, балетную труппу возглавил С. Н. Сергеев (пост. укр. комедийный балет "Чёртова ночь" В. Я. Йориша, 1943). Театры Одессы и Днепропетровска работали в Красноярске, балетной труппой руководил В. И. Вронский. Послевоен. деятельность театры начали с утверждения совр. героич. темы - были созданы балет о партизанах "Олеся" Е. М. Ру-синова (1945, Одесса, балетм. Вронский), новая редакция "Светланы" Клебанова (1946, Харьков, балетм. А. Р. Томский; 1948, Львов, балетм. М. Д. Цейтлин); прочное место в репертуаре заняла "Лился" Данькевича (1945, Киев; 1946, Харьков, балетм. Берёзова; 1946, Одесса и Львов, балетм. Вронский; 1945, Донецк, балетм. А. А. Гирман). В этих спектаклях рядом с опытными мастерами - А. И. Васильевой, А. Б. Рынди-ной, Н. Н. Виноградовой, Ярыгиной, О. Н. Сталинским, выступали молодые танцовщики - Н. В. Слободян, Е. Н. Ершова, Л. П. Герасимчук, Е. Н. Потапова, Н. А. Апухтин, А. А. Белов.

Театры обращались к балетам композиторов др. республик: "Гаянэ" А. И. Хачатуряна, "Юность" М. И. Чулаки, "Лайма" А. Я. Ленина, "На берегу моря" В. В. Гривицскаса, "Семь красавиц" К. А. Караева, "Шуралс" Ф. 3. Яруллина. В содружестве с укр. композиторами балетные труппы активно создавали нац. репертуар, утверждая синтез нар. и классич. танца, обогащая достижения актёрского и балетмейстерского иск-ва: "Лесная песня" М. А. Скорульского по драме Леси Украинки (1946, Киев, балетм. Сергеев), "Платок Довбуша" А. О. Кос-Анатольского (1951, Львов, балетм. Н. И. Трегубов), "Маруся Богуславка" А. Г. Свечникова (1951, Киев, балетм. Сергеев), "По синему морю" Русинова (1955, Одесса, балетм. С. А. Павлов и 3. А. Васильева), "Сорочинская ярмарка" В. Б. Гомоляки (1956, Донецк, балетм. Трегубов, по Гоголю), "Сойкино крыло" Кос-Анатольского (1956, Львов, балетм. Трегубов, по Франко), "Тени забытых предков" В. Д. Кирейко (1960, Львов, балетм. Т. Е. Романова, по Коцюбинскому; 2-я ред., 1963, Киев, балетм. Н. М. Скорульская), "Оксана" В. Б. Гомоляки (1964, Донецк, балетм. Р. А. Клявин, по Шевченко). Спектаклями, утверждавшими развёрнутые танц. формы, стали "Лесная песня" Скорульского (1958, Киев, балетм. Вронский), триптих "Предрассветные огни" Кирейко, Л, В. Дычко и М. М. Скорика (1967, Львов, балетм. М. С. Заславский и А. Ф. Шекера), "Каменный властелин" В. С. Губаренко (1970, Киев, балетм. Шекера, по Лесе Украинке) и др. Совр. тема решалась в пост.: Вирского - "Чёрное золото" Гомоляки (1960, Киев), И. К. Ковтунова - "Песня о дружбе" Ю. С. Щуровского (1961, Харьков), Заславского-"Орыся" Кос-Анатольского (1964, Львов), Вронского - "Поэма о Марине" Б. Л. Яровинского (1968, Киев), Шекеры - "Возвращение" Лято-шинского (1975, Киев).

Среди ведущих мастеров укр. балета: нар. арт. СССР - В. Ф. Калиновская, Е. М. Потапова, нар. арт. УССР - А. В. Гавриленко, С. И. Колыванова, А. В. Лагода, Г. Н. Исупов, В. И. Круглов. Иск-во этих мастеров раскрылось в спектаклях: "Ромео и Джульетта" С. С. Прокофьева (Киев), "Тропою грома" Караева (Одесса), "Спартак" Хачатуряна (Львов и Харьков) и др. В 1974 открылся Днепропетровский театр оперы и балета, балетную труппу к-рого возглавила Л. Н. Воскресенская, поставившая спектакли "Лебединое озеро", "Бахчисарайский фонтан"; "Спартак" Хачатуряна.

При Харьковском, Одесском, Донецком и Львовском оперно-балетных театрах работают 4-годичные балетные школы, в Киеве - Респ. хореографич. уч-ще, созданное в 1944 на основе хореографич. отделения театр. техникума. Первый художеств. руководитель уч-ща - Берёзова, с 1972 - Г. Н. Кириллова. Историей укр. балетного театра занимается отдел театроведения Ин-та искусствоведения, фольклора и этнографии им. М. Ф. Рыльского АН УССР. Статьи по вопросам балетного иск-ва печатаются в журн. "Музика".

Лит.: Станишевский Ю. О., Украшський радянський балет, Кшв, 1963; его же, Танцювальне мистецтво Радян-ськой Украхни, Киев, 1967; его же, Хорео-графичне мистецтво, Киев, 1969; его же, Украшський радянський балетний театр, Кшв, 1975. Ю. А. Станишевский.

XVIII. Драматический театр

Начало укр. театра - в творчестве скоморохе и культуре Киевской Руси, в интермедиях школьного театра. В 17 - нач. 18 вв. на сцене школьного театра наряду с назидательно-религ. пьесами ставились драмы на историч. сюжеты, в т. ч. "трагедокомедия" "Владимир" Феофана Прокоповича (1705); "Милость божия..." неизвестного автора (1728) о борьбе украинского народа под рук. Б. Хмельницкого против шляхетской Польши. В 17-19 вв. развивался нар. кукольный театр вертеп, комедийные спектакли к-рого носили сатирич. характер, высмеивали угнетателей, церковников, крепостников.

Первая постановка "Наталки Полтавки" И. П. Котляревского (1819) с участием М. С. Щепкина ознаменовала рождение проф. укр. театра, синтетичного по своей природе, вобравшего достижения рус. сценич. иск-ва. Щепкин заложил основы демократич., реалистич. направления в актёрском иск-ве У., представителями к-рого были также К. Т. Со-леник, И. X. Дрейсиг и др. В 1-й пол. 19 в. работали русско-укр. театр. труппы, в репертуаре к-рых наряду с "Наталкой Полтавкой", "Солдатом-чародеем" Котляревского, "Шельменко-денщиком", "Шельменко, волостным писарем" и "Сватаньем на Гончаровке" Г.Ф. Квитки-Основьяненко большое место занимала русская драматургия-"Ревизор" и "Женитьба" Н. В. Гоголя, "Недоросль" Д. И. Фонвизина, "Горе от ума" А. С. Грибоедова, и др. На утверждение передовых идейно-эстетич. принципов в укр. театре большое влияние оказывали творчество Т. Г. Шевченко, а также гастроли известных рус. актёров. С нач. 80-х гг. 19 в. возникали укр. театр. труппы (первая из них организована в 1882 М. Л. Кропивницким, создавшим в 1883 совм. с М. П. Старицким муз.-драматич. коллектив, ставивший драмы, а также нац. оперы и оперетты), к-рые утверждали различные стилевые направления в режиссуре, свой репертуар, о чём свидетельствовали не схожие между собой искания Кропивниц-кого, Старицкого, Н. К. Садовского и П. К. Саксаганского. В постановках пьес Кропивницкого, Старицкого, И. К. Карпенко-Карого, П. Мирного звучал протест против социального неравенства, угнетения и бесправия крестьянства, против жестокости сел. буржуазии, воспевались духовное богатство и мудрость трудового народа.

В этих спектаклях раскрылись актёрские дарования М. К. Заньковецкой, А. И. Борисоглебской, Л. П. Линицкой, А. П. Затыр-кевич-Карпинской, Е. Ф. Зарницкой, И. А. Марьяненко, Ф. В. Левицкого, Кропивницкого, Садовского, Саксаганского, Карпенко-Карого и мн. др. Реакционная политика рус. царизма всячески ограничивала развитие нац. театра и его репертуара. В то же время иск-во укр. театра находило горячую поддержку среди прогрессивных деятелей рус. культуры, с к-рыми укр. актёров и режиссёров связывала творческая дружба. Укр. труппы гастролировали по городам У. и России, с успехом выступали в Петербурге, Москве, в Варшаве, а также в Париже. На зап.-укр. землях, входивших в состав австро-венгерской монархии, укр. проф. театр "Руська бесида" был создан в 1864; здесь работали одарённые актёры Т. О. Бачинская, И. Д. Стадник, Е. А. Рубчакова, И. Д. Рубчак и др. Утверждению принципов народности и реализма на сцене этого театра способствовали творчество И. Я. Франко и Заньковецкой и плодотворная деятельность Садовского (в 1905- 1906 возглавлял театр). В 1891 рус. режиссёр и антрепренёр Н. Н. Соловцов создал в Киеве "Товарищество драматич. актёров". С 1910 режиссёр Н. Н. Синельников возглавил антрепризу в Харькове, работал в Киеве.

В 1906 в киевском Нар. доме Садовский создал Первый укр. стационарный театр, развивавший реалистич. традиции Кропивницкого и Старицкого и использовавший достижения рус. сценич. иск-ва. Садовский, объединив талантливых актёров во главе с Заньковецкой, значительно расширил репертуар театра, включая в него не только произв. укр. авторов ("Суета" Карпенко-Карого, "Украденное счастье" Франко, "Каменный властелин" Леси Украинки), но и рус. драматургию ("Доходное место" А. Н. Островского, "Ревизор" Гоголя), оперы Н. В. Лысенко, С. С. Гулак-Артемов-ского, С. Монюшко, Б. Сметаны, П. Мас-каньи и др. В труппе Садовского работали И. А. Марьяненко, Борисоглебская, Линицкая, В. С. Василько, Л. С. Кур-бас, к-рые принесли в укр. театр её лучшие традиции.

Великая Окт. социалистич. революция открыла новые пути развития театр. иск-ва У., способствовала интенсивному развитию нац. театра. Коллективы, переданные в ведение Наркомпроса, давали бесплатные спектакли для рабочих и красноармейцев, стремились приблизить репертуар к широким массам, организовывали самодеятельные кружки в частях Красной Армии, на фронтах Гражд. войны, в рабочих клубах, создавали массово-агитац. представления, вели большую художеств.-политич. работу в спец. агитпоездах, участвовали в проведении революц. и театрализов. празднеств на площадях. Создавались передвижные рабоче-крест. театры, активную деятельность развивали новые театр. коллективы, рождённые революцией.

Появлялись спектакли, проникнутые революц. идеями и героич. пафосом, бывшие вершиной новаторских поисков того времени: "Фуэнте Овехуна" Лопе де Вега (1919, Киев, реж. К. А. Мард-жанов) и "Гайдамаки" по Шевченко (1920, Киев, реж. Курбас). В янв. 1920 в Виннице был создан Новый драматич. театр им. Франко (с 1926 Украинский театр им. И. Я. Франко, работает в Киеве), в марте 1919 в Киеве организован Первый театр Укр. Сов. Социалистич. Республики им. Шевченко (с 1927 - в Днепропетровске), в марте 1922 в Киеве создан театр "Березиль", возглавлявшийся Курбасом (в 1926 переведён в Харьков, в 1935 переименован в Украинский театр им. Т. Г. Шевченко), в сент. 1922 - Киевский укр. народный театр им. М. К. Заньковецкой (ныне Украинский театр им. М. К. Заньковецкой, с 1944 - во Львове), в 1925 - Одесская укр. госдрама (с 1946 - Украинский театр им. Окт. революции). С 1924 активно росла сеть укр. театров юного зрителя. Укр. театр интенсивно осваивал достижения рус. и всего сов. сценич. иск-ва, лучшие произв. драматургии народов СССР. В сер. 20-х гг. на сценах республики повсеместно ставились произв. А. В. Луначарского, Б. С. Ромашова, Л. Н. Сей-фуллиной, К. А. Тренёва, Вс. Иванова, Б. А. Лавренёва и др. Театры успешно работали над воплощением пьес зачинателей укр. сов. драматургии - И. А. Кочерги, А. В. Головко, Я. А. Мамонтова, Е. М. Кротевича, Д. И. Бедзика, М. Ирчана, М. Г. Кулиша, И. Д. Днепровского, И. К. Микитенко, вели поиски новых сценич. форм.

В острой борьбе с формализмом и бурж. национализмом проходило утверждение метода социалистич. реализма в укр. сценич. иск-ве, отстаивались высокая идейность, партийность и народность режиссёрского и актёрского творчества, совр. репертуар. В 20-30-е гг. формировалось иск-во реж. Г. П. Юры, Кур-баса, Василько, К. П. Кошевского, Б. Ф. Тягно, Л. Ф. Дубовика, В. М.Скля-ренко, М. М. Крушельницкого, раскрывались яркие артистич. индивидуальности Марьяненко, А. М. Бучмы, Ю. В. Шумского, Д. Е. Милютенко, Д. И. Антоновича, Юры, В. С. Ярёменко, Н. М. Ужвий, А. И. Сердюка, В. Н. Добровольского, Л. М. Гаккебуш, Д. И. Козачковского, В. Н. Чистяковой. Вклад в развитие укр. театра вносили художники А. Г. Петрицкий, А. А. Хвостенко-Хвостов, М. И. Драк, В. Г. Меллер и др. Укреплению реали-стич. позиций в режиссуре и актёрском иск-ве способствовали освоение системы К. С. Станиславского, творческого опыта M X AT и участие в работе укр. мастеров старшего поколения - Саксаганского, Заньковецкой, Борисоглебской, И. Э. За-мычковского и др. Значительна роль в развитии театр. иск-ва У. рус. театров и, прежде всего, Киевского театра им. Леси Украинки (осн. в 1926) и Харьковского театра им. А. С. Пушкина (осн. в 1933).

В 20 - нач. 40-х гг. были осуществлены идейно и художественно зрелые постановки сов. драматургии, в частности в Театре им. Франко - "97" Кулиша, "Поджигатели" Луначарского (оба в 1924), "Воздушный пирог" Ромашова (1925), "Мятеж" по Фурманову (1928), "Диктатура" (1929), "Соло на флейте" (1935) и "Дни юности" (1936) Микитенко; в театре "Березить" -"Яблоневый плен" Днепровского (1927), "Бронепоезд 14-69" Вс. Иванова (1928), "Неизвестные солдаты" Первомайского (1931), "Тетнульд" Дадиани (1932); в Театре им. Заньковецкой-"Фея горького миндаля" Кочерги (1926), "Мой друг" (1934) и "Аристократы" (1936) Погодина, "Любовь Яровая" Тренёва (1936); в Днепропетровском театре им. Шевченко-"Когда народ освобождается" Мамонтова (1929), "Любовь Яровая" Тренёва (1927), "Интервенция" Славина (1933), "Оптимистическая трагедия" Вишневского (1934) и др. Театры успешно работали над классич. драматургией, углубляя реалистич. традиции в режиссуре и актёрском творчестве.

На сценах ведущих укр. театров появились значит. пост. мировой и укр. классики: в Театре им. Франко - "Свадьба Фигаро" Бомарше (1920), "Дон Кар-лос" Шиллера (1936), "Последние" Горького, "Борис Годунов" Пушкина (оба в 1937), "Последняя жертва" Островского (1939), "Живой труп" Л. Н. Толстого (1940), новаторское воплощение получила драма "Украденное счастье" Франко (1940) с выдающимися сценич. работами Бучмы, Ужвий и Добровольского; в Харьковском театре им. Шевченко -"Васса Железнова" Горького, "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" Кропивницкого (оба в 1936), "Гроза" (1938) и "Лес" (1940) Островского, "Талан" Старицкого (1941); в Харьковском рус. театре-"Анна Каренина" по Л. Н. Толстому (1938). Большое значение для развития укр. театра и укрепления его связей с братскими театр. культурами народов СССР имели пьесы А. Е. Корнейчука "Гибель эскадры" (1933), "Платон Кречет" (1934), "Правда" (1937), "Богдан Хмельницкий" (1939), "В степях Украины" (1940), поставленные почти всеми театрами республики, а также в Москве, Ленинграде и во мн. театрах союзных республик.

В годы Великой Отечеств. войны 1941-45 мастера укр. театра активно участвовали во всенар. борьбе против фаш. оккупантов, выступали на фронтах, в госпиталях; в условиях эвакуации создавали значит. спектакли о героич. борьбе сов. народа, в т. ч. "Фронт" Корнейчука, и др.

После войны, возвратившись из эвакуации, укр. театры работали над спектаклями о подвиге народа в Великой Отечественной войне, о самоотверженном труде рабочих, колхозников, шахтёров Донбасса, о борьбе за мир. Среди этих спектаклей: "Молодая гвардия" по А. А. Фадееву (1947), "Макар Дубрава" (1948) и "Калиновая роща" (1950) Корнейчука, "Профессор Буйко" Я. В. Баша (1949) в Театре им. Франко; "Генерал Ватутин" Л. Д. Дмитерко (1947), "За вторым фронтом" (1949) и "Жизнь начинается снова" (1950) В. Н. Собко в Харьковском театре им. Шевченко; "За тех, кто в море!" Лавренёва (1947), "На большую землю" А. Ф. Хижняка (1949), "Под золотым орлом" Я. А. Галана (1951) в Театре им. Заньковецкой.

Создавались масштабные героич. спектакли на историке-революц. и историч. сюжеты: "Арсенал" В.А. Суходольского (1946, Театр им. Франко); "Ярослав Мудрый" Кочерги (1946, Харьковский театр. им. Шевченко); "Навеки вместе" Дмитерко (1950, Днепропетровский театр им. Шевченко) и др. Расширялась работа над глубоким раскрытием классических произв.: в Театре им. Франко - "Вишнёвый сад" Чехова (1946), "Без вины виноватые" Островского, "Житейское море" (1948) и "Мартын Боруля" Карпенко-Карого (1950); в Харьковском театре им. Шевченко-"Назар Стодоля" Шевченко (1953) и "Гамлет" Шекспира (1956); в Черновицком театре им. О. Кобылян-ской -"Земля" по Кобылянской (1947); в Театре им. Заньковецкой - "Мещане" Горького (1950), "Лесная песня" Леси Украинки (1952), "Сон князя Святослава" Франко (1954). Большой вклад в сценич. иск-во внесли актёры и режиссёры, работавшие в рус. театрах республики, в частности нар. артисты СССР М. Ф. Романов, А. Г. Крамов, К. П. Хохлов, А. П. Воронович, Ю. С. Лавров.

Укрепляя творческие взаимосвязи с театр. культурами народов СССР, укр. театр интенсивно обогащает выразит. средства, ищет новые сценич. формы, образные решения, расширяет репертуар. В Театре им. Франко ставятся художественно значительные спектакли: "Дума о Британке" Ю. И. Яновского (1957), "Свадьба Свички" Кочерги(1960), "Фараоны" А. Ф. Коломийца (1961), "Оптимистическая трагедия" (1961); Вс. Вишневского в Харьковском театре им. Шевченко - "Почему улыбались звезды" Корнейчука (1957), "Кровь людская - не водица" по М. А. Стель-маху (1959), "Антей" Н. Я. Зарудного (1961); в Театре им. Заньковецкой - "Фауст и смерть" А. С. Левады (I960), "Под золотым орлом" Галана (1962), "Мои друзья" Корнейчука (1967); в Ивано-Франковском театре им. Франко-"Земля моя" по В. Стефанику (1971); в Харьковском рус. театре - "Открытие" Ю. Щербака (1975).

Большинство укр. драматич. театров (ок. 30) наз. муз.-драматич.; определяющее начало в их работе - связь с традициями классич. нац. театра, синтетичного по своему характеру. Их репертуар отличается жанровым разнообразием, в него входят многонац. сов. драматургия, рус., укр. и зарубежная классика, а также оперетты, мьюзиклы и др. В этих коллективах работают актёры, развивающие традиции нац. исполнительского иск-ва, мастерски владеющие словом, пением, пластикой; различные по творческим индивидуальностям режиссёры - нар. артисты УССР Ф. Г. Верещагин, Я. Т. Геляс, Н. П. Равицкий, засл. деят. иск-в УССР А. С. Барсегян, Б. В. Мешкис, Б. М. Прокопович и др. Среди спектаклей муз.-драматич. театров 60-70 х гг.: "Сталевары" Бокарева и "Голубые оленн" Коломийца (Запорожский театр им. Щорса), "Кавказский меловой круг" Брехта (Винницкий театр им. Садовского), "Дума про любовь" Стельмаха (Черновицкий театр им. Кобылянской), "Незабываемое" по А.П. Довженко (Тернопольский театр им. Шевченко), "Тихий Дон"по М. А. Шолохову (Сумской театр им. Щепкина), "Семья" Попова (Полтавский театр им. Гоголя) и др.

В 60-70-е гг. драматич. театры добились новых творческих успехов и поставили ряд примечательных в идейно-худо-жеств. отношении постановок: "Знаменосцы" по Гончару и "Каменный властелин" Леси Украинки (Театр им. Заньковецкой), "Пора жёлтых листьев" и "Такое долгое, долгое лето" Зарудного, "В ночь лунного затмения" Карима (Театр им. Франко), "Русские люди" Симонова и "Дарю тебе жизнь" Валеева (Харьковский театр им. Шевченко). Новаторским развитием традиций укр. сов. театра, углублением их интернац. содержания отличаются постановки - "Ярослав Мудрый" Кочерги (3апорожский театр им. Щорса) и "Память сердца" Корнейчука (Театр им. Франко). Содружество творческих поколений - определяющая черта развития совр. укр. театра. В театрах, рядом с крупными мастерами, нар. артистами СССР Уж-вий, Б. В. Романицким, А. И. Сердюком, В. М. Дальским, В. Н. Добровольским, П. В. Куманченко, Е. П. Понома-ренко, О. Я. Кусенко, Н. П. Доценко, А. Е. Гашинским, Л. С. Тарабариновым и мн. другими, успешно работает талантливая молодёжь. Кадры театр. работников готовят Киевский ин-т театр. иск-ва им. Карпенко-Карого (основан в 1918, до 1934 - Муз.-драматич. ин-т им. Лысенко), Харьковский ин-т иск-в им. Котля-ревского (основан в 1923, до 1963 - Харьковский театр. ин-т). Исследованием истории и теории укр. театра занимается отдел театроведения (создан в 1947) Ин-та искусствоведения, фольклора и этнографии им. М. Ф. Рыльского АН УССР. Ведущие теоретики и историки театра: Ю. Н. Бобошко, Н. К. Йосипен-ко, Ю. Г. Костюк, Р. Я. Пилипчук, Ю. А. Станишевский и др. В 1945 организовано Укр. театр. об-во. С 1966 выходит науч. ежегодник "Театральна культура".

Илл. см. на вклейках, табл. L-LI (стр. 576-577).

Лит.: Украшсысий драматичний театр, т. 1-2, Кшв, 1959 - 67; Шляхи i проблеми розвитку укра1нського радянського театру, Кшв, 1970; История советского драматического театра, т. 1-6, М., 1966-71.

Ю. А. Станишевский.

Цирк. Ведёт начало от времён Киевской Руси, вобрал в себя черты, общие для массовых представлений вост. славян. Об этом свидетельствуют фрески Софийского собора в Киеве (1067), изображающие амфитеатр, где идёт представление с участием кулачных бойцов, музыкантов, эквилибристов с шестом; показаны также состязания на лошадях и борьба с дикими зверями. Укр. цирк унаследовал нек-рые жанровые элементы скоморошьего иск-ва (борьба, своеобразная муз. эксцентрика, партерная акробатика, дрессировка животных и др.). На формирование демократич. циркового иск-ва оказали влияние балаганы, бывшие обязательным компонентом нар. гуляний. В 17-18 вв. на У. существовала смешанная форма зрелищ - т. н. театры-балаганы, интермедии укр. школьного театра с элементами цирка. В кон. 80-х гг. 19 в. в Киеве были построены стационарные цирковые помещения. В дореволюц. годы известность получили мастера арены, начинавшие свою деятельность на У.,- борец И. М. Под-дубный, клоун В. Е. Лазаренко и др. Укр. цирк особенно интенсивно развивается в годы Сов. власти. К участию в постановке цирковых программ привлекались известные укр. режиссёры - Г. П. Юра, Б. А. Балабан, М. М. Кру-шельницкий, В. М. Скляренко, композиторы - П. И. Майборода, А. Я. Што-гаренко, В. Н. Верменич.

В 30-е гг. впервые осуществляются тематич. пост.: водная пантомима - "Бунтарь Кармелюк" (1930), пантомимы "Махновщина" (1930), "1905 год" (1930), "Будь наготове" (1932) и др. В 1956 в Харькове создан Укр. цирковой коллектив (программа "День рождения", в том же году показана в Киевском цирке). Он подготовил к декаде укр. лит-ры и иск-ва в Москве (1960) представление "Здравствуй, Москва!". С 1960 укр. цирк осуществляет художеств.-постановочную работу, здесь выпущены номера и аттракционы: Э. Э. Кио (иллюзия), "Дрессированные шимпанзе" под рук. В. и В. Ивановых, акробатич. ансамбль "Черемош" под рук. В. Максимова, пантомима "Подвиг". Крупнейшими мастерами укр. цирка были: клоун-дрессировщик М. М. Золло, группа мотогонщиков П. Н. Маяцкого и др. Среди ведущих деятелей укр. цирка - антипо-дисты Микитюк, жонглёры Филиппенко, наездник-дрессировщик Б. П. Манжел-ли, силовые акробаты Яловые, исполнительница танцев на проволоке - Э. Г. Ко-сяченко. В 1975 в УССР работало 11 стационарных цирков, а также "Цирк на сцене". В Киеве создано уч-ще эстрадно-циркового иск-ва (1956). В.А.Никулин.

XIX. Кино

Первые фильмы, снятые на У., были показаны в 1896. В результате исследований укр. киноведов (Г. В. Журов, И. С. Корниенко, А. А. Шимон и др.) установлено, что ещё в 1893 механик Одесского ун-та И. Тимченко (при участии профессора М. Любимова) сконструировал киносъёмочный и кинопроекционный аппараты. В 1896 - 1902 харьковский фотограф А. К. Федецкий, усовершенствовав киноаппарат, снимал и демонстрировал хроникальные киноленты. Одним из пионеров освоения киноаппаратуры был механик Д. Сахнен-ко (позже кинооператор), к-рый в 1911 - 1914 вместе с известным укр. театр. актёром и режиссёром Н. К. Садовским снял сцены спектаклей "Наталка Полтавка" И. П. Котляревского и др., с участием выдающихся укр. актёров М. К. Занько-вецкой, И. А. Марьяненко и др. В 1917- 1919 в Ялте и Одессе в частных киноателье А. А. Ханжонкова, Драпкова и др. снимались фильмы "Скерцо дьявола", "К богу на бал" и др.

Великая Окт. социалистич. революция положила начало созданию укр. сов. киноискусства. 27 авг. 1919 по декрету СНК осуществляется переход всей кино-пром-сти в руки государства, гл. обр. в ведение органов нар. просвещения. В Наркомпросе УССР 27 янв. 1919 был создан Всеукр. кинокомитет, преобразованный в 1922 во Всеукр. фотокино-управление (ВУФКУ). Съёмки кинохроники и агитац. фильмов велись в широких по тем временам масштабах, преследуя гл. обр. пропагандистские цели. В 1919-21 создано св. 30 игровых агит-фильмов, в т. ч.: "Всё для фронта", "Мир хижинам, война дворцам", "Прежде и теперь", "Революционный держите шаг", "Братский союз города и села", "Красногвардеец, кто твой враг?", "Два мира", "Мы победим", "Под красной звездой", "Это будет последний и решительный бой" и др. Большую роль в создании картин сыграли в эти годы политорганы Красной Армии - при их участии создавались выпуски кинохроники и тематич. документальные картины ("Взятие Одессы красными войсками" и др.).

Тогда же было положено начало укр. научно-популярному кино (с.-х. и сан.-просветит. картины и др.). Уже с первых шагов деятельности гос. киноорганов создавались художеств, фильмы. Реорганизуются Одесская и Ялтинская кинофабрики, в сер. 20-х гг. строится большая кинофабрика в Киеве (открыта в 1928, ныне Киевская киностудия им. А. П. Довженко). В кино пришли деятели смежных иск-в: художники А. П. Довженко, В. Г. Кричевский, скульптор И. П. Кавалеридзе, театр. режиссёры Л. С. Курбас, М. И. Терещенко, писатели М. Бажан, Ю. И. Яновский, театр. актёры А. М. Бучма, Н. М. Ужвий, Н. 3. Надемский, Д. Л. Капка и др., значит. помощь была оказана работниками Моск. и Ленингр. студий, режиссёрами дореволюц. и сов. кино - В. Р. Гар-диным, П. И. Чардыниным, А. Д. Ано-щенко. Среди первых укр. художеств. фильмов - "История первого мая" (1922), в к-ром делалась попытка воскресить историю революционного прошлого, а также создать на экране образ К. Маркса, и экранизация рассказа Чехова "Шведская спичка" (1922, реж. Курбас). Процесс обновления киноиск-ва проходил нелегко, через преодоление ремесленничества, приспособленч. тенденций, с накоплением творческого опыта. Фильмы "Призрак бродит по Европе" (1923), "Слесарь и канцлер", "Атаман Хмель", "Остап Бандура" (все в 1924, реж. Гардин), "Лесной зверь" (1925, реж. А. Ф. Лундин), "Укразия" (1925, реж. Чардынин), "Трипольская трагедия" (1926, реж. Анощенко) и ряд др. пытались передать новую тематику, новое идейное воплощение историч. материала, но всё ещё делали это в старых, подражат. формах.

Фильмы "Два дня" (1927, реж. Г. М. Стабовой, в гл. роли И. Э. За-мычковский) и "Ночной извозчик" (1929, реж. Г. Н. Тасин, в гл. роли Бучма), достоверно и эмоционально раскрывшие изменения в психологии людей под влиянием революц. событий, стали значит. достижением, результатом творч. поисков укр. кино 20-х гг. К кон. 20-х гг. выдающимися событиями явились работы режиссёра Довженко, ставшего основоположником поэтич. образности, революц. гражданственности сов. кино,-"Зве-нигора" (1928), "Арсенал" (1929), а также получившая всемирное признание "Земля" (1930), к-рую референдум Всемирной выставки в Брюсселе (1958) назвал в числе 12 лучших фильмов всех времён и народов. Укр. режиссёр Довженко наряду с С. М. Эйзенштейном и В. И. Пудовкиным стал общепризнанным классиком сов. и мирового кино. Утверждение и развитие метода социалистич. реализма с присущим ему стилевым и тематич. многообразием отличало произв., созданные в 30-40-е гг. режиссёрами: А. В. Кордюмом ("Мира-бо", 1930, "Последний порт", 1934), И. П. Кавалеридзе ("Ливень", 1929, "Колиившина", 1933, "Прометей", 1935), Дз. Вертовым ("Симфония Донбасса", 1930), Л. Д. Луковым ("Большая жизнь", 1-я серия, 1940), И. А. Савченко ("Всадники", 1939, "Богдан Хмельницкий", 1940), И. А. Пырьевым, пост. здесь муз. комедии-"Богатая невеста" (1938) и "Трактористы" (1939) и др.

Вклад в развитие нац. киноискусства вносят деятели др. киностудий. Продолжается утверждение героико-романтич. иск-ва в фильмах Довженко "Иван" (1932) и "Щорс" (1939). Значит. успехов достигло иск-во операторов - Д. П. Демуцкого, Ю. И. Екельчика, В. Г. Войтенко, А. А. Панкратьева, Н. П. Топчия, М. К. Чёрного, А. А. Мишурина, Н. Л. Кульчицкого; художников - М. Б. Уманского, С. М. Зарицкого, В. И. Агранова и др. Великая Отечеств, война не приостановила деятельности укр. кинематографистов, несмотря на то что студии были эвакуированы в глубокий тыл, а часть кадровых работников ушла на фронт. Из фильмов, созданных в годы войны, получили известность художеств.-документальные работы Довженко и Ю. И. Солнцевой - "Битва за нашу Советскую Украину" (1943) и "Победа на Правобережной Украине" (1945); художеств. картины: "Два бойца" (1942, реж. Луков), "Партизаны в степях Украины" (1943, реж. Савченко), "Непокорённые" (1945, реж. М. С. Донской) и др.

В послевоен. годы укр. кинематография быстро преодолевает нанесённый ей ущерб, восстанавливаются разрушенные студии. Наиболее значит. фильмы 40-50-х гг.: "Подвиг разведчика" (1947, реж. Б. В. Барнет), "Третий удар" ("Южный узел"; 1948) и "Тарас Шевченко" (1951)- реж. Савченко. В 50-60-е гг. создано большое количество экранизаций, гл. обр. укр. классич. лит-ры ("Украденное счастье" по И. Я. Франко, "Кровавый рассвет", "Дорогой ценой", "Кони не виноваты" по М. М. Коцюбинскому, "За двумя зайцами" по М. П. Стариц-кому и др.), и по произв. М. Горького - "Мать", "Мальва" и др. Осуществлялись экранизации по произв. сов. писателей ("Гибель эскадры" по А. Е. Корнейчуку). Была создана трилогия, посв. истории рабочей семьи легендарного завода "Арсенал" - "Киевлянка" (1-я серия 1958; 2-я серия 1959), "Наследники" (I960) -реж. Т. В. Левчук.

В кон. 50-х гг. в укр. кино пришло значит. пополнение молодых творч. работников. Студии У. поставили в эти годы героико-приключенч., комедийные, историко-революц. картины с определённой тенденцией к совр. тематике: "Весна на Заречной улице" (1956, реж. Ф. М. Миронер и М. М. Хуциев), "Чрезвычайное происшествие" (1959), "Иванна" (1960), "Гадюка" (1966) - все реж. В. И. Ивченко; "Жажда" (1960) и "Приходите завтра" (1963)- оба реж. Е. И. Ташкова; "Среди добрых людей" (1962, реж. А. С. Буковский и Е. В. Брюнчугин) и "Бурьян" (1966, реж. Буковский), "Трое суток после бессмертия" (1963, реж. В. 3. Довгань), "Сон" (1964) и "Повесть о женщине" (1973) - оба реж. В. Т. Денисенко; "Наш честный хлеб" (реж. А. И. и К. Г. Муратовы), "Ключи от неба" (реж. В. М. Иванов), "Верность" (реж. П. Е. Тодоровский) - все в 1965; "Вниманию граждан и организаций" (1966, реж. А. И. Войтецкий), "Их знали только в лицо" (1967, реж. А. Г. Тимонишин); "Комиссары" (реж. Н. П. Мащенко), "Аннычка" (реж. Б. Ивченко) - все в 1969; "Белая птица с чёрной отметиной" (1970, реж. Ю. Г. Ильенко), "Захар Беркут" (1971, реж. Л. М. Осыка); "Адрес вашего дома" (реж. Е. М. Хринюк), "За тчою судьбу" (реж. Т. А. Золоев)-оба в 1972; "В бой идут одни старики" (реж. Л. Ф. Быков), "До последней минуты" (реж. В. Т. Исаков) - оба в 1974; трилогия "Дума про Ковпака" (1973, 1975, 1976, реж. Левчук).

Развивается документальное (фильмы "Рулевые", 1965, реж. И. Грабовский, "Пять песен про коммунистов", реж. А. А. Слесаренко, "Путь к тоннелю", реж. А. И. Коваль, М. Н. Мамедов - оба в 1975; "Огни Приднепровья", 1967, реж. В. Г. Шкурин), научно-популярное (значит. успехов достигли кинематографисты Киевской студии науч.-популярных фильмов - картины "Язык животных", 1967, и "Думают ли животные?", 1970, реж. Ф. М. Соболев) и мульти-пликац. кино. Совм. с кинематографистами Югославии пост. фильмы: "Проверено - мин нет" (1965), "Наперекор всему" (1973), "Свадьба" (1975); создаются совм. фильмы также с кинематографистами др. стран и сов. республик. Выпущен ряд телевизионных фильмов. Большой успех имел телевизионный многосерийный фильм "Как закалялась сталь" (по роману Н. А. Островского, 1973, реж. Н. П. Мащенко). Периодически выходит киножурнал "Советская Украина". В городах У. проводятся всесоюзные кинофестивали, в 1973 в Одессе состоялся Междунар. кинофестиваль, посв. морской тематике ("Киномарина-73").

В нач. 30-х гг. в Киеве был создан киноинститут, ныне при Ин-те театр. иск-ва им. Карпенко-Карого работает кинрфа-культет (готовит режиссёров, актёров, операторов, киноведов для кино и телевидения). Науч. работой в области киноведения занимается киноотдел Ин-та искусствоведения, фольклора и этнографии им. М. Ф. Рыльского (ведущие киноведы - А. Е. Жукова, Г. В. Журов, И. С. Корниенко, В. А. Кудин, Н. М. Капель-городская и др.). В 1957 создан Союз кинематографистов У. В Укр. ССР работают (на 1976) ок. 28 тыс. киноустановок. Вопросы кино освещает ежемесячный журнал "Новини киноекрану" и еженедельный бюллетень"На екранах Украини".

Лит.: Р о м i ц ы н А. А., Украшське радянське кшомистецтво, Кшв, 1958; его же, Украшське радянське кшомистецтво. 1941 - 1954, Кшв, 1959; Журов Г. В., 3 мину-лого кша на Украпп, Киев 1959; Ж у-к о в а А. Е., Журов Г. В., Украшське радянське кшомистецтво. 1930- 1941, Кшв, 1959; Корниэнко I. С., Украшське радянське киномистецтво. 1917 - 1929, Кшв, 1959; его же, Пивстолиття украинського ра-дянського кшо, Кшв, 1970; его же, Ми-стецтво кшо, Кшв, 1974; его же, Кино советской Украины, М., 1975; Капель-городськаН. М., Шляхи едности, Кшв, 1972; Слободян М. I., Украинський до-кументальний ф.льм, Киев, 1972; Ш и-м о н А., Страницы биографии украинского кино, К., 1974. Т. В. Левчук.

УКРАИНСКАЯ СТЕПНАЯ БЕЛАЯ ПОРОДА свиней, порода универсальной продуктивности. Выведена в "Аскании-Нова" акад. М. Ф. Ивановым. Мелких местных позднеспелых свиней скрещивали с хряками крупной белой породы. Для закрепления в потомстве желательных качеств применялось близкородственное спаривание. Утверждена порода в 1934. Взрослые хряки весят ок. 350 кг, матки - ок. 250 кг. Плодовитость 11 -12 поросят (максимально до 25) за опорос. Молочность маток 75-80 кг. Молодняк отличается скороспелостью: при мясном откорме к 6-7 мес весит 95-100 кг; затраты корма 3,8-4 кормовые единицы на 1 кг привеса. Животные хорошо приспособлены к засушливой степной зоне. Хряков используют для промышленного скрещивания с др. породами. Разводят в УССР.

Лит.: Украинская степная белая порода свиней, под ред. Л. К. Гребеня, К., 1962.
 
 

УКРАИНСКАЯ СТЕПНАЯ РЯБАЯ ПОРОДА свиней, порода универсальной продуктивности. Выведена в УССР отбором и разведением "в себе" черно-пёстрых (рябых) свиней, появляющихся как мутантные формы при чистопородном разведении свиней украинской степной белой породы. Для улучшения породы применялось вводное скрещивание с хряками беркширской, мангалиц-кой пород и ландрасами. Утверждена порода в 1961. Взрослые хряки весят 240-325 кг, матки -200-260 кг. Плодовитость 11-12 поросят за опорос. Молочность 60-70 кг. При мясном откорме молодняк к 6-7 мес весит ок. 100 кг. Свиньи используются в промышленном скрещивании с хряками украинской степной белой и крупной белой пород, а также с ландрасами. Разводят в УССР.

Лит.: Гребень Л. К., Гребень Е. К., Украинские степные рябые свиньи, К., 1961.
 
 

УКРАИНСКАЯ ЦЕНТРАЛЬНАЯ РАДА, объединённый орган бурж. и мелко-бурж. националистич. партий и организаций на Украине в 1917-18. См. Центральная рада.
 
 

УКРАИНСКИЕ КАЗАКИ, малороссийские казаки, собирательное название укр. казачества, состоявшего, с одной стороны, из т. н. вольного казачества, появившегося во 2-й пол. 15 в. на Юж. Киевщине и в Вост. Подолии, и казаков Сечи Запорожской и, с другой - из реестровых казаков. Малоросс, казаками (М. к.) официально наз. казаки Левобережной Украины (Гетманщины) после её присоединения к России (1654). Гетманщина была разделена на 10 полков (Киевский, Черниговский, Стародуб-ский, Нежинский, Переяславский, При-луцкий, Лубенский, Миргородский, Полтавский и Гадячский), к-рые делились на сотни, а последние - на казачьи громады (общины). В 1654 спец. грамотами рус. пр-ва количественный состав М. к. был определён в 60 тыс. чел., за ними признавались право собственности на землю и личная свобода. Осн. повинностью М. к. было отбывание воинской службы за собственный счёт. Вначале ограничить число М. к. до 60 тыс. не удалось, т. к. значит. часть крестьян и мещан считали себя казаками, а пр-во боялось, лишив их этого звания, вызвать недовольство. Сокращение количества М. к. произошло позже в результате роста феод. землевладения и превращения части крестьян и казаков в феодально-зависимых от старшины и монастырей людей. Уже в конце 17 в. переход из крестьян в казаки стал затруднён. Тяжесть воен. службы, захват старшиной казачьих земель, политика нац. угнетения со стороны царизма были основой классовой борьбы М. к. При гетмане Д. П. Апостоле (1727-34) состав М. к. был сокращён до 10 тыс. т. н. выборных казаков; все прочие были занесены в "под-помощники", обязанные предоставлять материальные средства выборным казакам для отбывания службы. В 1783, с ликвидацией автономии Украины, М. к. были упразднены и составили особый разряд податного сословия, близкого к гос. крестьянам. В. А. Голобуцкий.

УКРАИНСКИЕ КАРПАТЫ, сев. часть Восточных Карпат, протягивающихся на терр. Украины на 280 км в пределах Львовской, Ивано-Франковской, Закарпатской и Черновицкой областей. Выс. До 2061 м (г. Говерла). Склоны гор покрыты смешанными и темнохвойными лесами, в нижнем поясе - буковые леса. Горные луга верхнего пояса (полонины) используются как летние пастбища. Месторождения нефти, газа, бурого угля, серы, озокерита, каменной и калийной соли и др.